你这“死跑龙套”的，被你感动了！

龙套这词，咱熟。
龙套，多少大牌都跑过。
洪金宝，成龙刚进入电影圈，干的就是扮演死尸的龙套。
像这类在电影中死去的龙套，说起来四个字：
死跑龙套。

每个演员都希望能通过龙套，获得机会崭露头角。
当然，理想很丰满，现实很骨感。
冒出来的人，我们都看到，于是，他们的成功很励志。
但我们看不到的，更多。
可却一直有人在这样熬着，在这样跑着。
靠的，其实还是一个信念，一个希望。

今个，就来跟您聊部电影。
关于一名“死跑龙套”者的故事。
而这套电影讲述的故事，基本上也可以看成该主演一生的写照。
在电影中，他的出现就是为了被主角砍死的。
现实中，这名主演的一生，已经在屏幕上被砍死几万次了。
豆瓣8.1分。
《太秦灯光下》

注意看片名，是“太秦”，不是“大秦”。
它是一个日本地名。
太秦位于京都西郊，曾被称为日本的好莱坞，很多日本知名的影片诞生于此。
那里有一个“太秦电影村”，相当于咱现在的横店。
在这个电影村里，游客可以了解到日本电影发展史，也可以看到诸多日本古建筑的实景。
在那里，还有武打表演，影星摄影会等项目，供游客观赏。
电影，电视的拍摄也经常在这里进行。
所以，演员，群演，剧组等关键词，也是这里绕不过的。
片名这下就很好理解了。

我们先看看以前香港电影中，此类龙套的例子。
李小龙的《精武门》，陈真踢馆的一场戏中，陈真被众人包围。
但打起来的时候，只有其中一两个人上前，剩下的人围在外面跑动，造成人多的感觉。
等前方的人被一两下打倒了，外围的人再一两个上去补位。
通常，“啪”地一下倒地，脸都看不到。

《太秦灯光下》的主角名叫香美山，他做的就是这样的工作。
他算是还不错的龙套了，干了一辈子，已经是可以和主角打几下再死的程度了。
但依然，这辈子还是个龙套。

当年，刚入电影圈的时候，香美山因为“死”得好，被主演看中。
主演还送了他一柄木剑，当时，意气风发。
可鸡汤终究只是鸡汤，香美山的一辈子，却是做了一辈子的“死跑龙套”。
屏幕上的他，身手依然利索。
屏幕下，人们看不到的是，他的手已经再也拿不稳那把剑了。
十几岁，“死”到70岁。

有一段戏，挺心酸的。
那是70岁的香美山回忆着当年，和女朋友的事。
当年，这段对白是一种动力。
但老来去看，却是五味杂陈：
香美山：上次我被老大砍，他夸我刀下鬼演得好。能被老大砍，我的津贴就能涨了。
女友：真的吗？
香美山：恩，以后我不会再让你那么累了。
女友（笑着说）：上次，我在电视上看到你被人砍死了。
香美山：你看到我了？我特意把脸冲着镜头。
女友：你是在看我对吧？我也一直在看着你。

张晋这种大器晚成，凭自己的努力从幕后窜到一线的，很少。
比如TVB，就有很多小丑叫不出名字，但是脸熟的老龙套。
这样的龙套，即使常露脸，即使观众认识，却不会让人注意。
除非，有人提醒：诺，这人经常见。
但是，他叫什么名字？
其次，还有很多反派演员，其实生活中都是很不错的人。
比如我们的计春华老师。

而在香美山身上，他则集两者于一身：
一名演反派的龙套。
在屏幕上，香美山的每次登场，都是一副凶神恶煞的表情。
没两下，就要拔刀。

可是在现实生活中，他却是一个人在家里，过着清苦的生活。
一顿饭，一点简单的小菜。
没有人和他聊天，只能看看电视，看着桌上前女友的照片。
想些啥，不知道。
反正，屋子很安静。
戏中坏人，戏外是走到风烛残年的老人。

香美山的故事，也像极了星爷在《喜剧之王》所说的：
跑龙套的，也是演员。
每一次演出，都要用心。
星爷在该片中，有一段多种表情的表演。
香美山也是为了屏幕上衬托别人的几分钟，兢兢业业地练了一辈子功夫：
如何被人杀死。

职业道德上，他恪守着死尸也是演员的原则。
顶着高温躺在地上，导演没有喊CUT，就不能乱动，以免让滴上去的血走位。

这一辈子的龙套，在片中的开始，却是始于一个时代切换的节点。
在这个节点上，香美山已经70了。
但电影的革新换代，却不会照顾他的年龄。

这里我们先简单聊一个日本电影片种：
剑戟片。
这种片子，最初是始于20年代关东大地震之后。
最初，它是仿照好莱坞的西部片的。
而这样的电影，一般是以武士，浪人为主角，刀剑对杀，就是其中重要的主题。
像我们熟悉的黑泽明的《七武士》，《用心棒》就属于这种类型。

可到了现代，这种剑戟片的市场开始缩小。
电影开头就做了背景介绍：
这里有一种演员“刀下鬼”，专门演被主角斩杀的角色。太秦全盛时期，这种演员超过了100人。但现今古装剧的数量递减，这种演员只有十几个人了。

而这时候的香美山，所遇到的事，就像吴宇森在《英雄本色》说的那样，时代变了，旧的那一套，现在却很少人遵守了。
技术上，以前用的剑，现在让位给绿幕。
剑拔出来，却是一柄短短的绿色道具。
这个，香美山不理解。

新演员的操守，香美山看不下去。
主演是一个当红组合里的小年轻。
就因为他当红，就可以要求造型师不尊重历史，不愿意顶着中间光头的造型上阵。
织田信长的发型怎么可以是这样？

可现实并不管香美山有没有理解。
现实是，那套已经播了40年的剑戟片被腰斩了。
屏幕上，再也看不到香美山演的反派如何被砍死。

屏幕下，他只能跟着一众年轻群演一起，时刻关注着公告上有没有他的名字。
这部《太秦灯光下》，也有一部分故事和《我是路人甲》相似。
旧的群演老了，可年轻的群演还一大堆。
怀揣梦想的人，从来不缺。
横店是这样，太秦也是这样。

大家都是群演，大家都在努力，但非得比较，人家还比你香美山多了青春。
没戏演的香美山，沦落到在主题公园表演“被砍死”，以供游人助兴的地步。
对于年轻人来说，有人会说：
你看，一辈子这样到老，也就只能在路边表演供人娱乐。
或许，也能成为反面教材：
我相信自己老来不会走到这个地步。

但这种事情，谁能说准？
当年王宝强说过，看到在片场等候的群演，不知道自己应该是鼓励他们，还是劝他们放弃？
群演这条路，就是拿自己的青春在赌博。
这种事，香美山这一生看的太多了。
那些能成的角，少。
成不了的，更多。
像他这样能兢兢业业坚持做了一辈子龙套的，更少。
可梦想，总是有人愿意追逐。
总是有人愿意拿青春去赌一个明天。
只因为：万一能成了呢？

本片的英文片名，和卓别林那部《舞台春秋》一样（Limelight），只不过在前面加了“太秦”的英文地名：Uzumasa。
在《舞台春秋》中，默片时代的两大巨匠卓别林和巴斯特基顿的屏幕合作，虽然是喜剧，但却有种“壮士暮年”的悲壮。
这部电影的最后，卓别林扮演的角色死于舞台上，却留下了一次完美的谢幕，或许，对于这个角色来说，是一个更好的归宿。

但是在《太秦灯光下》，小丑感觉更为悲壮。
毕竟，《舞台春秋》中的卓别林那角色，曾经辉煌过。
而香美山却从来没有达到演员的顶峰，他一辈子只是一个“死跑龙套”。
所以，当他华丽地“死”在了镜头前，这归属让我感觉还蛮心酸的：
那镜头，几十年来记录了他一辈子。
这一辈子，对他来说是全部；但对观众来说，或许是：
看，又是他；
看，这人在屏幕上就是演这种角色。
也有可能，根本没有观众注意到他。

而本片外的现实，却比电影来得好一些。
扮演香美山的演员福本清三，在70岁的时候获得了第18届奇幻国际影展最佳男主角。
凭借的，就是这部《太秦灯光下》。
这部他第一次主演的电影，可以说是他一生写照。

福本清三15岁出道，从那时候起，就一直在片中扮演被杀死的反派。
据统计，他的职业生涯中，已经被“杀”死超过5万次。
而在屏幕上，他演绎过多种死法：
被刺死，被砍死，被切腹，等等。
对于福本清三来说，他最擅长的表演是：
扮演一个失去了剑还在战斗的人然后被杀死的瞬间。

而做为主角的这部电影，一开始让他感到不习惯：
电影开拍后我就感到不安，我从来没看过这么多镜头对着我拍，而且只拍我。这一次我抢到了很多自己的镜头，但我常常演砸，对同演者造成困扰。

（《最后的武士》中的福本清三）
而他对于“死”的理解，小丑也由衷感到钦佩：
我在剧中‘死’的方式，很大程度地影响主角能给观众带来怎样的印象……我‘死’得越惨，主角的英雄色彩就越浓。

一个人，用了50多年扮演同类角色。
换算下，这就是超过半个世纪，和超过大半辈子的生命。
小丑想说，无论戏里戏外，我被这个“死跑龙套”给感动了：
一个“死跑龙套”的，第一次主演的电影角色还是“死跑龙套”的，却凭借“死跑龙套”的角色，成为了影帝。
这，是真正的演员，不在于戏份多少，不在于是否主角。

想起了陈奕迅那首歌，关于龙套的歌：《谢谢侬》。
有个陌生人出现不够一分钟他拿着一件斗篷 扮演着一条龙他带着一脸笑容 演活平凡的梦到底他的名字他的生活普通不普通 没人懂他能够让我感动 谁管他红不红他知道自己有用 谁管他穷不穷到底他的过去他的未来成功不成功 没人懂