“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树”王国维四首名词，孤寂而深沉

导语：1877年12月3日，王国维出生于浙江省杭州府海宁州，是一个书香世家的子弟。
1892年7月，王国维参加海宁州岁试，以第二十一名中秀才，与陈守谦、叶宜春、诸嘉猷被誉为“海宁四才子”。
1898年正月，王国维赴上海求学，先后入《时务报》馆和东文学社，学习新学和外语。1900年12月，王国维赴日本东京物理学校留学，但次年因病返国。
1903年至1906年，王国维先后任教于通州师范学校、江苏师范学堂等。1907年3月，王国维返京，在学部总务司行走，兼任学部图书编译局编译、名词馆协韵等职。
1911年辛亥革命后，王国维随罗振玉东渡日本，侨居四年多，在罗氏的资助下，专心研究古文字学、古史、考古等领域。
1921年1月，王国维应聘为北京大学国学门通讯导师。1923年3月，王国维应召任清逊帝溥仪“南书房行走”，并检理景阳宫藏书。
1924年秋，王国维受聘为清华大学国学研究院导师，并与梁启超、陈寅恪、赵元任号称“四大导师”。

01《蝶恋花·阅尽天涯离别苦》
阅尽天涯离别苦，不道归来，
零落花如许。
花底相看无一语，绿窗春与天俱莫。
待把相思灯下诉，一缕新欢，
旧恨千千缕。
最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。
阅尽天涯离别苦，不道归来，零落花如许。开头就直接表达了词人久别重逢的悲哀。词人经历了漫长的离别，回到故乡，却发现妻子已经如花般凋零。阅尽和不道两个词都暗示了词人的意外和无奈，零落花如许则形象地描绘了妻子的憔悴和衰老。
花底相看无一语，绿窗春与天俱莫。这两句回忆了词人与妻子在花下别离的情景。花底相看无一语，表现了两人的默契和无奈，也暗示了他们的爱情是如花般美丽而脆弱。绿窗春与天俱莫，说明词人回来时已是春暮，花期已过，春色已残。绿窗是女子的居所，也是词人的思念之地，春与天俱莫则暗示了词人的孤寂和凄凉。
待把相思灯下诉，一缕新欢，旧恨千千缕。这三句写词人在夜晚与妻子相对而坐，想要倾诉别后的相思之苦。但是，他们之间的欢乐是如此微弱和短暂，却又勾起了无尽的旧恨和怨愁。一缕新欢，旧恨千千缕，形象地比喻了他们重逢后的心情，既有喜悦和感动，又有悲哀和无奈。
最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。最是一字起承上启下之作用，引出了词人的感慨。人间留不住的是什么呢？是青春和美貌，是芳华和韶光。朱颜辞镜花辞树，用两个对仗的比喻来表达了这一主题。
朱颜是指女子的容颜，镜子是指女子的化妆品，辞镜就是指女子失去了青春和美貌。花是指自然界的美丽景物，树是指花开的地方，辞树就是指花儿凋谢了。这两个比喻既形象生动，又富有哲理，表达了词人对时间流逝和生命衰败的无奈和惋惜。
这首词以重逢为题，写离别之苦。词人以花为喻，抒发了对妻子衰老变化的惊愕和悲哀，也表达了对自己漫长离别的愧疚和自责。词中充满了深切的爱情和浓郁的悲剧色彩，展现了词人对生命无常和时光易逝的感慨和哀叹。这首词语言优美，音律和谐，情感真挚，是一首感人肺腑的佳作。

02《蝶恋花·满地霜华浓似雪》
满地霜华浓似雪。
人语西风，瘦马嘶残月。
一曲阳关浑未彻。
车声渐共歌声咽。
换尽天涯芳草色。
陌上深深，依旧年时辙。
自是浮生无可说。人间第一耽离别。
满地霜华浓似雪。这句写出了秋末冬初的寒冷景象，也暗示了词人内心的凄凉和无奈。霜华是指结成晶体的霜，浓似雪是指霜很厚，像覆盖了一层雪。这是一种夸张的比喻，表达了词人对离别的不舍和悲哀。
人语西风，瘦马嘶残月。写离别的场景，人们在西风中话别，瘦马也向着残月不断悲鸣。西风是秋冬之风，寒冷而凄切，瘦马是指行路艰难的马匹，残月是指夜晚的月亮，也有衰落之意。这些都是一组凄凉的意象，渲染了词人离别时的悲苦气氛。
一曲阳关浑未彻。车声渐共歌声咽。借用《阳关三叠》这首送别曲的典故，表明词人和友人就此分手。阳关是古代西域出塞之地，也是送别之处，《阳关三叠》是古代送别时常奏的曲子。浑未彻是指曲子还没完全奏完，车声渐共歌声咽是指车轮的声音仿佛和歌声一起在呜咽。这些都是一种拟人化的手法，表达了词人对离别的不忍和惋惜。
换尽天涯芳草色。陌上深深，依旧年时辙。写词人在马车上所看到的荒凉景象。芳草色是指春天时芳草萋萋的颜色，换尽是指已经变成枯黄无色。陌上深深是指路上有深深的车辙，依旧年时辙是指和当初来时一样。这是一种对比的手法，表现了词人对时间变迁、物是人非的感慨。
自是浮生无可说。人间第一耽离别。浮生是指虚幻无常的人生，无可说是指没有什么可说的意义或价值。耽离别是指沉溺于离别之情，难以自拔。第一是指最令人伤心或痛苦的事情。这两句语调低沉，表达出词人对人生短暂、聚散无常、离别难忘的感慨。
这首词以秋冬之景为背景，以送别之情为主题，以凄凉之意为基调，以对比、夸张、拟人等手法为技巧，写出了词人的离愁别绪，抒发了词人对友情和亲情的眷恋和怀念。这首词被誉为王国维最高水平的作品之一，也是近代词坛的佳作。

03《采桑子·高城鼓动兰釭灺》
高城鼓动兰釭灺，
睡也还醒，醉也还醒，
忽听孤鸿三两声。
人生只似风前絮，
欢也零星，悲也零星，
都作连江点点萍。
高城鼓动兰釭（gāng）灺（xiè），睡也还醒，醉也还醒，忽听孤鸿三两声。写词人在凌晨时分的情景，城头上的晨鼓和油灯的熄灭都暗示了夜已深，新的一天即将开始。词人不管是睡着的还是醉了的，都要被这种声光刺激而醒过来，面对现实。
忽然听到天空中传来几声孤雁的哀鸣，这是一种孤寂和无奈的象征，也是词人自己心境的写照。
人生只似风前絮，欢也零星，悲也零星，都作连江点点萍。表达了词人对人生的感慨和无奈，他认为人生就像风中飘散的柳絮一样，没有定向和归宿，不管是喜还是悲都是零星的点缀，最终都要化作江中的浮萍而消逝。
把人生比作风前絮和点点萍，都是一种无根无依、随波逐流的形象，体现了词人对人生飘零的无奈和哀痛。
这首词是王国维在1905年写的，当时全国各地革命如火如荼，王国维作为旧势力的保守派，情绪低落，意气消沉。他以想象来构思场景，以孤鸿来比喻自己的心绪，以浮萍来比喻自己的无奈心情。这首词虽短，却反映了王国维内心那种理性与感情之间的矛盾。这首词语言简洁明快，音律优美流畅，情景交融，意境深远。

04《浣溪沙·山寺微茫背夕曛》
山寺微茫背夕曛，鸟飞不到半山昏。
上方孤磬定行云。
试上高峰窥皓月，偶开天眼觑红尘。
可怜身是眼中人。
这是一首王国维的浣溪沙词，写于1905年夏归海宁时登硖山所作，表达了诗人对人生哲理的探索和感慨。
山寺微茫背夕曛，鸟飞不到半山昏。这两句描写了一幅崇高幽美而渺茫的景象，山寺背对着夕阳的余晖，显得模糊不清，飞鸟也难以穿越半山的阴影，寓意着诗人对高远境界的向往和无奈。夕曛是日落时的光晕，是一种罕见而美丽的景色，也象征着诗人对哲理之光的渴望。
上方孤磬（qìng）定行云。这一句写了寺院中的磬声悠扬地响起，仿佛把山间的云彩都定格住了，形成了一种静止而庄严的氛围，也暗示了诗人对佛法的信仰和敬畏。磬是佛寺中钵形的打击乐器，用铜制成，定行云是《列子·汤问》中“响遏行云”的意思。
试上高峰窥皓月，偶开天眼觑红尘。这两句表达了诗人试图登上高峰，窥视皎洁的明月，偶然得以天眼来审视世俗红尘，却发现自己也只不过是看到的俗人之一的感慨。天眼是佛教所说五眼之一，能透视众生诸物，无论上下、远近、前后、内外、大小及未来，皆能观照。古诗词中常以天眼指月亮。觑是窥视的意思。
可怜身是眼中人。这一句是全词的结语，也是最具感染力的一句，诗人用可怜二字表达了自己对人生苦难和无奈的同情和悲悯，身是眼中人则说明自己虽然有所觉悟和超脱，却仍然不能摆脱红尘的牵绊和束缚，只能在尘世中徘徊和挣扎。

总结：王国维的词讲究情真意切，追求自然真实的意境，不事雕琢，不拘泥于格律和技巧，而是直抒胸臆，表达内心的感受。他的词融合慢词和小令的写法，既有慢词的思虑和安排，又有小令的灵动和鲜明，使词作富于变化和层次。
王国维的词具有浓厚的哲学性，体现了王国维的悲观主义和超脱精神，用冷静的语言透视人生的盛衰和无常，展现出一种孤寂而深沉的美。他的词对词学的发展有重要的影响，他的《人间词话》是一部开创性的词论著作，提出了意境、传神、不隔等重要概念，为后人欣赏和创作词提供了理论指导。