古筝《夜深沉》赏析

古筝是我国最古老的弹拨乐器之一，在其2000多年的 发展历程当中始终带着民间的、俗乐的性质，多为戏剧伴 奏。随着西方风格音乐慢慢传人，作曲家们掀起了西式作 曲热潮，在对古筝的作曲演奏上突破了原有的演奏形式，拓宽了古筝艺术的多样性。但也由于作曲家们大量地使用 “西为中用”的作曲手法，忽略了古筝本应有的传统民族韵 味。因此《夜深沉》这首曲子与一些专业的作曲家写的曲 子相比，它既有当代新式的演奏技巧，又有传统的民间味，显得尤为可贵。这一作品是在传统京剧音乐基础上由王中 山改编的京戏曲牌《夜深沉》的同名筝曲，也可以作为一 个当代筝乐作品的典型。

《夜深沉》，是由著名古筝演奏家王中山先生根据同名京剧曲牌《夜深沉》改编而成。京剧牌子曲《夜深沉》，以昆曲《思凡》中《风吹荷叶煞》曲牌为基础，经过京剧琴师的加工改编而成。取原唱词的首句“夜深沉”三字为名。在 京剧“击鼓骂曹”和“霸王别姬”两折戏中，用它来配合 祢衡击鼓和虞姬舞剑等场面。这首乐曲常以弓弦乐器的形 式出现，经过改编的古筝独奏曲，通过古筝与大鼓的对话，着力表现了《霸王别姬》中的场景，感伤而不失犀利，尤 其是古筝的按滑技巧和极具颗粒性的快速弹奏的交替使用，使古筝的迷人魅力得以充分的展现，听来别有一番意味。王中山先生集各家演出之长，进行加工，将乐曲结构设计 为前有引子，后有慢板、中板、快板的板式铺排，曲调由 繁至简。作者在快板段落做了较多发展，使原曲的精华—刚劲且优美的音乐得到充分的表现，同时将原来悲哀 怨恨的曲调改成一支刚劲有力、充满激情的新型乐曲。
《夜深沉》段落分析
全曲共144小节，可大致分为引子、慢板、快板、急 板等几个部分。
(一) 引子
共6个小节，由大鼓奏起，深沉地带着律动的鼓点声，烘托了肃穆的气氛，5、6小节由弱渐强后变弱，大鼓在开始时是速度较慢较强的击奏，在引子的后半部分，鼓点开始逐渐的密集，速度开始渐渐的变快，音量也开始慢慢的减小，虽然本部分只有六小节但是却运用的鼓演奏中的多种技巧。
(二) 慢板
慢板部分（7 ~64) —共58小节。开篇的两组琶音好 似京剧当中主角的亮相，一下隆重登场，使乐曲的开篇就充满了激越的情绪。7到9小节这短短的几句，由于音乐 的不稳定，乐思表达的不完整，迫使音乐继续向前推进。29 ~31小节，旋律继续往下进行，经过三小节的过渡，音 符由之前的大音符变为时值较小的音符，使得音乐显得紧 凑，律动感也逐渐加强。发展到61小节，旋律的渐慢，给 人一种飘浮不定的感觉，62小节，一串琶音加上遥指的出 现忽然把音乐推向制高点，八个和弦音渐快出现，完成了 慢板到快板的转换，也使得慢板到快板的交接没有突兀之感。
(三） 快板
共由58小节组成（65 ~ 123小节）。在开始时一样的 旋律反复两遍的出现，鼓乐和古筝的一起奏响，两乐器的 重音都在同一点上，使得音乐听起来气势不凡。到了 73小 节，一连串音密集出现，鼓的演奏终止，使听众的注意力 全部转到古筝当中来，这部分当中旋律的写法多使用模进，语气渐渐加强，层层推进，到了 92小节，鼓乐再次出现，旋律更为激进。
(四） 急板
这部分是全曲的结束部分，共由21小节组成。到了 136小节，几个小搓坚定地出现，随后采取了自由散板一连 串的轮指配扫，慢慢把气氛推向最高点，结束在遥指和刮 奏当中。

演奏注意点
(一）左手做韵滑音
滑音是指右手弹筝，左手在琴弦的左侧往下按，发出 的一种余音音响。《夜深沉》是一首非常具有民族特色的曲 子，为了表现这一特色，作者在移植的过程中加人了很多 的左手的按滑音来表现京剧的腔调。左手的按滑音贯穿整 曲，在演奏的过程中演奏者应准确按到位，切不可时而准 时而不准，那这样会改变乐曲本身的韵味。
(二） 轮指
古筝当中使用的轮指有三指轮和四指轮两种。要求轮 指时的每一个音都是清晰的，且每一个手指的力度都是一 样的，在练习的过程中可以无名指、中指、食指、大拇指、无名指，这样五个手指一轮回的练习，这样练习的好处就 是避免四个一轮大拇指容易加重的现象。轮指练习得好，就像琵琶行中所说的“大珠小珠落玉盘”，每一个音都像珍 珠一样清亮透明。
(三） 快速指序
此演奏技法是由赵曼琴先生发明。这种演奏技法极大 地摆脱了食指对其他指头的决定性作用，可以使得每根指 头都能进行独立的演奏。练习《夜深沉》快板段落的时候，必须掌握一个要领——放松。只有使肩、臂、肘、腕的肌 肉充分放松，才能把所有的力量集中到指尖。如果有任何 一个部位紧张，那力量在送往指尖的过程中，就会减弱，同时牵制了手指的灵活性。就好像一股清泉从上而下，突然被半路截断一样。