空之足迹——北斋美术馆

人生有多少个十年？
对于活了90岁的葛饰北斋（1760～1849年）而言，人生有9个十年。然而他并没有哪怕一年蹉跎度过，这就是世界级的绘画大师。
为了追寻葛饰北斋的足迹，我前往了东京都墨田区的北斋美术馆一探究竟。
这是一个下雨天，空气中残留着泥土的芬芳。

我从糸町駅出来，搭上了墨田区的小巴士。小巴士的司机服务特别周到，看到下雨，还会下车给乘客挨个打伞，也不由得感叹社会服务已经要内卷到这种程度了。很多家长愿意带着小孩乘坐这辆区内巴士。

大概坐了有10分钟就到达目的地。

映入眼前的是一个M型的建筑物，非常有现代艺术气息。这就是墨田区北斋美术馆。墨田北斋美术馆（The Sumida Hokusai Museum）是一个新开发的旅游项目，于2016年11月22日开馆。所以馆内的陈设都非常的新。

馆内也基本以葛饰北斋所绘的富岳三十六景图作为头号的主打画。
这是因为，早在葛饰北斋还在世的时候，他的名字已经响彻海外。1867年的巴黎万国博览会，正是由于葛饰北斋一批的画家的贡献下，兴起了日本主义（Japonism）潮流。在他的影响下，很多西方画家例如文森特·威廉·梵·高，埃德加·德加等人纷纷在自己的画中融入了葛饰北斋的风格。比如曾经创作出《艾菲尔铁塔三十六景》的亨利·里维耶尔。就像后来流行的AKB48一样，36和48这两个数字是绕不开了。

馆内展示了很多浮世绘时代的画作，这些画作属于高仿制品，不过色泽非常好。

葛饰北斋这一生可一点没有循规蹈矩，90岁的生涯居然变化了多种画风。有趣的是，他在90年里搬了不下90次的家，估计是为了寻求灵感吧，不过主要生活在墨田区，因为他本身就是墨田区土生土长的人。据说葛饰这个姓氏是源于墨田区的武藏国葛饰郡。
他画技高超，狩野派、土佐派、洋风画派等各种流派的画作他都尝试过，也绘制过很多漫画绘本。

他是一个非常强调创新的人，思维也非常的活跃。他可以在漫画中用几页描绘一个子弹的飞过，也可以用几页来画一个山，这就超出了页面范畴的局限。有时他又惜纸如金，想把整个城市装在一个纸张里面，于是他就会故意把街道画得弯弯曲曲的。

葛饰北斋长寿的秘诀归因于相信中医，这时候我们古老的中医药文化大放异彩，这是祖宗的瑰宝，宁可信其有不可信其无。

但是奇怪的是，从6岁开始画画的葛饰北斋却自诩自己不会画画，还没有领悟绘画的真谛。他75岁时，在出版的《富岳百景》中最后一页的跋文中写道“自己70岁之前画的画都微不足道，直到73岁自己才真正领域了一些诀窍。80岁时我会进一步成长，90岁时彻底弄清绘画的真谛，如果自己有100岁，希望能达到出神入化的境界，再以后也会以画家的身份继续努力。”在75岁时，居然给人生后25年划定了明确的目标，值得佩服。

所以享誉海外，名垂千古的《富岳三十六景》就诞生了，他在70多岁时更注重同一个事物如何从多个角度去观察去呈现。人生到了这般岁数，其实才刚刚开始。

之后的画作明显比70岁以前境界要高，技巧要娴熟，观感更好。

北斋美术馆还特地用蜡象做了一个正在画画的葛饰北斋，居然还会动。他一定希望向天再借三百年。
在他临终前，他许愿说：“如果上天再给我五年的寿命，我将会成为一名真正的画家。”
这个理想多么崇高，有多么平淡朴实。
可能这就是大师的境界吧。