“野蛮人”高更的“自画像”系列

“野蛮人”高更的“自画像”系列
纵观高更的16幅自画像，几乎代表了高更艺术生涯中每个重要的时刻。——董智慧

▲保罗·高更（Paul Gauguin，1848—1903）
保罗·高更曾经说：“我是一个优秀的艺术家，并且我知道这一点。之所以如此，是因为我忍受了太多苦难。如果我不去从事我的天职，我会认为自己是一个有罪之人。”
提到高更，我们想到的是一幅幅以红色、橘色为主色调的充满热带风情的画作。其实在他的作品中，自画像也是他很重要的创作题材。
他一生创作了大量的自画像，在画中他总是斜着眼睛看人，一副冷漠无情的的样子，同时也表现出了他的自负、苦闷、伟大、潦倒等。

▲高更《自画像》， 1875年至1877年
高更的画作喜欢使用大胆的色彩，在技法上采用色彩平涂，注重和谐而不强调对比。他的自画像也是这样，趋向于“原始”的风格，用色和线条都较为粗犷。

▲高更《自画像》，1885年
梵高和高更曾经交换自画像，在《献给梵高的自画像》中，高更把自己画得好像在挑衅，我们似乎能听到高更正在冷笑，他的头似乎是一刀一刀凿出来的。
后墙上有一幅埃米尔·博纳尔的肖像，那是他们共同的朋友。高更还在画中写下了富有同志情谊的题词：“悲惨世界”。

▲高更《献给梵高的自画像》，1888年
而梵高在送给高更的《献给高更的自画像》中，他把自己的头发画得很短，背景是青瓷般的绿，让人陷入沉思。

▲梵高《献给高更的自画像》，1888年
《有黄色基督的自画像》中充满某种象征意义，左边的基督在暗示他是一个非常有创造力的艺术家，同时也是一个为艺术献身的人。
高更的许多画都带有明显的宗教特征，而且他喜欢把自己比喻成不被世人理解的圣人，在他的《头戴光环的自画像》中就是如此。

▲高更《有黄色基督的自画像》，1889年
《头戴光环的自画像》也是高更自画像作品中比较著名的一幅。他采用大面积的平涂法，通过不同色彩之间的对比，使画面产生层次感与空间感。“简化了的巨大形状，均匀单一的色彩，分割主义，无阴影的光，素描与颜色的抽象化，超脱自然”这就是高更独有的艺术。
▲高更《头戴光环的自画像》， 1889年
除了上述作品，高更还有很多自画像，这些自画像大都具有以下的特征。首先会建构两条对角线，以其作为构图的中心。五分之四面孔的高更跟侧面像相互呼应。
其次在刻画体积感的过程中，他喜欢用纯色来强调轮廓线，在平面化的造型中，突出一种真实的立体感。最后，高更通常弱化了空间透视关系，主体人物与背景的距离感并不强烈。

▲高更《自画像》，1893年
关于“自画像系”系列
高更一生创作了大量的自画像；
在画中他总是斜着眼睛看人，一副冷漠无情的的样子；
表现出了他的自负、苦闷、伟大、潦倒等；
自画像趋向于“原始”的风格；
用色和线条都较为粗犷。