北影节拿下最高奖，这部电影什么来头？

昨天晚上八点多，碗哥从电视上收看了北影节闭幕式直播。
先说个好玩儿的，一向有“高情商、低颜值”属性的黄渤闹了笑话，直播刚结束，他就在微博上公开道歉。

肯定有无数人跟黄渤一样，屡错屡犯，佟丽娅佟娅丽傻傻分不清楚。
佟丽娅也在微博上回复：“渤哥，你别紧张 你只是叫出了我的曾用名，就是怕“亚丽”压力大才改的”。
高情商果然名不虚传，不过，下次干脆直接称呼“陈思诚他媳妇”保准没错。

言归正传，既然是闭幕式，那肯定有评选结果，尽管评委主席是王家卫，段奕宏、舒淇也都是华语影星，但本届电影节最高荣誉并没有给到华语电影，入围天坛奖的15部影片中，只有《红海行动》和《十八洞村》，《红海行动》被寄予厚望，只拿到了一个最佳视觉效果奖，险些铩羽而归。

先来公布一下完整的获奖名单——
最佳影片：《惊慌妈妈》（格鲁吉亚/爱沙尼亚）最佳导演：玛丽安·卡琪瓦尼 《妈妈》（格鲁吉亚/卡塔尔/爱尔兰/荷兰/克罗地亚）最佳男主角：乔·科尔 《目视朱丽叶》（加拿大）最佳女主角：娜塔·墨文耐兹 《惊慌妈妈》（格鲁吉亚/爱沙尼亚）最佳男配角：保罗·贝坦尼 《旅程尽头》（英国）最佳女配角：米娜·萨达缇 《灼热之夏》（伊朗）最佳编剧：阿米查伊·格林伯格 《证言》（以色列/奥地利）最佳摄影：康斯坦廷·艾萨泽 《妈妈》（格鲁吉亚/卡塔尔/爱尔兰/荷兰/克罗地亚）最佳视觉效果：《红海行动》（中国）最佳音乐：希尔都·古拿托蒂尔/娜塔莉·霍尔特 《旅程尽头》（英国）
整体印象只有一个：电影小国的胜利。
无论是最高荣誉天坛奖《惊慌妈妈》，还是最佳导演玛丽安·卡琪瓦尼以及影后，她们都来自格鲁吉亚。如果你在百度搜索“格鲁吉亚电影”，几部招牌作品甚至都没听说过——

光看这些海报，就自带性冷淡画风，亮相于“初长成”的北影节，更加了一层“曲高和寡”的气质，不知道该高兴还是难过，格鲁吉亚区区只有三四百万人口，7家影院，尽管屡获殊荣，但注定只能划分到小众、冷门的派别中。
那么这部拿下最高奖项的片子，究竟什么来头，一起了解一下~
《惊慌妈妈》

仔细看这张阴郁海报的左上角，有一只金豹。
没错！除了北影节天坛奖，《惊慌妈妈》也在洛迦诺国际电影节拿下了“最佳处女作”。
导演安娜·乌鲁沙泽能查到的资料不多，倒是昨晚上从王家卫手中接过奖杯时，颜值的确惊艳了一下：肤白貌美、面部轮廓清晰、眼神欢脱中带有忧郁、一袭黑色长裙尽显艺术家气质。

《惊慌妈妈》是一部“雌性影片”，从主题到主创，从审美到架构，都充满了女性独有的柔情。
去年一部中欧小众影片《修复生命》戳中了碗哥的泪点，它讲述了一个家庭如何修复生活突如其来的灾难。《惊慌妈妈》的主题同样是“修复”，只不过格局相对较小：女人如何发现自我、实现自我、修复自我的故事。

影片主人公的困境，曾发生在每个中国“全职妈妈”身上：选择自己热爱的事业，还是遵从于对家庭的责任——
玛娜娜，一个50岁的家庭主妇，挣扎于一个两难的困境中：她不得不在她的家庭生活和多年来难以自抑的写作热情之间作出选择，最终她决定跟随自己的热情，投入到写作中去，为此在精神与肉体上都做出了牺牲。
女主的职业是作家，因此她对问题有抽丝剥茧的分析能力，对审视自我有更尖锐的笔触，所以影片镜头尽管细腻，但足够冷峻，用导演的话来说：只有你用第三视角去体察、思考，才能呈现出问题的本质，即一个女人怎样努力挣脱稳固僵死的生活，怎样惶惑不安却毅然决绝。

镜头伊始，玛娜娜在一个平凡的日子里醒来，迎接她的日常，已经重复过无数次：买菜、照顾睡梦中的宝宝、打扫房间，准备一大家子的饭食。
对于高龄家庭主妇而言，电影电视剧塑造了一大堆，她们慵懒油腻，生活无法泛起半点涟漪，印象最深的应该是日本电影《恋人们》里那个爱无能的女士了——

而玛娜娜则完全不同，这就是《惊慌妈妈》反类型之处了。
她是职业作家，可能街头拐角处的一间电话亭，就能吹皱她一脑子的灵感，所以她是春水，甚至比同是作家的丈夫走得更远。
她用职业女性的态度去面对生活的琐碎，她不care身材是否走样、衣服是否吸睛、派对沙龙对她而言是浪费时间，用她自己的话来说：我没时间想这些事。
她随身带着mark笔，以便随时在手臂上记下灵感。
浴室墙上亲吻的情侣画、一个发髻高高束起的女人背影、梦中出现的红发羽衣的路人……这些通通都被放进了小说。

在这个时代，宁静和不被打扰是奢侈品，玛娜娜却像个国王，自己的精神世界固若金汤。

是金子总会发光，无数个平凡日子后，一个文具店老板登门造访，他捧着书稿称赞玛娜娜的作品：这是天才之作。
而长期无作为却喜欢自我标榜的丈夫此刻争风吃醋，他认为书稿充满了大量的色情片段，玛娜娜甚至煽动仇恨去博得眼球，乱喷一通后，甚至烧毁了书稿。
以上，是故事的前半段；后半段的故事，开始失控。
由于意见相左且丈夫无理打压，玛娜娜在餐桌上情绪失控，先是吵了一大架，接着就是离家出走，出走的方向也很明确：找到那家文具店，让老板帮忙联系出版社。
接下来的剧情让碗哥笑了。
成功接洽到出版社后，经理一顿评估，结果发现玛娜娜的作品一文不值。
笑点在哪里？
导演这是打着女权的旗号讽刺了伪女权——
自以为羽翼被世界折损，全世界都欠她一句“对不起”；可拉到外面的环境客观掂量之后，才发现自己干啥啥不行。
但身陷困境中的人不承认啊，写作是玛娜娜不是“行尸走肉”的唯一证据，为了不成为自己讨厌的人，她当然要抓住眼前这稻草，很快，她走火入魔了：抛弃家人并将自己放逐到不安稳的生活中去。
于是，不安全感、自我怀疑、孤独一并来袭，她摆脱了以前的痛苦，却换来了更多的痛苦。
但长期独立的工作势必培养了不服输的性格。
玛娜娜想跟自己讲和，太难了；一个人的生活，太苦了。
关于“将自己放逐寻求解脱”的影片，《荒野生存》、《涉足荒野》已经用足够真诚的语气告知过观众：逃避不能解决问题，想自我修复，必须直面痛苦。

那么玛娜娜是如何回归的呢？
片子结尾处，玛娜娜换上浴袍，一身轻松灿烂面对父亲。
对面的父亲认真地读着手稿，动之以情晓之以理地劝慰道：你是在写自己，爱的匮乏让你变成了今天的魔鬼。

就是这样一个故事，女导演安娜·乌鲁沙泽用细腻独特的女性体验，尝试表达这样一个主题：
当人陷入一种思维定势后，容易产生恍惚、游离、迷茫的精神状态，然后之前坚持的事物、方向，逐渐土崩瓦解。
为了强调这种无力感，导演特意在视听效果上下了功夫：不仅有燃烧时哔哔剥剥的声音，多次出现的特写镜头聚焦玛娜娜的惶惑不安，突然闯入镜头的出版人也是玛娜娜生活的“闯入者”……这些探寻心理真相的悬疑基调，甚至有些惊悚意味。

这个故事，放诸四海都讲得通。
雌雄身体构造的不同，根本上决定了女性的弱势地位。碗哥记得许知远曾在《十三邀》里讲过，因为标签而产生的群体，根本是一种虚张声势。
玛娜娜经历的这些事儿，貌似是“你来作死我围观”的矫情桥段，但她内心经历的风暴，我们每个人都经历过。
前几天聊过《北京女子图鉴》就是这么个理儿。
首先，你得有所坚持，漫无目的，终将碌碌无为。
第二，你得为坚持的东西舍得去受伤，碰撞中的无望、孤独、冷漠会让当事人冷静思考，坚持是否值得。
倒不是说兜售自己出卖色相的女孩有多婊，不撞南墙不回头的人也不见得有多尊贵。很多人在某个阶段选择了放弃，无关乎对或错，跟自己讲和后的心才是最终的栖息点。
（文中图片来源于网络）
锐影Vanguard编辑 |碗
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