十部经典“恐怖”电影，让你脊背发凉

“恐怖”这个词不同于“惊悚”，它不是让你感到焦虑、不安，而是让你恐惧、没有力气，甚至手脚发软。比起“惊悚”这是一种更为强烈的情感，带来的是一种待宰羊羔的感觉，更是一种恐惧的本能。
当然，在大多数影片中，“恐怖”和“惊悚”这两个元素很难有清楚的界限，总是以一种“你中有我，我中有你”的模式结合在一起的。
除此之外，“悬疑”也是恐怖片中一个非常重要的元素。作为剧情的推动力，在恐怖电影中扮演着重要的角色。
那么接下来，我们就来看看有哪些值得一看的经典恐怖片吧。
第一部：《第六感》

导演： M·奈特·沙马兰
主演: 布鲁斯·威利斯/海利·乔·奥斯蒙/托妮·科莱特/奥莉维亚·威廉姆斯/唐尼·沃尔伯格/特拉沃·摩根/彼得·安东尼·唐伯蒂斯/格伦·菲茨杰拉德/米莎·巴顿/杰弗里·泽布尼斯
麦克是本片的主角，是个儿童心理医生。
电影中最令人“心动”的场景是他最后的那个悲伤转身，一切尽是虚无，回归一片和平。
柯尔是本片的患者儿童，是个拥有第六感的小男孩，也就是“鬼眼”，可以看到普通人看不到鬼魂。

最厉害的地方在于最后一分钟，影片前面用长达两小时的时间营造的“恐怖”、“惊悚”气氛在最后这一分钟爆发，这最后一分钟的真相告白简直是一种彻底的宣泄，直直地冲破了观众们前两个小时一直提着的心理防线。
的确，我们被深深地震撼到了，这是一次灵魂的震颤，对生存、死亡直白赤裸的挖掘。震撼之余，我们更是惊醒，摸摸自己的脸，开始思考生死这一古老的命题。
看完有种被导演愚弄的感觉，但完全不反感，反而佩服导演的才华。
另：出演本片的海利·乔·奥斯蒙还在《阿甘正传》中作为阿甘的儿子出场过。

也是电影《AI》中的大卫。

第二部：《逃出绝命镇》

导演: 乔丹·皮尔
主演: 丹尼尔·卡卢亚/艾莉森·威廉姆斯/凯瑟琳·基纳/布莱德利·惠特福德/卡赖伯·兰德里·琼斯/马库斯·亨德森/贝蒂·加布里埃尔/勒凯斯·斯坦菲尔德
话说这海报《黑镜》即视感啊。
男主克里斯你可能认出是在《黑镜》第一季第二集中有过精彩出演的黑人小哥。同时在本部影片中，他也贡献了极其出彩的演技。

而女主的设定是一位白人，由于”黑白配“的存在，观众们很容易就往种族歧视的方向上去想。的确，表现种族歧视确实是本片暗含的一个主题。由两点可以看出，克里斯两次死里逃生的情节，一是摘棉花，二是数秒。
在美国黑奴时代，南方种植园里的黑奴们从事的劳作就是采摘棉花，相信看过《为奴十二载》或了解美国那段历史的观众肯定知道。
还有那个坏人数秒的场面，“One Mississippi，Two Mississippi...”,读完Mississippi刚好需要1秒，而密西西比州是当时种族歧视最严重的一个州。
本片还有另一个演技担当。

《逃出绝命镇》讲述了黑人小哥克里斯去女友罗斯家见家长，度周末，接着发生许多诡异的事，从而引向一个恐怖阴谋的故事。
有几方面的优点，主题深刻，剧情走向掌握得很好，情绪把握到位，各个人物有血有肉。
这部影片的恐怖不在于表面，不是一闪而过的快餐性质，而是深刻的深入到种族层面，对于后种族时代（也就是后奥巴马时代，据说种族歧视早就out的一种时代）”恶毒“的讽刺：即使黑人当了总统，种族歧视也没有被完全消灭，这是影片让人思考的地方。

第三部：《回魂夜》

导演: 刘镇伟
主演: 周星驰/莫文蔚/梁家仁/黄一飞/李力持/卢雄/林雪
听说，这部影片的制作初衷是因为《大话西游》票房低迷，刘镇伟认为辜负了周星驰的期待，于是拍起了这部《回魂夜》。
这是星爷拍过的唯一一部恐怖片。
这个理由足够了吧。
星爷向来以无厘头搞怪著称，走恐怖、惊悚的路子还是头一遭。当然，星爷无厘头的表演风格还是在片中大放异彩。简言之，就是星爷用了一部恐怖鬼片的外壳包裹着的还是他的无厘头搞笑风格，只不过是借着这层外壳，星爷可以玩得够嗨。
星爷在片中饰演是一个神经病的角色，但说出的话、做出的事叫普通人都有几分相信，正应了那句话“天才与疯子不过一线之隔”。
莫文蔚出演了一个失恋的少女，在一幢大厦里刚好碰上了星爷，两人就此展开了一段啼笑皆非又惊悚恐怖的奇幻之旅。
星爷借本片致敬了《这个杀手不太冷》这部电影，这点毫无疑问。
比如，他和莫文蔚在影片中的造型。一个是恶搞里昂（连里昂的花都弄来了），一个是效仿马蒂尔德。

两人的默契真是没的说。

即使是在鬼片里，星爷也玩得转，玩得嗨。这一口大白牙一百年都不带忘的。

最后的折纸变竹蜻蜓逃走，这种奇思妙想也就只有星爷想得出来。请收下我的膝盖！

第四部：《孤儿怨》

导演: 佐米·希尔拉
主演: 维拉·法米加/彼得·萨斯加德/伊莎贝拉·弗尔曼/希·庞德/吉米·本内特/玛格·马丁戴尔/卡瑞尔·罗登
本片在恐怖片里是声名赫赫的存在，《孤儿怨》不是美国大众式的丧尸片，也不是血腥地乱砍乱杀，肠子、肚子满屏飞，走的是难得的家庭恐怖惊悚风格。
表面上这是个幸福得过分的家庭，妻子凯特有着光鲜的物质生活：一个成功帅气的丈夫，一双可爱的子女，在耶鲁任教，住的也是顶级豪宅。就是这么个美满的家庭因为一次意外的流产决定收养的一个孩子伊斯特的到来而导致了最后的悲剧。
男主人约翰是典型的“外强中干”式美国中年男人，表面上是个风光的设计师，实际内心脆弱，满心痛苦。获得称号“不相信老婆的人只有死路一条”。

儿子丹尼尔正处在青春期，叛逆甚至出言不逊，拒绝与父母沟通。
女儿马克斯虽然乖巧可爱，但天生是个聋哑，需要助听器才能正常沟通。

真正的主角伊斯特。被称作”美国版天山童姥“。

关于这部影片的剧情如何，可以用这么个标题概括”一个可爱萝莉推倒一家的正确姿势“。标题吸引人，但不仅仅是标题党，此片实属恐怖片不可多得之佳作。
另外值得一扒：本片是小李子莱昂纳多担任制片的处女作。（冲着这个去看的人也蛮多的）
第五部：《咒怨》

导演: 清水崇
编剧: 清水崇
主演: 伊东美咲/奥菜惠/上原美佐/市川由衣/津田宽治/藤贵子
《咒怨》这个系列我想应该没有人不知道吧。
作为日本最牛的恐怖大师清水崇在2000年拍出了这部号称史上最恐怖的电影《咒怨》，比起名声更响的《午夜凶铃》，这部《咒怨》看起来更刺激，更心底发毛。
首先关于《咒怨》系列，根正苗红的共有4部，分别是录像带版《咒怨》1、2，电影版《咒怨》1、2。很多人抱怨”看完了，不知道讲的是啥，我是不是被吓傻了“这类的评价，一方面是《咒怨》实在太恐怖，另一方面是因为《咒怨》的叙事风格是片段化，比如《咒怨》第一部录像带版就由6个片段化的故事拼凑而成。
《咒怨》的恐怖完全是日式恐怖，生活化、暗示性是最主要的两大特点。浴室、电梯、楼梯、桌底、床下，好像家里的每个看似不经意的角落都可以出现恐怖。最重要的是伽椰子居然可以破了被窝这样的”绝对防御”！

甚至伽椰子爬过的鬼屋楼梯被大家戏称为“伽椰子专用跑道”。

对《咒怨》恐怖气氛的营造，伽椰子”格格格“的声音实在太吓人了。正是因为这样，不比欧美恐怖的血腥，日式恐怖真的让人心里发毛。是让你边赞赏，边吸凉气的存在啊！
另外，清水崇因为《咒怨》蜚声日本影坛，被《蜘蛛侠》导演山姆·雷米看中，为索尼公司翻拍了美版《咒怨》，凭借区区1000万美金的预算，在北美地区拿下1亿1000万美元的辉煌成果。
第六部：《怪形》

导演: 约翰·卡朋特
主演: 库尔特·拉塞尔/威尔福德·布利姆雷
其实提到科幻恐怖这种题材，更多的人想到的是雷德利·斯科特导演的《异形》，因为这片子太有名，没看过的基本也听过。片子里还塑造了影史上第一个女英雄”雷普利”，除了科幻恐怖，更是被贴上“女权主义”这样的标签，比如开头那个进入飞船的通道，就像一个女性的阴道，在那个年代确实是超前的，视作经典无可厚非。

但今天要介绍的同样是科幻恐怖的经典——约翰·卡朋特的《怪形》。因为晚了《异形》3年上映，导致这部《怪形》不如《异形》那么有名，但无论在拍摄水准、恐怖水准，还是主题深刻程度上是完全不输的。
道具、化妆和怪物制作水准上，只能用“出色”这个词来形容，在当时（1982年）算得上是非常惊艳了。

不只是在恐怖效果上，《怪形》还讨论了“当人类面对孤立无援的环境时，信任的力量可以达到什么程度”。因为影片里的怪物是具有附身和变形能力的，它甚至可以变成一只蜘蛛。

这就意味着周围的任何人都可能是你的敌人，这是“恐怖”的来源，更在于一种气氛上，在这里导演借助怪物的这一特性对影片主题进行了升华。
另外，影片中印象很深的雪景一开始以为就是在南极拍摄的，后来一查才知道原来是在摄影棚摄制的，真是真实得可怕。

第七部：《电锯惊魂》

导演: 温子仁
主演: 雷·沃纳尔/加利·艾尔维斯/丹尼·格洛弗/莫妮卡·波特/迪娜·迈耶/托宾·贝尔/肖妮·史密斯/肯·梁/麦肯兹·韦加/迈克尔·爱默生/亚丽姗卓·全
这部系列片想必如雷贯耳了吧，别的可能没听过，这部大家一定听说过。《电锯惊魂》系列共有7部，因为第一部取得的爆炸性成就，后6部续集得以跟拍。
筹拍5天，拍摄18天，成本100万美元，票房收获5518万美金，是典型的“成本小收益大”作品。

本片最大的优点在于剧情的设计上，103分钟的剧情完全没有槽点，情节紧凑、巧妙，建议观看期间别”胡思乱想“，好好看，好好学。因为最后你会发现，你猜的”谁谁谁是boss“都是错的，你心里的剧情预期都是自己瞎想的。跟着导演一步步走才是王道，就像一次漫游，当然是恐怖的！
本片最好的两句台词：“hello，I want to play a game”、”game over“。
“我想玩个游戏”，属于十分直接开场，简单快速地进入剧情，而且自带毫不商量的霸气，对吸引观众的目光十分奏效。“游戏结束”简直就像个霸道总裁说的话，大家铁定被这老头吓得一愣一愣的。
《电锯惊魂》还有一点深受追捧，就是出现在影片中各种各样的处刑工具。能够彻底撕裂嘴巴的面具，满是刀片的荆棘牢笼等等。

影片最大的炸裂点在结尾部分，具体就不剧透了,看了肯定要顶礼膜拜的！

另外，编剧雷·沃纳尔在影片中也有精彩的表现。下面是导演、编剧逗比中二场面。（左是编剧雷·沃纳尔，右是导演温子仁）

第八部：《招魂》

导演: 温子仁
主演: 维拉·法米加/帕特里克·威尔森/莉莉·泰勒/朗·里维斯顿/珊莉·卡斯韦尔/哈蕾·麦克法兰/乔伊·金/麦肯吉·弗依/山农·库克/约翰·布罗特顿/斯特林·杰里斯/莫甘娜·布里吉尔斯
这是部很新的片子，华裔导演温子仁在2013年拍摄的。（《电锯惊魂》的导演也是温子仁）

爱看恐怖片的同学肯定对“温子仁”这个名字很是熟悉了，毕竟近年来好的恐怖片不多，而好看的都被这个詹姆斯·温拍走了。除了《死寂》、《潜伏》等系列，他甚至还拍了《速度与激情7》，你敢信？

本片是恐怖片类型中典型的鬼屋驱魔题材。
故事说的是一对夫妇带着五个可爱的女儿搬到了位于罗德岛哈瑞斯维尔的一幢旧宅居住。生活原本如田园般美好，却因为古屋接二连三的诡异事件变得惊恐不安。于是，他们请来沃伦夫妇驱魔。
古屋里面有各种各样的鬼，各种鬼出现的场景作为道具运用得十分恰当，比如衣柜里的鬼，八音盒里的小正太，女驱魔师掉进地下室看到的胖子等等。这也是整个影片最精彩的地方，利用这些接二连三、一个接一个出现的鬼，詹姆斯·温不断刺激观众们的G点。一边说着不看，一边欲罢不能，可以说是非常刺激的观影体验了。
吓人的场面很多，比如那个下楼道，注意右边的手！

还有“最萌”的木偶娃娃。

全程无尿点，詹姆斯·温的恐怖片还是厉害啊。
另外，影片中女驱魔师曾在《孤儿怨》中饰演妈妈一角，果然是专业拍恐怖片的。

前面介绍了八部正儿八经儿的紧张刺激的恐怖片，想必大家暑气都解得差不多了吧。下面两部就讲两部恐怖喜剧片，也就是大家常说的“我可能看了部假恐怖片”。
第九部：《双宝斗恶魔》

导演: 艾利·克雷格
主演: 泰勒·莱伯恩/艾伦·图代克/卡特里娜·宝登/杰西·莫斯/布兰顿·杰·麦克拉伦/克里斯蒂·莱恩/切兰·西蒙斯/特拉维斯·尼尔森/亚历克斯·阿瑟罗
不比恐怖喜剧《僵尸肖恩》那般著名，这部《双宝斗恶魔》算得上比较冷门了，但是影迷们对它的赞扬可是毫不吝啬的。

本片还有个翻译的片名“乡巴佬大战脑残”。

所以，可想而知这部贴上“恐怖”标签的恐怖电影是多么欢乐。
本片在剧情上是讲述了一群作死的大学生驱车来到一个森林度假，途中偶遇了两名当地青年，加上传说在这里发生过一起大屠杀事件，这都让大学生们心里惴惴不安，从而引发后面一系列啼笑皆非的“恐怖”故事。
在传统恐怖的基础上，加入”意外“，对恐怖进行陌生化，甚至达到反客为主的效果，恐怖反而成为笑料的助燃剂。这种恶搞恐怖的模式被称作”反套路式恐怖“。
尽管有了恶搞喜剧元素的加入，但作为一部恐怖片，血腥的画面也样样俱全、面面俱到。
比如：拖着半截尸体走。

头上多了个搬砖并钉了进去。

碎木机里莫名其妙多了个人。

一头撞在树杈上。

这些开玩笑似的死法既带来血肉横飞的紧张刺激感，也带来了接踵而至的爆笑。相信这种一冷一热的化学反应会让你有一次不错的观影体验。
第十部：《僵尸肖恩》

导演: 埃德加·赖特
主演: 西蒙·佩吉/尼克·弗罗斯特/比尔·奈伊/凯特·阿什菲尔德/彼得·塞拉菲诺威茨/迪兰·莫兰/露茜·戴维斯/尼古拉·坎宁安/基尔·米尔斯/马特·杰恩斯/加文·弗格森/霍顿·朱庇特/蒂姆·巴格雷/阿尔温德·多希/拉菲·斯波/索奈尔·达卓
作为僵尸片中的一朵奇葩，《僵尸肖恩》十分出名，也十分出彩。当然，是作为喜剧。主角肖恩是个普通的上班族，生活上多少有些游手好闲，这很大一部分要归咎于他的损友艾德和他对艾德的纵容。好几次肖恩赤脚踩在地毯上的僵硬动作给人感觉就像个僵尸。

电影一开头有了出现僵尸的迹象，比如汽车里的广播，电视里被快速切换的画面。这些被分散的片段应用得非常精当，既塑造了肖恩懒散颓废的生活现状，又营造出僵尸片贯有的紧张感。
接着肖恩因为爽约被女朋友甩了，全伦敦市也开始爆发了大量的僵尸群潮。肖恩为了拯救老妈和女友，和损友艾德踏上了救亡之路。
当然，他们打僵尸的工具也是”与众不同“，不是刀枪剑戟，更不是长枪短炮，而是随手抓起东西就干。比如铁锹、木板、台球棍，甚至是黑胶唱片。这点创意十分有趣。

两位主演夸张的表演为本片加分不少，看到僵尸后的反应不是跑，而是揍一顿，表情也不是惊恐，而像是打游戏时遇上了boss，一脸兴奋。

这两位可算是最佳损友了，甚至最后艾德变成僵尸了，两人还是一起打着游戏。

这个结尾也呼应着片名”Shaun of the dead“，肖恩在这场灾难中没有变成僵尸，但他的生活一如既往，甚至和一个僵尸生活也没有异常。这大概也是导演所要传递和调侃的吧。
另外，竟然在里面见到了华生。炸裂！！！