李煜两首绝美词作，花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去

菩萨蛮·花明月暗笼轻雾
【五代十国】李煜
花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去！刬袜步香阶，手提金缕鞋。
画堂南畔见，一晌偎人颤。奴为出来难，教君恣意怜。

遥望南唐，在金陵一个纸醉金迷的宫殿里，一首首绮丽的词在这里宣泄、升起。这个宫殿的主人是李煜，他是失败的一国之君，也是令人瞩目的词中之帝。
这样的双重身份，令他矛盾，却也让他璀璨。
古代文人，大致可分为两类，一类虽然有才气，但读书是为了功名，一旦功成名就，便将书里的道理束之高阁，开始研究如何钻营；而另一类是把读书作为生命，这样的人很多时候，才情胜于政治能力。李煜自然是后者，因为身份，不必通过科举找工作，他爱读书和写词完全是出于真心。
他忘却了江山，如痴如狂地追求文艺，他的生活处处可以成为词作的题材。因为无心治国或无力治国，他便将更多的精力放在风花雪月上。
人们常说帝王薄情，很显然，李煜是个异类。在他的爱情故事里，有着两个女子的身影——大周后和小周后。
李煜与大周后的相遇，来自媒妁之言。纵然如此，他与周娥皇的爱情最初看来是完美的结合，他们经常一起歌舞论诗，游园赏月……她陪他消磨了许许多多空虚寂寥的时光。
直到李煜见到小周后，他和大周后的爱情似乎有了不完美的地方。
彼时，近三十岁的大周后大病了一场，父母带着年仅十五岁的妹妹到皇宫探望。本是亲人相聚，却不小心触碰了缘分的花枝。

十五岁的妹妹已经亭亭玉立，蓓蕾初绽，惊艳四方。那一刻，宫中春风浮动，李煜面对十五岁的少女浑身一颤，仿佛一颦一笑都如此熟悉。都说“人生若只如初见”，当年大周后也是这样一副风情万种的模样，但那一笑一颦却又那么新鲜。少女的出现，让这份人生若只如初见真实上演。
于是，这个十五岁的少女被安置在瑶光殿别院的一座幽静画堂里。
某一天，这个风流的帝王忍不住去一睹芳容，见到了少女兀自午睡的场景，半透明纱帐的绣榻上，少女天生旖旎。
这段光景，烙印在了李煜的记忆里，又被他用笔墨锁在了诗词里，于是便有了，《菩萨蛮》（蓬莱院闭天台女）——蓬莱院闭天台女，画堂昼寝人无语。抛枕翠云光，绣衣闻异香。潜来珠锁动，惊觉银屏梦。脸慢笑盈盈，相看无限情。
李煜将小周后比喻为蓬莱仙女，女子的睡姿和随风飘荡的秀发那么动人，不小心碰到了珠琐，惊醒了少女，却得到了对方柔情似水的微笑。
爱如潮水，汹涌来袭，李煜便纵情地表达自己的爱意。
最初少女还是矜持的，可李煜却以温情和才情，一步步地闯入她的心扉。少女所有的娇羞，以及对姐姐的愧疚，都被他炽热的爱融化殆尽。
于是，他们像一对初尝禁果的年轻的爱侣，偷偷地享受爱情的欢愉。

《菩萨蛮》（花明月暗笼轻雾）描述的便是李煜与大周后的妹妹约会的场景。
那个花好月圆的时节，为他们的约会，渲染了浪漫的气息，兴奋的少女，难以掩饰内心的喜悦，“手提金缕鞋”小心翼翼地去奔赴这场浪漫的约会。
他们相会在画堂南畔。少女一见到他，便兴奋地拥到了他的怀中。从一个“颤”字，我们可知，她心底的兴奋和紧张已表露无遗。
她带着少女般的娇嗔，说到“奴为出来难，教君恣意怜”。面对这样的青春活力的小周后，李煜的心湖里，被激起了千层浪花。因为这样的爱，又让他找回了渐渐流逝的青春。
一场欢愉的约会，让李煜尝到了一种充满青春气息的爱情味道。而他更是要将这次难忘的相会，铭刻在词里，使之成为不朽的记忆。

一段新的爱情绽放，另一段旧情也渐渐凋零。
大周后得知李煜与妹妹的情事，心中痛不能言。
其实，李煜并非对大周后没了感情，在她患病后，李煜曾做过这样一首《后庭花破子》——玉树后庭前，瑶草妆镜前。去年花不老，今年月又圆。莫教偏，和月和花，天教长少年。李煜希望大周后青春永驻，再与自己携手歌舞，做恩爱夫妻。
但这份爱，已经在年深日久的相处中，变成了一份浓浓的温情，带着朋友般的熟悉，带着亲人般的牵挂。
大周后死后，李煜不再顾忌，与小周后走到了一起。公元975年，南唐在大宋的强势横扫中亡国，李煜献出玉玺，开始了囚徒生活，小周后也相伴着。李煜死后，小周后不久也因为悲情含恨而终（一说是殉情而自杀），两人的爱情经过了甜蜜，终于画上句号。
抛开故事本身，这首《菩萨蛮》（花明月暗笼轻雾）是一首难得的浪漫主义作品，从文学艺术而言，这首难得的佳作为我们展示出一番青春悦动的约会情景，表达着初恋时的羞涩与美好。
茫茫人生，我们都曾有过青春、爱情。那时的眉头微动，那时的莞尔一笑，那时的心潮涌起……都定格在了我们的生命里，待多年后回首，仍是满心幸福和感动。

一斛珠·晓妆初过
【五代十国】李煜
晓妆初过，沉檀轻注些儿个。向人微露丁香颗，一曲清歌，暂引樱桃破。
罗袖裛残殷色可，杯深旋被香醪涴。绣床斜凭娇无那，烂嚼红茸，笑向檀郎唾。

此刻，我们不妨跟着李煜，再走回他的故国去。
因为心中装满了心爱的人，所以关于他（她）的一切仿佛都有着诗情画意，而对于有词帝之称的李煜而言，面对心爱的女子，更是将内心的柔情发挥得淋漓尽致。
为心爱的女子写词，然后于荒芜的人生中细细品味，不失为一种惬意。
李煜年少的时候，大周后陪伴着他走过了愤懑却甜蜜的时光。
不爱江山爱美人，这对于其他帝王而言，或许是不成大器的表现，对于李煜，却更加昭示了浓情。
李煜生性喜欢平淡，不喜欢热闹，不喜欢皇位，想过隐士的生活，但命运还是把他推向皇位。事实上，在李煜没有继位之前，尽管他自己无意皇权，但还是受到了大哥李弘冀的猜疑。问题就在于李煜的相貌，李煜有重瞳，而在古代，有重瞳的人被视为有帝王之相。所以，这样的面目特征让大哥李弘冀忌惮，担心李煜争夺皇位。
李煜面对着哥哥的猜疑，感觉愤懑，而这时，一个女子走进了他的世界，让他愤懑的内心找到了一点归属，这个女子是前面所说的大周后——大司徒周宗的大女儿，名宪，字娥皇。

周娥皇很有才气，精通音律，能歌善舞，甚至还精于文史，而对艺术痴爱的李煜自然愿意和这样的才女在一起，所以，两人因为才华和爱好走在一起。
李煜无意间得到了唐朝《霓裳羽衣曲》残谱，周娥皇看到后如获珍宝，将残谱改编，李煜便和她一起演奏，沉浸在艺术的氛围里。
后来，李煜被推上历史舞台，周娥皇被封为皇后，而李煜本来就对皇位厌恶，不懂治理国家，每天还是痴迷于诗词歌舞。唯有每次与周娥皇一起探讨艺术时，才感觉人生充满了乐趣，李煜在治国上的不求奋进带来的抑郁，在大周后的温柔怀抱里消失得了无踪迹。
周娥皇走进了他的生活，让他有了寄托。
李煜和周娥皇一往情深，令人羡慕。在小周后没有走进李煜生活之前，两人可以说是神仙眷侣。

《一斛珠》（晓妆初过）是一首表达男欢女爱的作品，最大的特点是以“口”入题。“晓妆初过，沉檀轻注些儿个”，词中描写的是女子为情郎歌唱，所以适当的装扮是很有必要的，将深红色的香膏轻轻放在唇上，这样在面对情郎时候可以使口中充满香气，因为唱歌用口，所以将“口”点缀是必须的，以便“向人微露丁香颗”。
“一曲清歌，暂引樱桃破”，这里的樱桃自然不是实际的樱桃，而是用来比喻“口”为樱桃小口。“罗袖裛残殷色可，杯深旋被香醪涴”，歌曲唱完，便是陪酒，这时候，还是写“口”，酒要与口相触，充满香气和深红色香膏的口和酒杯接触，嘴唇更加美丽，而伴随着一个动作，女子以袖子擦拭口边酒痕，唇上带着美酒，而美酒也因嘴唇的接触更加醇香，让人更加感受到陶醉。
“绣床斜凭娇无那，烂嚼红茸，笑向檀郎唾”，最后一句便描写与情郎调情了，口中咀嚼着红茸，向情郎砸去。整首词处处描写“口”，通过“口”，表达了女子的表情和心情。
整首词看似写一个普通歌女，但其实是以周娥皇为原型，李煜将迷恋大周后的情感和深宫里的风花雪月，一笔笔地刻画出来。这首词写完后，李煜送给了周娥皇看，更是证明了这一点。

即便后来李煜和小周后“偷情”的时候，李煜虽然不能在爱情上完全忠于周娥皇，但心中还是爱着周娥皇，还经常探视病情，还多次亲自喂药。
而周娥皇最终病故，据记载：“后主哀苦骨立，杖而后起，亦如其丧考妣。且将投井以殉，赖救之获免。又自制诔词数千言，皆极酸楚。”
大周后入土后，悲愤的李煜写了《挽辞》:“珠碎眼前珍，花凋世外春。未销心里恨，又失掌中身。玉笥犹残药，香奁已染尘。前哀将后感，无泪可沾巾。艳质同芳树，浮危道略同。正悲春落实，又苦雨伤丛。秾丽今何在，飘零事已空。沉沉无问处，千载谢东风。”其中，“无泪可沾巾”让人心酸，因为伤心，眼泪流干。此外，李煜还专门写过一首《梅花》，也是表达对大周后的缅怀：“殷勤移植地，曲槛小栏边。共约重芳日，还忧不盛妍。阻风开步障，乘月溉寒泉。谁料花前后，蛾眉却不全。失却烟花主，东君自不知。清香更何用，犹发去年枝。”当时二人一起移植梅花，期待着花开的日子，细心得把花儿呵护，为的是一起花开，但无论如何不能够一起携手，因为伊人已魂归。

即便是帝王，对死亡也是无奈的，人生最悲伤无疑是最亲的人离世。李煜悼念周娥皇，令人感动，但他没有在词中表达过对周娥皇的亏欠，他对小周后的移情更刺激到了周娥皇，或许他内心也有很深的忏悔，只是不曾对人言说。
那些曾经相依相守的日子，那些畅谈历史的深夜，那片相互吟咏的时光……都成了珍贵的标签，挂在记忆里，在寂静时熠熠生辉。
只是，爱一旦有了亏欠，所有的微笑便不再圆满，却偏偏更深地镶嵌在心底，不再遗忘。
爱过，其实是一种深痛，痛到永恒。