分析《凉宫春日的消失》中，谷川老师的写作策略

大概就是在一年前的这个时候，我在B站看完了《凉宫春日的消失》的动画剧场版。看完感觉很震撼，但一时半会儿写不出什么感想。这几天借着加入凉宫应援团给我的动力，从而去读了原作。在已经知道剧情的情况下，它还是带给了我很大的震撼和感动，让我不禁有了一些想要抒发的语句，便写作如下。其中会有一些晦涩难懂的语句，不过跳过即可。即使看得一知半解，那想必最终也能完全明白我想表达的意图，所以，看就完了。

如果把一部作品的世界观比作线代的“向量空间”的话，那么有些要素，毫无疑问作为“向量”，构成了这个世界观的一组“基”，所有精彩的故事均由这些向量线性组合得到。在我们看《消失》之前，我们已经一窥构成凉宫世界观的这组基的一部分向量，大概分析下来，是“凉宫对有趣的向往”、“凉宫对社会规则的无视”、“凉宫改变世界的能力”，以及三位外星人、未来人和超能力者的超现实能力。

在前三卷中，作者谷川流便是凭着这些向量组合出了抢电脑、拍电影、棒球大赛等一个又一个脍炙人口的精彩故事，欢乐而富有内涵。

且慢！那么这个世界观的“基”已经悉数准备齐全了，接下来要怎么做才能把它们利用到最大化呢？

一部好的作品从来不是一上来就把所有的“基”都悉数告知于读者的，而是像清明上河图一样，随着画卷的徐徐展开，我们不断发现画作中新的部分，从而让整幅画（整个故事）更加完整。（用线代的比喻，那则是：好的作品就像一个荡气回肠的数学证明推导一样，一上来并不是给你整个向量空间，而是只给你子空间，并且加以（不在这个子空间的）其他向量的暗示；

然后，在适当的时候把这个暗示挑明，从而给人一种”原来如此！“的感觉，并且让整个向量空间在我们脑海中的形象更加完善。）
这是写作的常用手法，并且在凉宫中有着非常好的体现。我之前所举例的那些向量，都是《消失》前的那三本书所着重去构建的，到了最后，谷川流已经把这些向量的潜力发掘的一干二净了。纵使春日再怎么乱来、长门的外挂多么科幻、朝比奈的穿越时空多么奇妙、古泉的闭锁空间多么惊异，读者再看也会看腻。

没关系，谷川老师远没有江郎才尽。他还准备了两个隐藏在暗处的向量：“外星人长门也会动感情”，和“阿虚其实和春日一样不希望世界如此无趣”。这两个向量就像定时炸弹，不描写则好，一旦描写，便会给予读者强烈的震撼体验，这便是《消失》。

这两处向量其实在之前的三本书中已经有过暗示，只不过读者并没有在意。
《忧郁》的一开头，便点出了阿虚自己也不希望世界过于无趣；读者只把它当作阿虚后来和春日搭上话的原因，而并没做更深的探究，后续谷川老师也通过阿虚对不断的吐槽从而把这一向量隐藏起来了，让读者误以为阿虚就是被春日逼的才做这做那；而事实并不是如此，此处谷川老师对读者的误导做得非常成功。

而“长门也会动感情”，则在第三卷的各个角落，阿虚在看长门的表情是觉得“现在的长门和以前不一样了”。但也只是提了一嘴，没做更深入的探究；而因为长门冷静、可靠的形象太过深入人心，没有人在意长门如果真的动了感情会出什么事情，此处谷川老师对读者的误导也非常成功了。

然后，到了《消失》，这两处被作者点出了。当误会被蜂拥而来的震惊事实冲破，不禁就让玩家高呼“意料之外，情理之中”，从而获得了绝佳的震撼，我也不例外。

看完之后，荡气回肠。我们被长门对阿虚深沉的感情所打动，我们被阿虚对有趣事物的向往，对SOS团的留恋所打动。其实，我们还被另一件事情所打动，那就是作者到《消失》结束仍没有展开去说明的一个“向量”：“凉宫在心境的变化”。在最后，古泉的那句：「凉宫同学一直在这里，从三天前就一直在这里。」和凉宫的那句：「担心团员的安危，本来就是团长的义务！」不知让多少人泪水直流。
我们看到了凉宫在关心团员，那个骄横的、不可一世的凉宫，竟然为了昏迷的团员而在医院睡了三天的睡袋。谷川老师即使到了篇章的最后，仍然没忘了再挑明第三个之前隐藏的向量，而这，让这本书的内涵获得了更进一步的升华，同时也让它变得更加的震撼与催泪。

谷川老师的写作策略，即这种画卷展开式的，“一上来并没有把人物的所有信息点明，而是随着事情的发展去徐徐扩充”的策略，实在是太高明了；而谷川老师为此所构思的写作策略，使得他在每个故事都能将“现在已经透露掉的信息”利用到最大化（从而塑造出许多精彩的故事），并把“现在还没有透露的信息”进行了深深的隐藏（既有暗示，同时又让读者误解，以待一鸣惊人）。不得不说，谷川老师在这方面着实是天才。

这便是我对《消失》为什么是神作的分析。《消失》的剧情前后逻辑连贯，文笔很好，完成度高；而它最闪光的一点，便是谷川老师写作策略的高明。这值得每个想要创作的人学习。