郎朗：当年的邻居黑名单成就了今天

手伤痊愈之后，郎朗开始忙起来。上春晚、获得胜利大奖、打破吉尼斯纪录。当然，最重要的是，出版了自己的新专辑《钢琴书》，这是他回归环球音乐之后的首张古典音乐专辑，而此时距离上一张专辑整整过去了两年。此番，郎朗没有选择有分量的“大曲”，而是选择了30多首传世已久的大作曲家的经典“小品”，其中有贝多芬的《致爱丽丝》、德彪西的《月光》、肖邦的《雨滴》、中国民歌《茉莉花》、朝鲜族民谣《阿里郎》，甚至还有电影《天使爱美丽》、动画《麦兜故事》等当代影视剧集中耳熟能详的曲目。前两天的发布会上，郎朗表示，“这么多年的演出，发现对一些专业人士来说，演奏高难度的曲目能产生共鸣，但对于更多的非专业人群，弹奏那些最初学习音乐的曲子时候，能让大家更有感觉。”这也是他想做这张专辑的初衷。“《钢琴书》让我回到了对音乐最初的热爱，这些曲子让我有了想成为钢琴家的梦想。
”
这个春节郎朗是个大忙人儿
当天，一身白色西装的郎朗神采奕奕，笑意吟吟，显然非常开心的样子。郎朗一边向在场的人们问好，一边表示这是他回归环球音乐大家庭的第一张古典唱片。这个春节，郎朗可是个大忙人儿，他走马灯似的出现在五台春晚的录制现场。然后，他又马不停蹄的去了趟法国，在2月14日情人节当天做了两件事儿，第一是拿到了一个令他振奋的法国胜利音乐大奖，振奋的原因是他成为首位获得此荣誉奖项的中国人。当天，新唱片《钢琴书》的全球发布会在塞纳河上举行，“特别浪漫”。此外，他还干了一件好儿的事儿，那就是带着一大帮琴童打破了一个吉尼斯纪录。“原本打算用777人，但后来想好不容易做一次，干脆就做个大的，最后用了一千三百多人。这件事儿短期内应该不会有人再做了，我希望它能保持一段时间。”不过，郎朗笑着说，“吉尼斯”这事儿当玩儿就行了，不要太认真。
话说回来，郎朗干别的事儿都属于“玩儿票”，出专辑才是当天的正差。

回归环球音乐，老东家在发布会上给朗朗准备了一些惊喜，他得到了一个钢铁侠，此外还有陈奕迅、周杰伦、张杰等圈中众多好友的祝福。在过去的日子，郎朗和这帮兄弟都有发生了一些有趣的经历，比如说前几天刚跟陈奕迅作了一首公益的具有爵士味道的曲子，可能等到年底才能发出来。未来，郎朗称自己也在筹划与周杰伦一起实施一些好玩儿的事情。郎朗很开心的表示：“实际上，每次我都希望和不同领域的艺术家合作，碰撞出不一样的感觉。这也是回归环球音乐之后，我们即将带来更多好玩儿的、更有意义的跨界合作，这也是我非常期待的。”

这些小品不是普通的练习曲
新专辑《钢琴书》CD1收录众多古典佳作，这些都是郎朗在与世界各地的学生合作中演奏的一些作品，当然也是属于他最喜爱的钢琴作品范畴。CD1既有传世经典，如：巴赫《平均律钢琴曲集》“C大调前奏曲”、贝多芬《致爱丽丝》、德彪西《月光》、肖邦《雨滴》；更有当代影视剧集中耳熟能详曲目，如：扬·提尔森为电影《天使爱美丽》创作的《爱美丽圆舞曲》、马克斯·里希特为剧集《守望尘世》谱写的《出发》、坂本龙一的钢琴版《圣诞快乐，劳伦斯先生》，动画《麦兜故事》主题曲、舒伯特钢琴小品《音乐瞬间》第3首等。

当天，郎朗现场演奏了专辑中的一些作品，大家有幸先听为快的成为第一拨儿听众。为什么要出这样一张以经典“小品”为主的专辑呢？郎朗表示，它的目的主要是针对着钢琴爱好者以及无数喜欢弹钢琴的孩子们，换句话说是为他们量身打造一个教科书级的范本。“我小的时候就是想听一些特别成熟的录音，但是我就找不到。那时候，最让我难忘的就是霍洛维茨在莫斯科的那场音乐会，当时他弹了很多高难度的曲子，不是特别能理解。但是，唯一能让我理解他的伟大的是舒曼的《梦幻曲》。”于是，在这张专辑中就收录了很多像《梦幻曲》一样的经典小品，“听着好像音不多，但是演奏好也是需要很多功力的。等于是弹了很多贝多芬的协奏曲和奏鸣曲之后，再回过头去弹《献给爱丽丝》，把后来学到的很多经典作品的风格加进去，就更像一个人生的浓缩版。”在很多人看来，《钢琴书》中的作品似乎都是一些“小玩儿闹”。
但是郎朗郑重其事的表示：“希望每一个听众都能享受这些大师的作品，它们都是非常棒的艺术作品，而不是普通的练习曲。可能练习的过程比较枯燥一些，但是最后的呈现会非常的美好。”郎朗表示，如果《钢琴书》效果还不错的话，未来还可以来个系列。

希望中国作品能流行世界
在新专辑中，绝大多数都是传世已久的大作曲家的经典小品，其中也包含了黄虎威的《欢乐的牧童》和由施耐德改编为钢琴版传统民谣《茉莉花》两首中国作品。郎朗说，他希望这两首中国曲子在世界上流传起来，“一般来讲，我录制一些中国作品吧，确实还是有些影响力，还是有很多外国小孩儿去弹，很多人也管我要谱子，音乐出版商也很兴趣。”郎朗说，最近他要在德国一个著名的颁奖典礼上演奏一首中国曲子，“只要能在能出彩的地方，我都争取把我们中国的曲子往里弹一弹。”郎朗笑着说，自己小时候弹这些曲子并不是所有的时候都很高兴，实在弹得太多也会觉得这些曲子很无聊。今天是以过来人的身份和心态来演奏，同时跟大家分享一下这种特殊的感觉。此外，和喜欢钢琴的人们分享一些新的理念，当他们在弹奏这些曲子的时候会发现，哦，原来钢琴还可以这么弹。

据介绍，郎朗的《钢琴书》2CD数字与实体专辑将在2019.3.29于腾讯音乐娱乐集团旗下QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐三大平台同步全球发行，这也将是国内首张付费下载的古典音乐数字专辑。有意思的是，专辑发行的同天，将成为世界钢琴日，因为钢琴有88个键，这是每年的第88天。此外，更值得一提的是，《手稿曲谱版》和《典藏黑胶版》将在6.14郎朗生日限量发行，郎朗说：“我特别在《致爱丽丝》谱子撰写了自己的感受！”

没有邻居黑名单也走不到今天
“这张专辑里有太多曲子是我从小登台就弹的，就像车尔尼练习曲，那都是咱们邻居黑名单的曲目，经常听到邻居一天到晚的练习都烦死了。话说回来，如果没有这些作品的话，我们也走不到今天。所以我觉得这些曲子非常重要，而且把这些曲子演奏的很艺术化，在这张专辑中我们会呈现一下。”当年的琴童郎朗回忆起自己5岁第一次登台的场景：“你知道吗？小时候登台演出是要化装的，衣服穿得像杂技团一样夸张，脑门儿中间还点个红点。”尽管有些滑稽，但是郎朗表示，那种记忆非常美好，“我觉得舞台太温暖了，在家里练琴的时候很冷。那时候，就觉得灯光一闪，什么感觉都来了，于是我就爱上了在舞台上的这种感觉。”

在现场，郎朗还跟大家开个玩笑：“有一首曲子就是《少女的祈祷》，这个曲名不能说太快，不然就成了《少女的洗澡》了。你比如弹个巴赫或者莫扎特的曲子，除了像我一样弹钢琴的小伙伴儿们能听懂，但是那些没弹过钢琴的人就有点水土不合，他们会说你这是弹得什曲子？但是，这首《少女的祈祷》特别有效果。我小时候在少年宫演出，每次弹着首曲子，台下都是掌声雷动。所以，我就吃到很多甜头。这回，我把这首曲子也收录进来，让这首让我唱到很多甜头的曲子也会更大的作用。”
录专辑不忘向甲壳虫致敬
这张专辑郎朗有很多曲子前后录了两遍，录制的地点分别是国家大剧院的录音室和伦敦最著名的Abbey Road（艾比路）录音棚。大家都知道，国家大剧院是座国际级的艺术殿堂，每年都会为观众奉献无数台顶级的演出和剧目。但是它也拥有一个同样顶级的录音棚，这可能就鲜为人知了。这一次，朗朗的新专辑的部分曲目就是在这里录制的。“原先录过张艺谋的电影《归来》的音乐，是陈其钢大师的作品。我发现这个录音室非常棒，于是就把这张专辑放在这里录了。连着闷了五天，正好北京下雨。每次录专辑的时候，外面下雨我就非常高兴，要不出去也干不了什么事儿。”

对于世人皆知的艾比路录音棚，郎朗自然是赞不绝口。有意思的是，在这座录音棚附近的一条马路的斑马线非常有名，是因为当年The Beatles（甲壳虫乐队）的兄弟四人拍摄过一张鱼贯而过的经典照片。在工作团队为郎朗拍摄的大量工作照片中，就有一张他模仿当年甲壳虫乐队过马路的照片。用郎朗的话说，是向自己的偶像致敬。

吃不透的曲子录两遍
郎朗透露，去年7月他总共录了40多首曲子，“感觉效果不错，但还是觉得有很多曲子没有完全消化。”8月他开始考虑怎么才能让这些曲子演奏得更加像自己心里想象的那样。于是，像肖邦的《雨滴》、门德尔松的《纺织歌》、德彪西的《月光》等一些比较慢的曲子，他都重新录了一遍，“这回，我听着比我想象的更接近了一些。”郎朗发现，有些曲子的效果并不是他想象着就能录制出来，需要沉淀一下。说到这儿，郎朗顺便透露了明年的计划，就是要录制那首号称一个人一生必听的曲目——巴赫的《哥德堡变奏曲》。“我准备明年春天先录一遍，然后渗透一下，到秋天再录制一遍。我觉得效果会更好。”虽然这样很辛苦，但是郎朗表示：“值！不然三个月之后会后悔。”

2017年，因为常年演奏引发腱鞘炎，郎朗不得不休息了一年。那期间，他几乎只能在一些音乐会上演奏一首曲子，整场音乐会是没戏。他说：“距离我上一次发专辑已经有两年半时间了，去年7月份手伤复出演奏音乐会之后，马上投入新专辑的录制。尽管空了两年时间，但是我有的是时间酝酿新专辑的内容。”他特意强调，自己的手恢复的非常好，这也是他非常欣慰的一件事。所以，明年才敢去挑战“哥德堡”。
未来，要在学校推广音乐课
郎朗称，他的老师格拉夫曼曾经跟自己说，古典音乐和流行音乐在市场份额上从来就很有差距。但是，现在的危机是，在西方的学校里没有音乐课，这是一个非常成问题的问题，“没有音乐课的话，很多作曲家的作品不知道从哪里去学。在社会上，恐怕你只能听到流行音乐。”郎朗强调，这一代音乐家应该肩负着责任，在学校里推广音乐课，“我们今年将在国内在五十到六十所学校里推广音乐课，在国外也有二三十所学校，我们希望把音乐的种子撒好。所幸的是，在我们国家音乐环境非常好，也一定会出现越来越多的音乐人才。”郎朗认为，现在的人们活在多元的时代，开发市场必须有一些新的伙伴，“这样我们才能把我们最喜欢的古典艺术走的更远，毕竟一个人的力量太渺小了，所以我需要各界的朋友给与我们帮助。”

好莱坞大导演要拍“郎朗传记”
大家都知道，郎朗的音乐之路跟迪士尼的两只小动物有关，那就是《猫和老鼠》。那一集叫做“猫之协奏曲”，汤姆化身成为了一个钢琴师，坐在刚在钢琴的旁边，一反常态的严肃认真的弹起了钢琴来，两岁的小郎朗被深深地吸引了，用他自己的话说“它给我留下了难以磨灭的印象”后来，郎朗知道了但是弹奏的那首曲子是弗朗茨·李斯特的《匈牙利狂想曲第2号》。郎朗说：“音乐对于任何一部影视作品都非常重要，像我小时候看的一些卡通片都几乎是没有对白只有音乐。”让郎朗很开心的是，今年的电影与音乐的嫁接非常的成功，最近有两部令人关注的与音乐有关的影片都入围了奥斯卡，一部是Lady Gaga的《一个明星的诞生》，另一部是讲述皇后乐队成长经历的纪录片《波西米亚狂想曲》。

当然，还有一件事让郎朗更加期待。好莱坞大导演朗·霍华德此前曾经执导过披头士乐队的纪录片《一周八天：披头士的巡演时代》，现在正在制作意大利男高音歌唱家鲁契亚诺·帕瓦罗蒂的纪录片。郎朗开心的透露：“我在帕瓦罗斯的自传电影中也露了脸，说了一些关于这位大歌唱家对于自己的影响。现在，霍华德正在筹划这两年之内拍摄关于我的传记纪录片。”

郎朗——音乐回归初心
郎朗这样阐释新专辑缘起：“《钢琴书》让我回到了对音乐最初的热爱，这些曲子让我有了想成为钢琴家的梦想。这些曲子曾伴随着好几代业余学习钢琴的朋友们成长，也因此，让这些旋律成为了经典。但是这些著作很少受到应有的关注。我小时候对音乐最早、最深的印象就是霍洛维兹演奏的舒曼<梦幻曲>，他把这首简单的曲子弹出比他之前演奏的大作品有更多的魔力，这深深地启发了我的灵感，也许因此让我开始形成了对音乐的使命感。有了这些当初的幻想，通过这么多年的练习以后，我还是每天在学习，学习经历有好的、也有艰难的时刻，当我问自己：‘什么是你生命中最初的幻想’， 答案就把我带回到了这些曲子，就是这次录制专辑的曲子。这些音乐对我的童年影响很大，现在每当我给世界各地的孩子们上课的时候也一样影响着我。我把这张专辑献给我优秀的学生们和世界各地与我一样热爱音乐的朋友们。
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钢琴书-曲目列表
CD1
1.巴赫：C大调前奏曲，BWV 849 [平均律第一册，BWV 846-869]
2.贝多芬：A小调第25号，WoO 59 “致爱丽丝”
3.马克斯?里希特：启程
4.门德尔松：No.4 急板 “纺织歌” [无词歌，Op.67]
5.德彪西：III. 月光 [贝加马斯克组曲，L.75]
6.德彪西：I. 练习曲博士 [儿童园地，L. 113]
7.肖邦：降D大调第15号前奏曲，C.180 “雨滴” [24首前奏曲，Op.28, C.166-189
8."莫扎特：I. 快板 [C大调第16号钢琴奏鸣曲，K. 545 “单纯的奏鸣曲”]"
9.克莱门第：II. 行板 [C大调第1号小奏鸣曲，Op.36]
10."车尔尼：速度流派，Op.299"
11.提尔森：4. 爱美丽圆舞曲 [6首钢琴曲，第2卷]
12.德彪西：遐想 作品68
13.舒伯特：No.3 不太快的快板 [6首音乐瞬间，Op. 94, D. 780]
14.格里格：No.6 致春天[抒情小品第3卷，Op.43]
15.舒曼：No.8 狂热的骑士 [青少年曲集，Op.68 / 第一卷：对年轻人来说]
16.普朗克：II. 断奏 [乡村场景：6首为孩子们而作的钢琴曲，FP 65]
17.黄虎威：欢乐的牧童
18."坂本龙一：21.Merry Christmas Mr. Lawrence (Arr. for Piano)"
19."巴达捷夫斯卡-巴拉诺夫斯卡：少女的祈祷，Op.4"
20.(20-32:包含1首主题、12首变奏)莫扎特：主题 [C大调12首变奏 “啊，妈妈，请听我说” ， K. 265]
33.巴赫：G大调第1号小步舞曲，BWV Suppl. 114
CD2
1.卡茨-切尔宁：II. 伊丽莎咏叹调（钢琴版）[野天鹅组曲]
2.艾伦：诙谐的筷子华尔兹
3.传统民谣：茉莉花（由施耐德改编为钢琴版）
4.吉纳斯特拉：II. 可爱的少女之舞 [阿根廷舞曲，Op.2]
5.传统民谣：利牧，利牧，利玛（由施耐德改编为钢琴版）
6.埃尔加：第9号 “猎人”（埃尔加为钢琴独奏改编）[原主题变奏，作品36“谜”]
7.传统民谣：阿里郎（由施耐德改编为钢琴版）
8.乔普林：枫叶拉格泰姆
作者：张学军