逃离说唱“乌托邦”

#中国新说唱#
【本文主笔：王三岁】
节目第二期，四位厂牌主理人就开启了100秒抢人环节。
从往届《中国新说唱》毕业的rapper看，像万妮达、Lexie这样出圈的女rapper，屈指可数。
这也不怪陆燃在知道吴亦凡将她收入厂牌后发出三连质疑：

老师，你确定吗？
我刚刚破音了诶！
然后，我前面节奏还特别不稳。
生活不易，小凡叹气。吴亦凡在事后接受采访时也还是满头问号：看她的反应，感觉凡凡子好像又做错什么事情。

但对陆燃，他还是选择让她打消这个质疑：你不要怀疑你自己。
有没有发现，这一季，凡凡子也温柔太多了。
包括在之前的阿卡贝拉环节，他也是出乎意料的有耐心。
要知道以前的他可是这样

这样

和这样的

然而，现在的他，吴亦凡在接受采访时自己也说了，“大家也不容易，快乐才是真谛，这季新说唱，想让大家感受到温度”。
事实上，新一季《中国新说唱》确实有了很大的包容性。节目新赛制——X条金链，意味着每个人都有机会。
在这样的前提下，选手也更加多元化。除了Gosh、CDC等常见厂牌的rapper，这一季“圈外”rapper不在少数。
对于这类人群，无论是“圈内人”还是观众，大多是抱着看热闹的心态，在看他们表演。
药水哥收获吴亦凡的金链，GAI破例给了giao哥第二次机会，这样的行为无疑是给了在自己说唱世界里玩乐的rapper们当头一棒，厂牌主理人选人的标准也变得扑朔迷离。

我们不妨再来看下100秒抢人环节。
在100秒抢人环节，药水哥的《药水歌》伴奏一出，就有人嗅到了这首歌成功的味道。
“勇敢的向前跑不管那些质疑，不过都是一道道的试题而已”，就像他歌里唱的那样，药水哥等“圈外人”的出现，总会被质疑专业性，可倘若没有他们这类人对说唱界发起强烈攻势，圈内rapper可能还沉浸在自己“靠实力总能出圈”的乌托邦里。

歌词贴合自身经历，药水哥在营造暖心氛围时，舞台堪比演唱会现场，沦陷在他的魅力中的人不在少数，甚至当表演结束都没有主理人要他的时候，有些rapper还在为他忿忿不平。
止步于此，遗憾是真的，可也正如GAI所说，是有能看到他身上的魅力，也感慨他带来的一次次惊喜，可说唱的基础实力不过关，始终是个硬伤。

而同样处于话题中心的暴扣哥WD王浩轩，就幸运多了。
1年前阿卡贝拉环节，因为浮夸的表演风格，他直接蹬上舞台，来了一段“自嗨式”暴扣，潘玮柏一句词都没听清，王浩轩自然是直接被淘汰。
可谁能想到，海选就被pass的他，这首《暴扣》反倒是意外出圈，成了网络上人人都会脱口而出的口头禅。
今年也毫不意外，在100秒抢人环节，他直接背了双大翅膀上去，唱嗨了，翅膀也展开了。说他是哗众取宠，一点不带夸张。

潘玮柏直言“他有种奇怪的魅力”，张靓颖甚至用日本著名视觉系摇滚乐队X-Japan来比较，引得台下rapper一阵嘘声。
王浩轩这样充满视觉冲击的表演，是为“圈内人”所不齿的，可谁能想到最后反而收获了潘帅的芳心。
一年前将他淘汰，一年后的现在，潘玮柏却陷入暴扣哥的魅力之中，奇怪吧？可人家潘玮柏确实是有理有据：他身上有rapstar的潜质。光有实力不够，也要有个人魅力。

近年来，hiphop从地下逐渐走进观众视线，《中国新说唱》也一直在探索让rapper进入主流华语说唱的方式，往届节目大多是“圈内人”在自娱自乐，他们有自己的乌托邦，在属于说唱的温柔乡里，做自己的音乐，全然不顾现在市场环境对于rapper到底又怎样的需求。

在注重自身感受中自我欣赏，rapper始终处于野蛮生长的状态。其实往届节目里，也不乏一些rapstar的出现。
王以太的表情包至今还在网络流传，艾热和李佳隆的《星球坠落》依旧脍炙人口。
华语说唱市场还处在萌芽阶段，世纪交替间，华语说唱开始有了MC HotDog、隐藏乐队等一批先行者，他们在华语乐坛的尝试，影响了一批音乐人开始尝试中文说唱。

紧接着，厂牌的出现也是给了很多独立rapper一个音乐的避风港，他们汇聚在一起进行碰撞，从而创作出更多新的东西。
说唱文化发展不到三十年间，在OG打下基础的情况下，新生代rapper不断出现，这个群体在扩大更新，但很遗憾的是一直没有找到很好的出口。
一方面是因为说唱文化的沉淀时间实在太短，rapper自己或许都还没找到一个最具代表性的特质；另一方面，也和他们并不清楚整个市场需要的rapper到底是什么样的。
或者说，他们可能知道，但不愿意去妥协。

事实上，rapper想要真正潜入主流说唱市场，起到核心作用的就是它自带的商业属性。
正如知名hiphop文化作家Dan Charnas说的那样：如果hiphop拥有四大元素：DJ、说唱、涂鸦和霹雳舞，或许还有第五元素（时尚），那么它一定有第六元素：营销。
为自己的说唱被涂上了营销的色彩而自怨自艾的大有人在，可rapper就哪种风格、哪家厂牌更好更强而争得面红耳赤其实并没有意义。
Rapstar的出现，无疑是给了说唱一个支点，想要真正传播扩大rapper在市场中份额，rapstar一定是主流军。

节目播出两期，药水哥虽已离场，但他的歌早已在不知不觉中占据了华语说唱市场的一隅。阿卡贝拉的《宁配吗》稳居热搜榜，《药水歌》评论破万，好评如潮。

对于药水哥来说，必然是得到了观众的肯定；可对于所有玩说唱的rapper来说，这才是走出乌托邦的第一步。
过去圈内的看不起圈外的，现在他们也拼了命想走出去，然而，光是做出让自己满意的作品是远远不够的。
除了WD王浩轩这样的极端例子，这季新说唱还是有不少隐藏rapstar的，比如李大奔和李佳隆。
作为100秒抢人环节第一个4pass的选手，李大奔的整体说唱实力毋庸置疑。在主理人打出感情牌、约定牌、性别牌抢人的时候，李大奔的另一种魅力就展现出来了。
和“不认识的姐姐”套近乎，惹得张靓颖心花怒放；拒绝吴亦凡的邀请，自我调侃“老渣男了”。
各方面都有rapstar的内味儿了。
而李佳隆相信很多人都熟悉了，和艾热的《星球坠落》确实有破圈的意思，但奈何对手太强，李佳隆在上一季走得并不远。

始终心有不甘，李佳隆在今年又一次来到《中国新说唱》，唱功稳，舞台魅力又很成熟，在对比中很能感受到这位全能rapper的魅力，还未唱到副歌就引得四位主理人纷纷推杆。
所有厂牌主理人似乎是达成了这个共识，在选人时不只考虑实力，其他标准也各有侧重：张靓颖注重内容，GAI渴望态度；潘玮柏欣赏魅力，吴亦凡需要风格。

否则，GAI在遇到TSP的时候，就不可能给他金链；吴亦凡在遇到“物理开挂”的超中二MiniG迷你机的时候，也不会给他们机会。

实力是基础，个人魅力是“爆浆”的关键key。
录制时的双标现场，已经足以证明说唱音乐并不只有圈子里的人才能做，更加多元化的选手，也为华语说唱带来了更广阔的可创作空间。

正如前文所提及的，rapper间对于城市阵营、厂牌好坏、说唱风格之间的争论毫无意义，每个时期每个区域，都会发展出自己的hiphop文化，他们是一个地区文化的产物，也是别人所模仿替代不了的。
在这季《中国新说唱》，CDC、CQC、CSC等城市阵营间也有了世纪大和解，rapper以更加包容的心态，去尊重和接受彼此的说唱风格，这恰恰体现着华语说唱圈已经打开。
rapper通过这档节目的刺激打开了视野，认清每个人都是怀揣同一个目标——Peace&Love。
顾帅Gs上来就diss王浩轩“我旁边的马桶刷，看我怎么打肿他”，而当王浩轩展示的时候，却一句未提Gs，GAI很严肃地问他：你怎么不骂他？

“我觉得Peace&Love一点，我今年是真的认真准备，不想太那个什么。”
王浩轩的回答可以说是满分的标准答案了。Peace&Love并不是每个rapper嘴上说说而已的废话，它核心精神在这里有了极限爆发。

然而，光目标统一还不够，说唱行业整体还未真正登上主流舞台，需要rapper们一起把这个“蛋糕”做大。
把TSP和李尔新安排在GAI的海选，试图造势；以网红三巨头“药水哥、阿giao和暴扣哥”梦幻开局，《中国新说唱》在这一季在专业性上被质疑的同时，也被戏称为“中国新营销”。
但它带领rapper突出重围，成功做到大众影响力的成就也是毋庸置疑的。如今rapstar正乘风破浪，发掘他们的这条路，是长久也是刻不容缓的，他们在需要个人魅力的同时，也要存在商业价值。

Hiphop的第六要素是营销，“中国新营销”如此看来，反倒是对节目推动rapper进入主流舞台的一种肯定了。节目始终在努力创造机会，牵引着这群怀揣热爱的人们从自己的乌托邦和圈子中暂时走出去，思考自己真正想去哪里。
但同时，Rapper获得更多关注，也意味着将接受更严格的市场考验。