好奇无界，与我们一同走进米奇的艺术世界吧

一不小心进了艺术圈儿
「好奇无界：米奇艺术展」
 

“好奇无界：米奇艺术展”
（Mickey: The True Original & Ever Curious）
国内首站在上海拉开序幕
于2021年6月12日至10月10日期间
火热展出在上海余德耀美术馆

2600平米的展馆空间
四大主题板块
呈现50位（组）来自世界各地
优秀艺术家的主题创作
绘画、书法、雕塑、装置、电子等形式
带领大家进入一个充满奇思妙想的世界
“好奇无界：米奇艺术展全球巡展上海站”宣传片。
"我只希望人们不要忘记一件事，
那就是一切都始于一只老鼠。”
—— 华特·迪士尼

图片由UCCA尤伦斯当代艺术中心提供
Courtesy UCCA Center for Contemporary Art
1928年，世界首部有声动画电影《威利号汽船》（Steamboat Willie）于纽约上映，一只随音乐起舞的小老鼠——米奇由此进入大众视野，陪伴了一代代人的成长。

图片由UCCA尤伦斯当代艺术中心提供
Courtesy UCCA Center for Contemporary Art
近百年来，伴随着社会、经济、文化的进阶和现代人精神需求的变化，米奇已从早期动画短片的主角发展成为当今全球流行文化的代表符号，跨越了不同文化和地域，对影视、艺术、时尚、流行文化等各个领域产生了积极影响。

图片由UCCA尤伦斯当代艺术中心提供
Courtesy UCCA Center for Contemporary Art
米奇所传递的好奇心和不惧挑战的精神，驱动着这一形象不断演进，在世界范围内播撒欢乐与友谊，也造就了米奇如今的时代意义。

左起：UCCA尤伦斯当代艺术中心副馆长、UCCA Lab艺术总监尤洋、UCCA尤伦斯当代艺术中心馆长兼UCCA集团CEO田霏宇、华特迪士尼公司大中华区及韩国消费品部高级副总裁及总经理林家文、余德耀美术馆CEO余至柔在“好奇无界：米奇艺术展全球巡展上海站”展览现场。
2018年,为庆祝米奇诞生90周年，“Mickey: The True Original Exhibition”艺术展始于纽约，2020年巡展至日本东京，主题升级为“Mickey: The True Original & Beyond”；而此次的“好奇无界：米奇艺术展”在保留展览纽约站和东京站的重要艺术家作品之外，更特别邀请20余位杰出中国当代艺术家，围绕米奇展开全新创作实践，激活米奇在当下的无限定义。

UCCA尤伦斯当代艺术中心副馆长、UCCA Lab艺术总监及本次展览策展人尤洋与部分参展艺术家在“好奇无界：米奇艺术展全球巡展上海站”展览现场。
展览空间从“好奇无界”的主题展开，设立“你好米奇！”（Hello Mickey!）、“源于致真经典”（The True Original）、“米奇 与/在 中国”（Mickey and/in China）和 “与米奇同行”（Together With Mickey）四大板块，构造出一个可观可感的多层次空间，并以空间的转换激发观者由心而生的好奇，在观展过程中融入一场关于“米奇”的探索。展区内容涵盖米奇的历史与展览理念、精选国际艺术家作品、中国当代艺术家特约创作以及米奇主题的互动装置作品。

“好奇无界：米奇艺术展全球巡展上海站”展览现场
作为上海站的特别策划单元，“米奇 与/在 中国”呈现中国艺术家的特约创作，以多元视角在不同语境中重新解读这一最为广为人知的动画人物。张心一作品《梦网》选取了米奇手臂这一标志性符号作为创作元素，邓乃瑄的《平行世界》则与传统工匠合作，诠释他们眼中不同的米奇。

贺天琪，《魔幻米奇》，2021，布面丙烯，150 × 150 cm。

陈粉丸，《米奇能量图》，2021，特种纸、模型卡纸、丙烯、镜面不锈钢，240 × 160 cm。
贺天琪的《魔幻米奇》中的米奇仿佛正托着腮沉浸在魔幻世界中思考，对眼前的事物充满好奇；《三个米奇》中，黄启覃运用电脑制图技术将三个从网络上搜寻到的米奇形象进行罗列重叠，给观者带来熟悉而又模糊的视觉体验。

陈杰，《米奇观竹图》，2021，纸本水墨，133 × 66 cm。

陆平原，《葫芦》，2021， 树脂、金属、漆，105 × 53 × 62 cm。
陆平原作品《葫芦》从中国传统神话的生命观中汲取灵感，将米奇的头部造型与葫芦相结合，也通过这一奇特的意象使不同的文化在作品中相互交融。陈粉丸的《米奇能量图》为米奇虚构出缤纷交错的脉络，《米奇观竹图》中，艺术家陈杰用泼墨、撞水的传统绘画方法呈现剪影式的米奇图像，抑或让米奇略微倾斜着头凝视空中的竹枝，使之成为了空灵、虚静的东方美学画面中闯入的一位好奇而活泼的客人。

温一沛与纪烨，《米奇与我》，2021，布面丙烯、仿真水果 188 × 153 × 8 cm。

李钢，《蜜蜂》，2021，哈勒亩勒收藏级相纸、实木外框、玻璃 80 × 60 cm，2 件。
温一沛与纪烨的作品《米奇与我》重现了艺术家在米奇陪伴下度过的童年时光，以艺术的方式展现过去与现在之“我”的和解；而在李钢的作品《蜜蜂》中，艺术家用糖制“镜片”替换了眼镜、放大镜、窗户和电视机上的镜片玻璃，并透过糖镜来翻拍他人记录下的美好世界，在观众与现实之间构建出一道“甜蜜滤镜”，让人们的“情感与现实得到和解”。

陈漫，《泡脚米奇》，2021，玻璃钢、电子屏幕 160 × 150 × 150 cm。

宁晓莉，《奇·迹—之大》，2021，陶瓷、树脂，135 × 120 cm。
陈漫的作品《泡脚米奇》中，艺术家将具有中国特色的养生泡脚文化和看电视以诙谐的方式结合起来，从而突显出米奇形象中蕴含的“跨文化、跨地域”特质。杨牧石的《拼接—片》将米奇这一动画经典图像与当代都市文明相连接，宁晓莉的作品《奇·迹》则借用传统金缮工艺，将中国各个窑址的瓷器残片嵌合重构为米奇头像，以此赋予米奇将散落于不同地域、不同时代的历史碎片重新聚合起来，赋予全新生命的文化意义。冯翰婷的作品《长耳朵的自行车轮》将日常生活物品解构并重组为具有抽象感的米奇形象，使之与现代艺术遥相呼应。

周褐褐，《米奇密码》，2021，喷漆、树脂、玻璃纤维 180 × 100 × 100 cm。Snow Angel Mickey 原型由 ARTOX 创作。

李尔鹏，《无所不在的光》，2021，树脂、玻璃纤维，180 × 100 × 100 cm。Snow Angel Mickey 原型由 ARTOX 创作。
艺术家合作版Snow Angel Mickey原型由ARTOX创作，五位中国艺术家分别用自己的艺术语言作出了诠释。在《你好米奇》的创作过程中，艺术家梁曼琪逐渐将米奇视作一位熟知的朋友；王冬龄的作品《让世界充满爱》中融入了中国传统哲思玄想；周褐褐创作的《米奇密码》将米奇这一形象与文化符号置于人类史中进行探索；李尔鹏作品《无所不在的光》中，米奇张开双手双脚似乎在迎接每一位路过的观者，并用中心的光照亮周围；JUJUWANG创作的雕塑《雪儿》底部则置有一枚镜盒，使得雕塑融入其周围的环境中，并折射着雕塑上水晶的光芒，创造出一种漂浮的幻觉。

丹尼尔·阿尔轩，《隐藏的米奇》，2018，玻璃钢、喷漆 63.5 × 250.2 × 283.2 cm。

史妮可·史密斯，《捆包变体 No.0026(对我的初恋米老鼠的颂歌)》，2018，从迪士尼采购的米奇毛绒玩具、织物、丝带、木材，121.9 × 121.9 × 243.8 cm ( 不包含底座 )。
本次展览的另一个重要特色是曾于艺术展纽约站和东京站呈现的重要国际艺术家作品。艺术家丹尼尔·阿尔轩（Daniel Arsham）的作品《隐藏的米奇》采用了其标志性的向墙外延伸的风格，以重构米奇在人们心中的经典形象；艺术家阿莱克·希林（Alake Shilling）的作品《与米妮和雏菊美好的一天》中，她从自然和记忆中提取艺术元素，将米妮置入让人感到温柔亲切的幻想世界中；艺术家史妮可·史密斯（Shinique Smith）的作品《捆包变体No. 0026（对我的初恋米老鼠的颂歌）》用来自不同时代的米奇毛绒娃娃构建了一座柔软的大型雕塑，创造出一件观众们“想要拥抱的东西”。

戴伦·罗曼内利(DRx) ，《3000% 米奇积木熊》，2018，大型积木熊，身裹迪士尼复古T恤，121.9 × 61.0 × 274.3 cm。

田名网敬一，《米奇的日本之旅》，2018，数字印刷、丝网印刷、木板、纸、碎玻璃渣，200 × 200 cm。
在《3000%米奇积木熊》中，戴伦·罗曼内利（Darren Romanelli）将一枚大型潮流玩具用回收再利用的、来自不同时代的迪士尼纺织品进行包裹，“自由探索米奇，并重新诠释它的意义”。阿丽亚娜·帕帕德梅特罗普洛斯（Ariana Papademetropoulos）用祖母家米奇珍宝屋中的照片作为《我母亲1979年的卧室》的创作参考，构建了一扇通往回忆的门。田名网敬一则将“黑暗的影院里微笑的米奇”视作其“所有创作的起点”，以童年记忆与幻想为蓝本创造出《米奇的日本之旅》这幅彩色迷幻画作。

陈冠希，《三人行》，2021，复合材料，高220cm。

PEACEMINUSONE，《米奇》，2018，即时贴打印墙纸 362.9 × 257.9 cm，重制版。
此外，展览还囊括了一系列明星原创作品和特别的新媒体互动作品。《三人行》是由陈冠希创立的潮牌3125C与迪士尼合作创作的形象，这尊雕塑佩戴着具有街头风格的装饰项链，将米奇经典形象与当下的潮流风向相结合；雕塑呈现奔跑的姿态，象征着米奇“一直勇往直前地向着梦想和目标前进”的状态。权志龙的自创潮牌Peaceminusone则以《米奇》向这只充满活力的小老鼠致敬。

Noise Temple，《跳舞的米奇》，2021，新媒体音画装置、视听设备，尺寸可变。

《跳舞的米奇》中，艺术家Noise Temple利用数码参数重构米奇的数字化形象，结合Glitch手法创作动态的图像及声效，激发一段米奇形态百变的“舞蹈”过程。刘佳玉的浸入式投影装置作品《踏浪逐梦》使观众可以通过放置于空间内的天文望远镜，在太平洋上寻找正在乘风破浪向你奔来的米奇。李维伊的作品《真》由一批特殊版本的米奇耳朵头箍组成，它们在三维的世界里严格还原出米奇的侧面二维形象，可供每位观展的观众体验。

曹雨西，《二进制图案 米奇版》，2021，LED 圆形屏幕、互动摄像头、PC 服务器、 亚克力、铝合金，110 × 106 × 25 cm。
曹雨西创作的互动装置作品《二进制图案 米奇版》使用定制原型LED屏幕和亚克力切板，通过人脸识别技术，将捕捉到的观众脸庞进行艺术视觉化处理，从而构建出动态变化的米奇脸。当观众走近作品时，米奇的脸将会从原本的黑白图案转变成观众自己的脸庞。作品将人工智能面部识别技术与装置互动设计相结合，将二维平面的经典形象与观众三维形象进行巧妙的动态转化，也将“每个人心中的米奇”以充满趣味的形式呈现出来。

如此令人期待的展览
就让我们在6月28日的直播里一探究竟吧~
欢迎大家购票去现场
与米奇一起体验这场艺术之旅哟
❤️

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参展艺术家名单
（排名不分先后）
丹尼尔·阿尔轩 （Daniel Arsham）、坦尼娅·阿吉尼加 （Tanya Aguiñiga）、史黛西·阿亚马 （Stacy Aoyama）、迈克尔·博桑科 （Michael Bosanko）、布莱恩·布雷斯 （Brian Bress）、长尾智明（Nigo）、曹雨西、陈粉丸、陈冠希、陈杰、陈漫、大岛智子（Oshima Tomoko）、邓乃瑄、冯翰婷、河村康辅（Kosuke Kawamura）、贺天琪、阿曼达·罗斯·霍 （Amanda Ross-Ho）、黄启覃、纪烨与温一沛、詹姆士·简 （James Jean）、JUJUWANG、伦敦·凯伊 （London Kaye）、迈克尔·约翰·凯利 （Michael John Kelly）、约翰·奎因 （John Quinn）、李尔鹏、李钢、李维伊、梁曼琪、刘佳玉、陆平原、布莱恩·
罗丁格（Brian Roettinger）、戴伦·罗曼内利（DRx）、 哈维尔·桑切斯·麦地那 （Javier Sanchez Medina）、宁晓莉、Noise Temple、阿丽安娜·帕帕德梅特罗普洛斯 （Ariana Papademetropoulos）、Peaceminusone、奥利弗·佩恩（Oliver Payne）、史妮可·史密斯 （Shinique Smith）、田名网敬一 （Keiichi Tanaami）、添田奈那（Nana）、WAKU、万美（Mami）、王冬龄、阿莱克·希林 （Alake Shilling）、杰夫·谢利 （Jeff Shelly）、杨牧石、野村哲也（Tetsuya Nomura）、张心一、周褐褐
原标题：《好奇无界，与我们一同走进米奇的艺术世界吧！》