《经典咏流传》第二季优雅谢幕：交融唤醒经典，经典成就交融

导读：当诗与歌这对“黄金拍档”在创意与巧思中再度结合，是流行唤醒了经典，更是经典赋予了流行以灵魂。
文 | 三秋
古人云，“诗言志，歌永言”，又云“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，可见诗歌相合，于小，抒发情志；于大，观照时代，引人向上。这也是为什么古时有“诗教”之说。今天，虽然传统“诗教”已经远去，但“诗教”的精神却没有消失。在走过两季的《经典咏流传》中，我们又看到了它的传承和延续。
或许一开始没有人能想到“诗 歌 电视”的组合能够点燃如此大范围的传播热度，但时至今日，《经典咏流传》第二季也收官在即，它始终能以超高的口碑、超强的人气引领文化节目承担起新时代树立文化自信的使命，推动电视文艺创作由“高原”走向“高峰”。
敕勒川上苍茫的草原，谢朓楼上飞扬的文思，雨巷中才拾取丁香一样的清愁，渡口又挥别浮云白日和山川的庄严温柔……在人、诗、歌三者的交融中，画，情，思跃然而出。这一刻，故纸堆里的文字变得生动而温暖，它们乘上音乐的风帆，将不同时间，不同空间的人们载入在同一个世界，分享同一种情感共享，体会同一片思绪。从这个意义上说，《经典咏流传》第二季真正展现了诗歌的力量，或者说，文化的力量。此时，没有人能再质疑经典诗词在当代的魅力。

古今交融：
和诗以歌，让传统烛照当下
《经典咏流传》第二季为我们示范了传统文化在当代的正确打开方式，那就是坚持不懈推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。
在推陈出新这条路上，《经典咏流传》的脚步从未停止。第一季中，它创造性地引入“和诗以歌”模式，让诗与歌这对黄金搭档在创意与巧思中再度结合。而第二季中，原有的节目模式被进一步升级。在全新的节目样态中，节目更加注重对传统文化内涵的发掘，将原有结构加以扩展，让每一首诗歌都能得到充分的诠释。
有时，节目让专业的经典诵读人声情并茂地诵读美文，将观众引入情境；又由鉴赏团成员丝丝入扣地解释诗词精髓，让观众融入意境；充分的酝酿和铺垫后音乐声起，水到渠成地引导、启发观众对诗词的体悟。
有时，节目请到了与歌曲关联最深的人，听他们细数背后的点滴故事，回溯当年的创作心路。例如《黄河大合唱》首演80周年之际，节目请来了四位《黄河大合唱》演唱者，再现了这段磅礴的史诗。他们有的是作品第一次公演时的合唱团成员；有的是《黄河大合唱》发展起步的抗敌演剧队成员；有的是新中国成立后第三段《黄河之水天上来》的恢复者之一和朗诵者；还有的助力延安鲁艺的“黄河”精神在新时代里重新唱响。《黄河大合唱》将他们每一个人所代表的时代串联起来，奏响的就是中国人民感天动地的奋斗史诗，让无数观众为之动容。

但《经典咏流传》第二季不止追求模式和内容上的创新，更力图寻求立意层面的突破，通过多种方式深入挖掘中国优秀传统文化的当代价值，重新树立中国式审美典范。
节目擅长发掘诗中留白，以古唱今。例如《别董大》的名句“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，有襟抱有格局，经凤凰传奇的全新演绎于洒脱中更添慷慨激昂。又如《白雪歌送武判官归京》“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”充满了岑参式大气的浪漫，在尚雯婕的电子音乐中，以一种洋气十足的方式道尽中国人特有的留白。这些读来已令人心旌摇曳诗词，经音乐演绎，更令诗中语言说不尽的美，道不完的情进一步喷涌出来，再度焕发出温暖而美好的现实之光。
用现代的唱法和曲调来演绎经典诗词之外，节目更让传统文化直接与社会最年轻的、最有朝气的青年群体发生碰撞。王源用“未来握手里，青春本无畏”完美诠释《长歌行》；无声合唱团用灵魂发声，勾勒出最纯白也最坚韧的《画》；90后电音少年音乐人徐梦圆携手00后京剧爱好者王泓翔，最流行和最古典共同演绎最迷人的《回文诗》……代表年轻一代的传唱人，用自己的阅历、心声演绎诗词，让传统文化重新焕发出蓬勃生机，彰显出鲜明的时代特点、鲜活的时代内涵、鲜亮的时代色彩。
听众沉浸在诗与歌的交响中，恍然发现，中国传统美学一直烙印在每个中国人的血液中，一直流淌在我们的经典里，展示出中华民族基因里的自强不息、奋勇拼搏，也体现了团结统一、繁荣发展的愿景。
中西交流：
挖掘中国优秀传统文化的世界意义
《经典咏流传》第二季的另一大亮点，在于呈现了多种文化的交流与碰撞，有了更广阔的世界视角：以诗词为桥、链接全球文化版图。

节目中，诗歌的民族风演绎一直令人耳目一新。第二季中不少少数民族传唱人用自己本族的音乐完美的诠释了诗歌中的情志。如阿鲁阿卓与山风组合用彝族风与舞曲风结合高唱《登楼歌》，唱出李白“明朝散发弄扁舟”的豁达洒脱。而德德玛一家用最纯正的“草原之声”将《过阴山和人韵》中奇丽多采的内蒙风物唱给祖国，唱给世界。
除了民族风之外，“国际范”的看点更是层出叠见。对比一、二季的歌单可以发现，第二季在经典选用上更加具有现代性和国际感。不仅出现了更大比重的现代诗，还有俄罗斯诗人普希金的《假如生活欺骗了你》入选。这首诗写于普希金被沙皇流放后，又被幽禁的过程中。诗人与世隔绝，人生遭受前所未有的重大打击，但依然对生活充满希望，展现出一种积极乐观的人生态度。被钟立风以民谣风浅吟低唱，于坚强中更见洒脱，不禁让人感叹，尽管文化不同，但总有情感是相通的，而正是诗歌让这些相同的情感实现跨时空的交融。
除了中国的传唱人演绎外国诗歌，《经典咏流传》第二季中也不乏许多外国友人用音乐表达自己对中国传统文化的理解。比如首期节目中，国际著名投资家吉姆﹒罗杰斯两个女儿快乐﹒罗杰斯和小蜜蜂﹒罗杰斯用熟练的中文演绎《声律启蒙》段落节选，罗杰斯本人也登台交流，此节目片段引发全球媒体关注，两周内共有超过790家海外媒体发布或转载相关文章及内容，曝光总数达3亿6384万人次。涵盖亚洲、欧洲、北美洲、南美洲、大洋洲等全球多家通讯社、网媒、推特、纸媒轮番报道，并以英语、法语、德语、葡萄牙语、西班牙语、日语、韩语、马来语、泰语、中文等不少于10种语言在相关地区的媒体上进行了报道。第三期节目中，主修中国古典文学的美国博士生克丽丝汀带来了一首《梦蝶：一百万个可能》。她将《庄子·齐物论》和李白《古风（其九）》两篇经典与自己一首点击量3亿多的“网红”歌曲融合，重新作词演绎，在舞台上大放异彩。

可见，流传千古的中国诗歌，不但凝聚了中国人的精神内核，也成为文明互鉴的重要载体。中国优秀传统文化以新形态、新的讲述方式走出去、彰显文化自信。
融合传播：
综合频道“综合”助力传统文化“破圈”
回归到节目制作本身，一档以传统文化为核心的节目，绕不开的传播困境就在于：如何着眼于传统文化的内核并进一步发散出更加“年轻态”的魅力。因此，能否准确把握经典与流行间的尺度，做到可视性、趣味性、知识性于一身，决定了节目能否打破圈层限制，真正成长为全民向综艺。在这一点上，科技帮了第二季《经典咏流传》大忙。
一方面，高端的舞美布局、灯光大屏让诗情流淌出画意，大大增强了这档以“听”为主的节目的可视性。《牛背上的小孩·回乡偶书》时苍凉的光束，《一剪梅·舟过吴江》是星星点点的光斑都通过现场声光电的运用打造出了古典美与现代美融合的意境。此外，科技更是让不可能的场景成为可能。第六期中，高科技全景AI突破了地域限制，让117岁老人和台风少年团共同唱响《三字经》，这场演绎相差100岁的跨世纪合唱，让观众们赞叹不已。而第四期的节目更突破了时间限制，以全息投影的方式，请来了邓丽君，也让一生都没回过大陆的她得以“踏”上眷恋已久的土地，唱响《但愿人长久》，实现了真正的跨时空对话。

另一方面，在趣味传播中，新技术、新平台也功不可没。《经典咏流传》第二季采用了“1 5”的融媒体传播策略。电视荧屏配合H5互动、微信公众号文章、节目短视频、音频、海报五种新媒体手段，在节目播出时，根据不同终端特性分发内容，从而实现裂变式传播，引爆话题。
而在全媒体时代大趋势下，节目更希望推动文化传承与融合传播深度结合，让观众不再只是被动的信息接收者，而是在欣赏经典的同时，能平等地参与到经典传唱行列，反向输出自己对于经典的“再造更新”。以“读诗成曲传唱经典”这一全新概念和融媒体互动方式为例，这一引入歌声合成、语音识别等 AI 技术的互动玩法，让更多的人可以成为名副其实的经典传唱人。不用担心五音不全，也无需考虑高门槛演唱技法，只需要朗读自己心仪的诗词，便能秒速听到自己的声音用“歌星同款”唱腔演绎经典歌曲。据相关报道统计，“读诗成曲”推出不过一月，已吸引近80万用户参与，节目短视频总播放量达1.3亿次。
在科技“综合”助推中华优秀传统文化破除圈层限制、向当代中国人民甚至世界人民彰显其价值和魅力的背后，离不开制作平台——中央广播电视总台央视综合频道始终秉承的创作初心，那就是：深耕中华优秀传统文化，推动文化传承与融合传播的深度结合，彰显出主流媒体的责任和价值。
中华文明的悠久传承，是中国道路的深刻历史和现实基础。中华文化的精神品格与价值追求，支撑了几千年来中华民族的生生不息和薪火相传，今天仍然是而且未来必将也是我们发展壮大的强大精神力量。通过优质内容的跨屏传播、高科技的“趣味”传达，以及新媒体的不同产品发散，《经典咏流传》第二季做到了对经典诗词更具时代化、时尚化、国际化的年轻表达。乘着科技的风帆，这一季《经典咏流传》让内容与形式并重，“相映成趣”地助力文化传承。我们乐见于如此节目的走红走热，真正让“诗词唱经典”成为振奋人心的一种文化新气象。