徐悲鸿以画马闻名于世，奔腾不羁的骏马已成为徐悲鸿的人格象征

作为中国现代美术奠基者的徐悲鸿以画马闻名于世，奔腾不羁的骏马已成为徐悲鸿的人格象征。回到这个素朴的最初原点，或许我们才能最切近地听到徐悲鸿的心声。本文拟从图像学的三个层面阐释徐悲鸿的马。徐悲鸿的马画得很多，基本为纸本水墨的写意之马：从前图像志“事实性题材”的形式特征和“令人动情”的“表情性品质”…描绘角度来看待其笔下的马，其中有不少阐释来自他的亲授弟子，

如张安治说道：“他画的马都是无鞍、无缰的不羁之马，或奔驰于秋草遍山的大野，或伫立怅望于春风柳岸，或渴饮于长河，或留连于芳草……”旧。与徐悲鸿同在法国留学、回国又同在中央大学任教的西语系同事及朋友徐仲年曾对徐悲鸿笔下的马做过这样的分类：1．天马行空的天马，2．立马斜阳的立马，3．小步奔走的走马。徐仲年认为这三类马有一共同点，即徐悲鸿画的都是瘦马。徐仲年对徐悲鸿的马也做了较好的前图像志的表情性含义的描述：“天马四脚腾空，昂首扬尾，异常英俊；这是得意时代的徐悲鸿。我最爱他的立马：一泓清水，数条翠柳，一匹马或两匹马立在那儿，或仰项长啸，或俯首饮水，神采飘逸，有出世之慨。

他的立马最能免俗，也许最能代表悲鸿的灵魂：他的走马不失为佳品，但个性较少。”在20世纪40年代美国大都会博物馆远东艺术部的主任埃伦·普利斯特(Alan Prist)那里，却是对徐悲鸿的走马大加赞叹：“那马带着随风飘动的鬃毛，给人以极大的喜悦”，那脱纸而出的马“对任何观众都有即刻的吸引力。这匹粗毛的小马扬着头，面对疾风，平静然而机敏，就像疾风本身一样充满了活力”。可见，徐悲鸿画的无论是哪一种马，立马、跑马、天马、饮马、奔马、群马，也无论是岸边马、树下马、崖上马、草上马、河边马、回头马、饮颈交鸣的马……都全无缰绳、马鞍，一派天成之态。

正如徐悲鸿自己所说：“我画马多年，画的都是野马……”徐悲鸿的马意气风发、激越动人，重以线条勾勒，讲求中国画笔墨，但他的马又是写生而来，汲取西画的焦点透视，故亦注重体积块面造型、光影明暗。大胆落笔，结构精准，但不是全部勾实轮廓，而只在马背、马肚、马腿、马脖处粗笔重点勾勒，笔不周而意周。同时结合书法之笔入画，在其他部分诸如马鬃、马尾处运用书法飞白，而倍增飘逸飞动之灵性：故徐悲鸿的马笔墨松灵，意到笔随，少用渴笔、焦墨而多用湿墨，甚至大笔泼墨写出块面，浓淡相适而气韵生动，极富笔墨韵味。

不仅如此．在笔者的理解里，徐悲鸿的马因其凸显的精准结构和三维体量还有着极强的雕塑感，又因其行笔劲健，如铿锵声响。例如，1937年所画的《立马》，虽然没有背景，只马蹄处寥寥几笔疏淡线描构成了水面，使昂扬的立马飘逸之感如歌行海上，其间韵律节奏极富音乐性，妙趣横生。我们在欣赏徐悲鸿所画的马时，不能“沦陷”于图像志方法和题跋、史实的一一对应关系而按图索骥，或者说我们即使不看题跋，也能感觉到徐悲鸿之马扑面而来的情趣、卓然朝气与前行奋进的力量。因此，有必要从图像志升华高度来看徐悲鸿马的图像学意义。

与其说徐悲鸿属于现实主义，不如说他属于浪漫主义，或者说是浪漫版的写实主义。他以诗人一般的情怀，以少小时候就拥有的英武豪气站在现实世界的黑夜此岸，向往着未来。而他的马就是向往新世界的曙光，飒爽奔腾、一往无前，可谓“一洗万古凡马空”!徐悲鸿笔下的马便不再是史料中的马或者人所驾驭的马，不仅有别于他法国老师的坐骑战马抑或装饰性甜美的马，也有别于中国古代饱满圆润或安之若素的马，因此，他的马就不是现实世界的马了，而是“天神”与“豪侠”，是“超绝尘寰的英灵般的向往”是神驹，代表着他的理想情怀、人格气质、诗意追求与审美愿望。

不沉郁老迈，不呼号踢腾，但见自由洒脱、雄奇美丽的青春之马成了他的人格化写照。这种写照与寄寓，因其浪漫性、理想性而超越了时代性，这种奔放的热情和执著追求的决心气概，也就具备了各个时代、各个民族有志气之人都可以欣赏的积极向上的感情力量。

因此，如果说向理想进发的“天神”、“豪侠”、正义勇敢的奔腾骏马是徐悲鸿的高亢之调，从而显示了他作为画家的一生，诗人的一生，年轻英俊一生的全部豪情，那么寄托死生、梦念家园的黄昏惆怅就是他的柔曼低调．在这里他可以洗涤奋进抗争中的伤口，可以休憩颠沛流离的灵魂……家园回忆与天堂向往，重返母体与寻找父亲（指批判继承传统，开拓新文化），宿命般地伴随着徐悲鸿以及他那一代人的精神画像，“哀鸣思战斗，迥立向苍天”，徐悲鸿的马便在英俊潇洒间具有些许悲壮之意。一如他的名字所示，悲啸的征鸿，早已宣告了他的一生是战斗的一生，披荆斩棘的一生，也是光荣悲慨、优美沉雄的一生!