豫剧新唱——河南电视台《梨园春》

说豫剧，不能不提常香玉；说中国戏曲类电视节目，不能不提《梨园春》。无论对河南卫视来说，还是对中国不足19年的娱乐节目发展历程来说，火了12年、同时段收视长期稳居省级卫视前三的《梨园春》可以堪称，一个奇迹，一个神话。《梨园春》是河南卫视扎根丰沃的戏曲文化土壤，以弘扬戏曲文化为目的锻造的一档娱乐王牌节目。从1994年创办以来，《梨园春》通过开创“戏迷擂台赛”的节目样式，将戏曲与现代化的电视表现手法巧妙嫁接，使传统的戏曲艺术转化成为一种备受瞩目的大众娱乐资源，而栏目也经历了一个从无到有，从诞生到成熟的发展过程。

《梨园春》强化平民色彩，强调“魅力擂台”的辐射作用，让更多的老百姓走上擂台展示风采，这也是《梨园春》栏目大众化的鲜明标志。与此同时，《梨园春》还注重彰显其亲和力，不断加强与观众的沟通和交流，使栏目贴近时代、贴近实际、贴近群众。《梨园春》的舞台是一个无限延伸的舞台。几年来，《梨园春》先后50余次走出演播室，走向基层，走向农村、企业、军营，面对面和群众交流，为群众演出，有近百万人现场观看过《梨园春》的节目。他们先后到新疆的乌鲁木齐和甘肃的兰州进行了异地演出和直播。2001年5月在北京举办了“梨园春北京戏曲周”活动，轰动京城，受到中央领导和首都观众的欢迎；2002年8月《梨园春》赴台湾演出，首次实现了跨海电视直播；随着2006年9月澳大利亚悉尼戏曲音乐会的成功举办，《梨园春》走出国门，走向国际的梦想也随之成为现实。
《梨园春》独具地方特色深受海内外人士的关注，在市场竞争日益激烈的今天谁先取得市场的先机谁就能在激烈竞争中独占鳌头永立不败之地。

[点评] 上世纪80、90年代，我国的传统艺术遭遇到前所未有的挑战，面临命运攸关的生存危机。“戏曲消亡论”，“夕阳艺术论”的提法沸沸扬扬；戏曲表演团体很难演出，戏曲演员转业转行，戏曲事业走入低迷状态，戏曲的出路在哪里？一片茫然。正是在这样的背景下，河南电视台的决策者决心创办《梨园春》，虽然它不是全国第一个电视戏曲栏目，但却是全国电视戏曲栏目最成功的一个，成为全国有地方戏曲资源的电视台学习效仿的楷模。这说明《梨园春》对豫剧资源的开发和利用具有创意。
1、《梨园春》在电视表现上加快了传统戏曲的节奏。大胆地选取“名家名段”，并且把每个选手的唱段控制在两分钟之内，比流行歌曲还要短些，这样一轮四个选手比赛的总时间大约是8分钟，符合电视收视的规律。节奏的加快留住了大批的观众。
2、《梨园春》采取擂台的形势，满足了平民观众造星的愿望；分年龄段的比赛，也会各个年龄段的豫剧爱好者提供了广阔舞台，一批3、4岁的小选手相继走红。
3、《梨园春》注重豫剧新品的开发。比如2005年河南电视台为纪念抗日战争胜利60周年推出了“梨园春”版大型豫剧《红灯记》，以梨园春擂主为主要表演资源，成为梨园春造星活动的延伸和升华的品牌性作品。4、2006年《梨园春》增设了“戏曲专业院团擂台赛”，新疆建设兵团、河北邯郸、湖北襄樊、西安豫剧团、河南洛阳豫剧团等纷纷加入角逐。从“草根”娱乐到“专业”角逐，做大做强了豫剧队伍。
实践证明，《梨园春》的创办找到了一条传媒与戏曲相结合的新路子，把豫剧这一传统艺术与现代电视传媒，把地方戏曲从舞台走向荧屏，开辟了戏曲艺术全新的生存空间。