2024暑期大片全盘点！抓娃娃异人之下21世纪撤离解密逆行人生

2024暑期档大片全盘点
《抓娃娃》《异人之下》《21世纪撤离》《解密》《逆行人生》
大家好，这里是笑旺叔电影，我是笑旺叔本叔。一个暑期档，中国电影给大家带来了六位朋友——
如果说刚刚拿下30多亿票房的《抓娃娃》属于“脾气逗”，《默杀》属于“神经质”；那么，《异人之下》《从21世纪安全撤离》和《解密》，就分别属于“颜值高”“个性强”和“气质好”，《逆行人生》那肯定属于“强颜欢笑”那种了……

这话怎么说呢？因为《抓娃娃》搞笑逗人，《异人之下》画面绚丽精致，《21世纪》风格肆意张扬，《解密》气质端庄深情，而《逆行人生》则是一脸苦相又不得不负重前行，哈哈。
下面，我们展开说说五部电影的故事和主题。前方剧透，请谨慎观看。

中国电影启蒙运动即将始于喜剧，一种新的思想解放正在悄然发生。看，它来了。

为了培养儿子吃苦耐劳的品质，让他长大后能顺利继承家业，西虹市富豪马成钢和妻子春兰开始穷养儿子。

他们在孩子还没懂事时就把他转移到了老马自己从小长大的故居，一间家徒四壁、凌乱不堪的小阁楼。老马请来教育学专家充当早已死去的母亲，和妻子三人一起为儿子合演了一场虚构的生活。

儿子马继业从小看到的就是卧床不起的奶奶、赶大车的父亲，以及为生活操劳的母亲，邻居住着知识分子和书法家，出门不仅有人暗中保护，去市场购物，还会遇到自带数学习题的卖肉摊主，和飙英文的老外菜农。

虽然马继业曾有过一个田径梦，但老马让儿子考上清北大学的愿望如此强烈，以至不惜用药使儿子短暂残疾。为了偿还一个平板电脑，少年马继业甚至不得不去街头捡矿泉水瓶，乃至遭受到同学们的歧视和霸凌。

终于，在父亲为儿子写好的人生剧本中，马继业真的成长为一个孝顺懂事、学业有成的好孩子。

但他却总觉得自己的生活被无名力量掌控，充斥着说不清、道不明的荒谬感。

就这样浑浑噩噩地长到18岁，少年马继业终于发现了生活中的bug——瘫痪的奶奶突然打起了蓝球，贫困的母亲则衣着光鲜穿金戴银。

为了圆谎，老马不惜设计一场奶奶突然离世的戏码，好让儿子继续完成剧情。

但马继业通过自导自演的妙计调虎离山，终于发现了家中隐藏的秘密通道，这才发现了事件的真相——原来自己的生活，竟是被父母刻意打造的一个《楚门的世界》。刚刚成年的马继业，是该遵循父母愿望考上清北、出人头地，还是摆脱既定剧本、突破自己的人生呢？

好了，中国喜剧版《楚门的世界》《抓娃娃》剧情讲解完毕。如果您对《楚门的世界》这部电影不太熟悉，可以自行百度。

简单说，故事讲得是：楚门从小就生活在一个巨大的摄影棚中，一举一动都被直播，处在全球亿万观众的观看之下，直到他发现了这个世界的bug，一番困苦之后逃出生天。

回到电影，《抓娃娃》曾经两易其名，刚开始叫《资本接班人》，后来改为《接班人计划》，从前面这两个名字，我们就能够品读出，创作者对于某种社会现实的映射和反讽——

在一个声称公平但却贫富悬殊越来越大的社会，富裕阶层把自己家族社会地位的稳固当成了头等大事。没苦硬吃的极致反差感，像极了东方式家庭父母从小就苦口婆心教导我们的：“吃得苦中苦，方为人上人！”，这就使得，这种反差式喜剧技巧，天然有了文化土壤和受众基础，票房自然大卖，迄今为止已经30个亿了。

在儒家思想“万般皆下品，唯有读书高”基础上产出的文化产品，总是带着天然的阶层跃升紧迫感，而少了些人类命运共同体的哲学追问。

就像旺叔曾经说过的一句话：“清华北大就是中国人的 宗 教 信 仰，出国留学就是中国人的 投 胎 转 世 ”。事实上，旺叔对上了清北的亲朋好友都是敬佩有加，说这句话的本意，并非讽刺他们，而是为了让包括我自己在内的国人想一想：“如果我们的生活活成了目的本身，那么过程的意义是什么？”

希望未来，我们信奉——“比吃苦更重要的，是敢快乐！”

电影《异人之下》改编于一部国产漫画《一人之下》，这部作品从2015年开始连载，至今还没有完结，目前已经拥有了动画、剧集和电影三种版本，可谓国民漫画。

故事讲的是大学生张楚岚清明回乡时，遭遇了陌生少女冯宝宝，发现她对自己非常熟悉。被逼使用爷爷亲传的功法后，张楚岚忽遭多家奇异门派追杀，生活被彻底颠覆。

为了帮助冯宝宝寻找身世，也为了查清爷爷去世的秘密，张楚岚和冯宝宝一同踏上冒险之旅，跟大反派“四张狂”展开大战。

龙雾山“天一门”道士 张灵玉
根据原作者米二所说，这部漫画作品是围绕中国文化中的“修齐治平”展开的，作者把儒家主张的“修身、齐家、治国、平天下”，跟中国本土道家文化进行了结合——故事中的人先追求名位，然后再在人生经验中历练和修正自己。

张楚岚代表的是现实中的普通人，他的困境是后天渐渐出现的，比如恋爱、求职、人际关系等等不如意；

而冯宝宝代表的则是具有先天困境的人，她失去记忆、没有家人，天生带着人类三问：“我是谁？”“我从哪儿来？”“要到哪儿去？”。

而漫画中的几个反派人物“四张狂”，分别对应的是“酒、色、财、气”。

“酒”是指没有节制地麻醉自己

“色”指人被感官支配

“财”是无休无止的贪欲

“气”则是指人被情绪支配、失去理智。

所以“酒色财气”是作为自我修行的反例出现的，也就是说，故事主张通过修养身心，摆脱“酒色财气”对人的支配。

从成片来看，以上隐含意义因为电影的篇幅特点暂时退居幕后，广告行业出身的乌尔善导演，使用了他擅长的视觉手段来营造异世界奇观。

张楚岚爷爷造型，片中他竟死于冯宝宝之手，一度令张楚岚仇恨冯宝宝
影片以张楚岚寻找爷爷去世原因为剧情钩子，表现了张楚岚的生命成长和冯宝宝的忠义。

1999年的遥远K星上，三个18岁中学生，王炸、王诚勇和泡泡，能靠打喷嚏穿越到20年后。

那时，王炸是一名社会调查记者

王诚勇成为假药集团的打手

而泡泡却从小胖变成了一身肌肉的帅哥，还把三人的女神杨艺追到了手。

王炸在调查假药集团时，不得不跟少年好友王诚勇反目成仇，而王诚勇也不能接受女友杨艺跟泡泡恋爱。

但最终，面对毁灭世界的惊天阴谋，三个伙伴摒弃前嫌、再次携手，跟片中最大的反派，假药集团的杀手韩光展开了生死搏斗。

影片中，因为少年们长大后没有变成自己喜欢的样子，所以就反复穿梭到20年后，试图改变未来。从这一点来看，倒很像是《蝴蝶效应》——成年的自己反复穿越到童年，想要挽救过去，却带来了更加失控的未来。

本片最大的特点，就是癫狂的脑洞情节和邪魅的视觉风格。由于故事背景设定在另一星球，导演能够摆脱逻辑束缚，特效和蒙太奇的混搭，又将人物内心活动和剧情的荒诞感具象化，观众因此接受了导演的魔幻现实叙事。

影片定位为“科幻喜剧”，主题是“不要变坏啊！”主角王炸穿越到未来后，替女记者暴打领导、怒拔网线、捣毁办公室，分明就是年轻人对当下现实的影像化反抗。

导演李阳说：他是想用高兴的花招，来掩盖苦难的獠牙。所以本质上，影片是用乐观主义的伪装，表达了悲观主义的态度——青春是美好的，成长则满身伤痛，亲人故去、爱情背叛、友情崩解、生计艰难，这一切都想让人拥有倒流时光和跳跃痛苦的能力。

总之正如导演所言：“这是一部很丧的励志电影”。

《解密》根据中国谍战影视第一人麦家原著改编。此前，根据他的小说《暗算》《风声》《风语》《刀尖》改编的影视剧早已纷纷问世，绝大多数口碑优秀。如今，被翻译成33中语言的小说《解密》即将面临市场检验。

容金珍远亲，大学校长小黎黎（吴彦祖 饰）
《解密》的故事发生在上世纪40年代，自幼展现出数学天赋的容金珍，被担任大学校长的远亲小黎黎和太太叶筱凝抚养长大，并获得了数学教授希伊斯的垂青，成为了他的得意门生。

容金珍的数学天才引起了神秘部门701局郑局长的注意，从此将他带进了密码破译的世界。容金珍破获的密码在解放战争中挽救了千万人的生命，建国后还令新中国领导人免于刺杀，堪比赫赫战功。

美国军方指派他的老师希伊斯研制“紫密”，谁知学生凭借高超智商解开密码，令老师陷入自我怀疑和癫狂。

紫密的破解令容金珍成为701局受人景仰的英雄，景仰他的人中也包括女兵小梅。两人的结合令校长小黎黎女儿容必瑜陷入失望，而后来到来的政治运动也令容金珍感觉跟世界脱节了。

老师希伊斯不甘被学生打败，研发出更高级的“黑密”，令师徒俩再次隔空成为对手。

依靠梦境获取破译灵感的容金珍，沉浸在对黑密的解答和对噩梦的逃避中，精神日渐错乱乃至崩溃，与小梅的婚姻也亮起红灯。

终于，在生命终点前，殚精竭虑的容金珍以毕生精力解开了老师的“黑密”，维护了国家主权和尊严。

影片摄影美术都十分精良，对梦境的塑造也十分震撼。

剧情从吴彦祖扮演的校长写下的“国”字甲骨文入手，讲解国家意味着亲人、朋友，乃至小桥、流水和人家。从这一点上来看，本片对“国家”概念的解读已经渐渐超出以往国产片的主流固化界定，具有更加亲切的现实意义。

同时，对于容金珍个人命运的书写，也突出了他的身不由己，以及他对梦境既痴迷又恐惧的矛盾心态，这也突破了国产人物传记片的一些窠。

从电影剧作和影像质感两方面来说，旺叔认为这是一部接近好莱坞经典时期电影水准的国产片，推荐观看！

社会情绪能当影评吗？或者，影评就是社会情绪吗？
当然，二者都不是。
一部电影还没上映就骂声四起，真得可以说是当今社会的一种常态了。这就好像还没吃到馒头，就嚷嚷着要让馒头店关门倒闭。

在互联网大厂担任程序开发总监的高志垒，身患糖尿病还遭遇了裁员。

屋漏偏逢连夜雨，失业后父亲突然中风、女儿还要读国际学校，瞬间没了收入来源的他，面对家里每月超两万元的花销陷入了困境。

偶然发现送外卖可以月入过万后，高志垒毅然加入站点当起了快递员。

面对复杂的路线、路况，业务的陌生令他不仅笨手笨脚、迟到扣钱，还要忍受各种刁蛮顾客给出的差评，一个月下来罚款无数、收入腰斩。

面对重操旧业的妻子、险些寻短见的父亲，以及放弃国际学校的女儿，高志垒内心歉疚、压力山大。

仰望着快递站“单王”一月一万八的收入，高志垒发誓要拿下“单王”称号，承担起家庭的重担。

在从青铜到白银、黄金到钻石的骑手升级过程中，高志垒结识了一群来自全国各地，各有苦衷、奋力生活的伙伴。

业余时间，他开始研发一种导航APP，能够让快递员们缩短路程、提高效率。

最终，在与几个同事争分夺秒的竞争中，高志垒虽然遭遇车祸，但却夺得了“单王”的称号。行驶在人生“逆行道”上的高志垒，重新获得了勇气与信念，找到了新的人生方向。

好了，故事讲完了，大团圆结局确是有点避实就虚。如果说影片前半部分肉眼可见地经过片方的精确调研，令人触摸到了外卖员的真实生存困境，匆匆忙忙的结尾就让整部影片的高度陡然矮去了三分，为什么会这样呢？咱们最后再说。

从剧作来看，《逆行人生》遵循着从《故事》到《救猫咪》等经典剧作书籍以来的好莱坞叙事模式，以类型片角度看，中规中矩，无功无过。合格的结构加合格的节奏，成就了一部合格的商业电影。

再来谈谈表演。所谓“富人演穷人”这个大逆不道、杀千刀的视角，是目前影片遭遇的最大口碑危机，从影片豆瓣主页来看，真实的快递员们都跑来骂徐峥了。但在旺叔看来，这完全不是问题啊。就用现成例子说起吧——

《摩登时代》（美国，1936） 导演：查理·卓别林
1936年，凭借《淘金记》和《城市之光》等片声名鹊起的卓别林，主演了他的最后一部无声电影《摩登时代》。在此9年前，他因离婚向前妻支付了82.5万美元的和解金，这笔钱放到现在据说是3亿左右。但这并不妨碍《摩登时代》中这些经典画面对资本压榨工人的反讽，作为美国大萧条的电影化隐喻，放在今天看也是正当其时。

《小偷家族》（日本，2018） 导演：是枝裕和
来到日本，安藤樱在是枝裕和作品《小偷家族》中出演小偷时，已经从影12年，获得了很多国内奖；2014年她因《百元之恋》和《0.5毫米》拿了8个最佳女主，四年后这部《小偷家族》更是令她拿奖拿到手软，您猜她在生活中会去偷东西吗？

《骆驼祥子》（中国，1982） 导演：凌子风
说回中国，前有在《骆驼祥子》里扮演黄包车夫的张丰毅；

《红高粱》（中国，1988） 导演：张艺谋
后有姜文，在《红高粱》里演过农民，在《本命年》里演过刑满释放犯。

《本命年》（中国，1990） 导演：谢飞
所以，演员的功能就是塑造人物，这难道是个问题吗？

还是说回影评哈。互联网时代，人们看完即吐，把社会情绪当影评，令吐槽声大过了专业电影评论。而这些吐槽，又特别容易引起群体性共鸣。不得不说，这反映出电影作为强势媒体，具有强烈的聚焦和放大功能，而媒体、自媒体又常将阶层对立话题当作流量密码，这些综合因素每每令电影们深陷舆论漩涡。

说到底，这是社会阶层固化、揾食困难造成的，罪不在电影。

好了，暑期档三部作品介绍完毕。但是，如果批评不自由，则赞美无意义。旺叔今天不只是来夸夸的，希望国产电影好，也需要打屁股不是吗？
个人觉得，五部大片各有各的好，但也各有各的不足——

《抓娃娃》是“拍真似假”。类似故事真的在现实中发生过，但为了商业上的考量，影片将教育主题进行了喜剧性消解，造成主题深度下降和力量感不足。当然，作为一部追求票房的喜剧类型片来说，我们不能对它要求更多。

《异人之下》是“拍假似假”。在画面上太忠实于原著的漫画感，对于电影来说也许并非好事，因为电影的拟真属性，它需要通过对现实环境的真实塑造和反应，来为观众提供情绪和共鸣抓手。

但稍显遗憾的是，本片中天翻地覆的打斗戏，连个开窗偷看或者路过逃跑的吃瓜群众都没有，这样会让故事有悬浮在漫画的真空中的感觉。这就是漫威DC电影为何那么尊重物理规律的原因。在这方面，周星驰的《功夫》是个好老师。补充一句哈，旺叔跟本片制片人、导演、编剧都算认识，此处纯属自媒体吐槽，理解万岁，不要骂我，嘿嘿。

《21世纪》也是“拍假似假”。把一个本就容易让观众解离的高假定故事，通过更加复杂和凌乱的蒙太奇技巧进行二次肢解，造成“疏离”而不是“缝合”，这是先锋艺术电影惯用的手法，作为一部商业类型片，大量细枝末节、奇技淫巧，会令观众丧失共情过程，影响表达。

炫技在一个30岁前的导演身上尚可理解，可43岁的导演还在重复《‌李献计历险记》‌和《‌坏未来》，给旺叔的感觉就像在今天，一个摇滚乐手还在留长发、唱着重金属，所以旺叔并不认为这部电影很新，反而觉得它老。借用片中一句台词就是：‌“没用的蒙太奇”。类似的嗑药神经电影在30年前就出现过，比如奥利弗·斯通导演的《天生杀人狂》，有兴趣的同学可以找来看看。

《解密》是“拍假似真”。在五部大片当中，这部电影更接近于旺叔心目中电影的样子，扎实的美术道具还原，为叙事服务而不失美感的摄影，以及为角色抛掉自我的演员。不得不夸奖一句，刘昊然在本片中的表演可谓突飞猛进，他微微驼背的造型十分出彩，堪称背影也会演戏了。

如果硬要挑毛病的话，那就是有几段梦境太宏大、太抢戏了，似乎是为视觉奇观、为票房，而不是为叙事服务。如果影片中那位异国的释梦大师是代表弗洛伊德的话，其实不妨可以在他的著作《梦的解析》中寻找主角的梦境灵感，也许会来的更加自然真实。

《逆行人生》也是“拍真似假”。表达上还是有些隔靴搔痒，规避和淡化了外卖平台对骑手的压榨和剥削，还将苦难进行了某种浪漫化。
但旺叔并不赞同把电影万能化，成为个体困境和梦境的双重抓手，毕竟，两个小时的虚构故事，不会还给你两小时的真实人生。

好了，到目前为止，旺叔评了暑期档国产电影的六位朋友：
《抓娃娃》脾气逗，属于从小玩到大的邻家玩伴；
《默杀》神经质，属于遭到校园霸凌的苦命孩子；
《异人之下》颜值高，大眼睛、高鼻梁、双眼皮、白皮肤；
《从21世纪逃离》个性强，纹身、滑板、跳街舞、唱Rap；
《解密》气质好，属于从小爱读书、受过高等教育的大家闺秀；
《逆行人生》是有点忍辱负重又不失乐观的劳动者；

迎面走来的《白蛇：浮生》则完全是家教传统又不失个性的小家碧玉了……
一个暑期档，国产电影的类型多样性令人激赏。中国电影启蒙运动有望到来，思想解放也将有望发生。

至于把电影比喻成女孩，说我男凝就男凝吧，毕竟男性也一直在被女性凝视啊！

奥运会上，身体中含有XY染色体的生理男性拳手竟然把女性拳手打哭了，旺叔真想冒着被骂“政治不正确”的风险，高呼一声——
“让这个世界回归正常吧！”
这里是《笑旺叔电影》，咱们下期再见！