「艺术家广场」指挥家｜里卡多·穆蒂RiccardoMuti

「艺术家广场」指挥家｜里卡多·穆蒂Riccardo Muti___维也纳爱乐乐团的故事8
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1.开场白
前面7个故事，已将维也纳爱乐乐团的基本情况了解得差不多了。这期，将说说爱乐乐团的艺术家们，故事从穆蒂开始吧。

里卡多·穆蒂称得上是维也纳爱乐乐团“新年音乐会”的常客了，分别在1993、1997、2000、2004、2018、2021年指挥了维也纳爱乐乐团。特别是2021年这个疫情下没有观众的音乐会，开创了互联系网时代一种欣赏音乐的互动方式，就如当年第一次电视直播、第一次互联网将维也纳新年音乐会传给全球的人们一样，是个值得纪念的事。这是个无观众，又和全球音乐爱好者紧密相联的音乐会。与观众的“互动”从现实转移到了“虚拟”中，但却不亚于现实。这个传奇，还将被其它的活动借演，如2021年的日本“奥运会”，也可能将无观众运动会带入奥林匹克的历史。
我们已知道，维也纳爱乐乐团的重大决策都是由所有成员共同决定的。在乐团主席丹尼尔·弗罗绍尔的领导下，这一"空城计"上演在为事实，并取得了成功。
想起1993年，当穆蒂第一次接到指挥新年音乐会的邀请的时候，他以“我并不是维也纳人。”拒绝了这个请求。但最终还是接受了这个指挥棒，开启了与乐团合作的开端。

Riccardo Muti
回到里卡多·穆蒂Riccardo Muti，但从这期故事起，将不再长篇大论。我们从另外的方式来读穆特大师，你将会看到与百度百科有些不一样的解读。
2.维也纳的辉煌
▊2.1里卡多·穆蒂与维也纳爱乐乐团
在和维也纳爱乐乐团近50年的艺术合作中，里卡多·穆蒂产生了无数音乐亮点。这不仅是约550场数量惊人的音乐会，而且这些音乐会极高的演出水平、质量超群，让大师在维也纳爱乐乐团的历史上有着特殊的地位和意义。
穆蒂为自己的每场音乐会都会做深入的研究，并强调演出中的许多细节，使他对维也纳爱乐乐团的声音有了深刻的了解。

New Year's Concert 2018 with Riccardo Muti
在2011年70岁生日这一天，他被授予萨尔茨堡维也纳爱乐乐团荣誉会员，足以反映他在维也纳被认可的程度。
▊2.2维也纳爱乐乐团评介
维也纳维也纳爱乐乐团是这样评价他的。
在他非凡的职业生涯中，里卡多·穆蒂指挥过世界上最盛名的管弦乐团：从柏林爱乐乐团到巴伐利亚无线电交响乐团，从纽约爱乐乐团到法国国家乐团，以及维也纳爱乐乐团。维也纳爱乐乐团，这是一个与他有着特别密切联系的管弦乐团，是他自1971年以来在维也纳、萨尔茨堡以及世界各地任职的重要历程。

New Year's Concert 2018 with Riccardo Muti
3成长的足迹
里卡尔多·穆蒂（Riccardo Muti）生于那不勒斯，毕业于米兰威尔第音乐学院，是当今国际乐坛最负盛名的指挥大师之一。

▊3.1指挥乐团
以优异成绩，他获得了米兰朱塞佩·威尔第音乐学院的作曲和指挥文凭，并在布鲁诺·贝蒂内利和安东尼诺·沃托的指导下学习。

1967年，他第一次引起了评论家和公众的注意，当时他在米兰赢得了Guido Cantelli指挥比赛（维多·康狄里国际指挥家比赛）的冠军，获得评委会的一致好评。
1968年，他成为“佛罗伦萨音乐展（佛罗伦萨五月音乐节）”的首席指挥，直到1980年他一直担任这一职务。
1971年，穆蒂应赫伯特·冯·卡拉扬的邀请参加萨尔茨堡艺术节。
1973年，任英国爱乐管弦乐团首席指挥。

1975年，穆蒂又被美国费城交响乐团聘为客座指挥。
20世纪70年代，他接替奥托·克伦佩雷尔担任伦敦爱乐乐团（1972年至1982年）的首席指挥。
从1980年到1992年，他从尤金·奥曼迪手中继承了费城交响乐团音乐总监的职位。并在维也纳国家歌剧院、米兰斯卡拉大歌剧院、伦敦科文特花园皇家歌剧院和萨尔茨堡音乐节和佛罗伦萨音乐节等中客任指挥。

1996年5月18日为二次大战后斯卡拉歌剧院重建的五十周年纪念音乐会；
1996年穆蒂率领米兰的斯卡拉大歌剧院管弦乐团首次访问维也纳，
1998年和2000年他又率领米兰的斯卡拉大歌剧院管弦乐团访了日本、韩国、香港。1999年穆蒂再度率斯卡拉歌剧管弦乐团重访维也纳，首次参加萨尔兹堡音乐节的演出。同年访问了弗罗茨瓦夫、莫斯科、圣彼得堡、维尔纽斯、布宜诺斯艾利斯、圣保罗。

2000年是里卡尔多·穆蒂首次在斯卡拉歌剧院登台演出(1970年11月5日，与独奏家迪诺·齐亚尼的音乐会)的30周年纪念。
2001年11月16日威尔第年的开幕式音乐会。
2002年9月再度访问日本。
于2002年访问图卢兹和维也纳。
2010年，穆蒂参加了与奥地利艺术节合作四十年的庆祝活动。2010年9月，里卡多·穆蒂成为芝加哥交响乐团的音乐总监。
穆蒂的指挥足迹遍布世界的主要城市，这也当然包含了在上海、北京的访问。

▊3.2社会责任
作为一名艺术家，他在为拉韦纳音乐节（Ravenna Festival）制作的“友谊之路”部分演唱节目，与拉斯卡拉爱乐乐团和合唱团、佛罗伦萨马吉奥音乐中心的管弦乐队合唱团等合作中，都力求在音乐会中赋予他的社会良知和公民责任。

从1997年至今，在萨拉热窝（1997年）、贝鲁特（1998年）、耶路撒冷（1999年）、莫斯科（2000年）、埃里温和伊斯坦布尔（2001年）、纽约（2002年）、开罗（2003年）、大马士革（2004年）、埃尔杰姆、突尼斯（2005年）、梅克内斯（2006年）、黎巴嫩音乐会（2007年）、马扎拉·德瓦洛（2008年）、萨拉热窝（2009年）、的里雅斯特（2010年）、内罗毕（2011年）、拉文纳（2012年）、米兰多拉（2013年），雷迪普格利亚（2104）、奥特兰托（2015）、东京（2016）、德黑兰（2017）、基辅（2018）和雅典（2019）等城市，都留下了他用音乐对复杂多变的当代国际历史问题、社会热点的思考和内心表达。
▊3.3青年人的培养
2004年，他成立了路易吉·切鲁比尼青年管弦乐团。2015年7月，Riccardo Muti建立了一个培训年轻音乐家的进一步计划，是当时第一个面向年轻指挥家、音乐家和歌手的“Riccardo Muti意大利歌剧学院”，吸引了来自世界各地的参与者来到拉文纳的Teatro Alighieri，以及后来的东京学习。

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2015年7月，里卡多·穆蒂（Riccardo Muti）致力于培养年轻音乐家的愿望得以实现：在拉文纳的Teatro Alighieri举办的第一届“Riccardo Muti意大利歌剧学院”面向年轻指挥家、演奏家和歌唱家。有才华的年轻音乐家和来自世界各地的音乐爱好者参加了这些活动。

该学院的宗旨是将穆提的经验和技艺传授给年轻音乐家，让他们熟悉歌剧复杂的表演过程。

这届学院的交流重点是歌剧法尔斯塔夫，而在接下来的几年里，大师为学生们的学习选择了《茶花女》（La Traviata，2016年在拉文纳和首尔）、阿依达（Aida，2017年）、麦克白（Macbeth，2018年）、费加罗的婚礼（Le nozze di Figaro，2019年）、弄臣（Rigoletto，2019年3月东京举办的第一个意大利歌剧院）、卡瓦莱里亚·鲁斯蒂卡纳和帕格利亚奇（Cavalleria rusticana和Pagliacci，2020）。

4.贡献、成就与荣誉
▊4.1歌剧的复兴
从1986年到2005年，他任Teatro alla Scala的音乐总监，在他的任期内，他指导了莫扎特大庞特三部曲（Mozart-Da Ponte Trilogy）、瓦格纳的尼伯龙根的指环( Ring Cycle)等。除了经典剧目之外，他指挥了许多很少表演和被忽视的作品，包括十八世纪那不勒斯学派的作品，以及格鲁克（Gluck）、基鲁比尼（Cherubini）和斯宾蒂尼（Spontini）的歌剧。普伦克的歌剧加尔默罗会修女的对话（Dialogues des Carmélites）为穆蒂赢得了著名的阿比亚蒂奖。

2004年12月7日，在欧洲公认的安东尼奥·萨利里歌剧院修复重新开放后，穆蒂在长期担任Teatro alla Scala音乐总监的生涯中达到顶峰。对歌剧而言，穆蒂达到了他执棒以来的另一高峰。

一个贡献是他对威尔第的剧目整理和指挥，如，厄尔南尼（Ernani Martina Franca，1982）、纳布科（Nabucco）、西西里的晚祷（I Vespri Siciliani）、茶花女（La Traviata）、阿提拉（Attila）、唐·卡洛斯（Don Carlos）、福斯塔夫（Falstaff），弄臣（Rigoletto）、麦克白（Macbeth）、命运之力（La Forza del Destino）、游唱诗人（il Trovatore）、奥特罗（Otello）、阿依达（ Aida）、 假面舞会（Un ballo in Maschera）、福斯卡里父子（I Due Foscari）、强盗（I Due Foscari）等等。

值得称赞的是一些沉寂了多年的威尔第歌剧作品，是在穆蒂的指挥下再次搬上舞台的。如威尔第的命运之力（La Forza del Destino）在斯卡拉舞台上消失21年才在1999年2月复演。

之后，2001年为纪念威尔第逝世100周年，再次演出了他的三联剧以及福斯塔夫（Falstaff，在斯卡拉和布赛托的威尔第剧院)、 假面舞会（Un ballo in Maschera）的新制作。

2000/2001年音乐季开幕式演出推出了奥特罗（Otello）。他还着意刻画了莫扎特，连续上演了洛伦佐·达蓬特脚本的三个的杰作：女人心（Cosi fan tutte）、费加罗的婚礼（Le nozze di Figaro，2019年） 和唐爵凡尼（唐璜，Il dissoluto punito）、狄多的仁慈（La clemenza di Tito）、伊多梅纽斯（Idomeneo，Re di Creta）和 魔笛（Magic Flute） 。

我们还注意到，穆蒂还是一位重新发现新古典主义剧目的先驱，把贝利尼的卡普莱蒂与蒙泰基( I Capuleti e i Montecchi）、罗西尼的威廉·退尔( William Tell; Guillaume Tell）和鲜为人知的路易吉·凯鲁比尼的洛多伊斯卡Lodoiska）、加斯帕罗·斯蓬蒂尼的贞洁的修女( La Vestale）以及格鲁克的系列歌剧阿尔切斯特( Alceste）、奥菲欧与尤丽狄茜( Orfeo ed Euridice）、伊菲姬尼在陶里德( Iphigenia in Tauride）、阿尔米德( Armide）搬上舞台。

此外，还有漂泊的荷兰人(Der fliegende Hollnder，1843)、帕西法尔(Parsifal)、瓦格纳的尼伯龙根的指环(Der Ring Des Nibelungen)的全套歌剧（女武神(Die Walkure，1994年12月）、莱茵的黄金（Das Rheingold，1996年5月）、齐格弗里德（Siegfried，1997年4月），众神的黄昏（Gtterdmmerung）），这在1998/99年音乐季开幕式演出达到高峰。

还有普契尼的玛侬·莱斯科（Manon Lescaut1998年）、托斯卡（Tosca，2000年）。

贝多芬的费德利奥（Fidelio，1999年）和普朗克的加尔默罗会修女（ Dialogues des Carmélites2000年，该剧的演出荣获阿比亚蒂奖）。

光是看到这一堆长长的歌剧名，就足证明他在歌剧复兴上的成就，这也是让他获得新古典主义大师这一称号的原因。他成为斯卡拉历史上任期最长的音乐总监，没有人能媲美他这一工作。自1986年任斯卡拉歌剧院的音乐总监以来，以歌剧风格的多样性活跃在世界的歌剧舞台。

穆蒂大师把自己与斯卡拉歌剧管弦乐团的关系融为一体，使乐团的艺术质量提升到世界公认的杰出的国际水准，同时给人们留下独具特色的意大利声音和音乐个性的印象。
▊4.2严肃音乐的推广
2003年4月，法国国家广播电台“法国音乐频道”推出了一个“Riccardo Muti之旅”节目，播出了他14个小时的歌剧和交响乐录音，这是他在整个职业生涯中指挥的所有管弦乐队录制的。同年12月14日，在重新修缮的威尼斯歌剧院指挥了让大家期待以久的开幕音乐会。

2018年5月17日，当他在拉梅森大礼堂（Auditory de la Maison de la Radio）指挥一场音乐会时，法国广播电台又推出了另一个“里卡多·穆蒂日”音乐节目。

2004年，穆蒂成立了一个由国际委员会从意大利各地600多名乐器演奏家中选出的年轻音乐家组成的“路易吉·切鲁比尼（Giovanile Luigi Cherubini）青年乐团”。目前，这个乐团正在与由欧洲各大管弦乐团的顶尖演奏家组成的“欧洲音乐家联合会”合作之中。
在2007年萨尔茨堡惠特桑音乐节期间，穆蒂与基鲁比尼管弦乐团一起开始了一个为期五年的项目，致力于重新发现18世纪那不勒斯学派的歌剧和神圣音乐遗产，并使之具有价值。

他在250周年庆典的开幕音乐会上指挥维也纳爱乐乐团第莫扎特在萨尔茨堡格罗斯菲斯皮勒豪斯的诞辰纪念日。2019年，里卡多·穆蒂和维也纳爱乐乐团的持续合作达到了49年。

1993年、1997年、2000年、2004年、2018年和2021年，六次指挥维也纳新年音乐会，刷新了在维也纳爱乐乐团指挥历史次数最多的指挥有记录，是其与维也纳爱乐乐团持续合作将达到51年的里程碑（1988年以来除克来门斯·克劳斯、威利·博斯科夫斯基、洛林·马泽尔外的）。

此外，他们完成了在斯卡拉歌剧院录制的贝多芬全部交响曲。里卡尔多·穆蒂继续与乐团拓宽唱片的曲目，尤其集中于十九世纪后期和二十世纪意大利作曲家如：普契尼、卡塔拉尼、蓬基耶利、马尔图奇、卡塞拉和罗塔的管弦乐作品。

3 DVD: Prove e Concerto Beethoven, P
▊4.3成就与荣誉
穆蒂在他的职业生涯中获得了无数国际荣誉：意大利共和国的大十字骑士勋章、法国荣誉军团的军官、德国威尔第斯克鲁兹勋章的接受者、他被英国女王伊丽莎白二世任命为大英帝国荣誉骑士指挥官，并表彰他对莫扎特音乐的贡献的萨尔茨堡莫扎特音乐学院授予银质奖章、他被维也纳歌剧院和维也纳国家歌剧院选为维也纳音乐节的荣誉成员、还获得了俄罗斯友谊勋章和以色列沃尔夫艺术奖。

在七十年代，唱片公司RMMusic为穆蒂录制的很多交响乐、歌剧以及当代作品，多次获奖。
1988年穆蒂和乐团荣获维奥蒂金奖。
1997年为尼诺·罗塔的作品录制双张唱片中的第一张获得唱片金奖。
2010年9月，里卡多·穆蒂成为芝加哥交响乐团的音乐总监，并被《美国》评为2010年度音乐家。
2011年2月，的年度颁奖典礼上他获得了两个格莱美奖：最佳古典专辑奖和最佳合唱表演奖Messa da Requiem芝加哥交响乐团和合唱团。
2011年3月，里卡多·穆蒂（Riccardo Muti）被提名Birgit Nilsson奖的获得者，这个令人垂涎的奖项，10月13日在第在斯德哥尔摩皇家歌剧院颁奖仪式上，由国王卡尔十六世·古斯塔夫和王后西尔维亚出席、颁发。
2011年4月，他在纽约获得歌剧新闻奖。
2011年5月，他被授予西班牙著名的阿斯图里亚斯王子艺术奖。第二年秋天，阿斯图里亚斯王子H.R.H.在奥维耶多主持的盛大仪式上颁发了这一奖项。
2011年7月，他被任命为维也纳爱乐乐团名誉成员
2011年8月，被任命为罗马歌剧院终身名誉导演。
2012年5月，教皇本笃十六世授予他为圣格雷戈里大帝勋章一等大十字勋章和最高教皇荣誉。
2016年，他被日本政府授予“旭日金星银星勋章”。
2018年8月，他在萨尔茨堡音乐节与同一管弦乐队举行的音乐会上获得双白金奖。
2018年10月，Muti在东京获得了日本艺术协会（Japan Arts Association）久负盛名的音乐天皇宝座（Praemium Imperiale for Music）。
2020年1月，在被邀请指挥的维也纳爱乐乐团150周年音乐会上，管弦乐队向他颁发了金戒指，以表彰他多年来对乐团的贡献，迄今为止，这外荣誉只有少数的指挥家获得。
这里要注意的是，150周年是指1870年1月6日在新建成的维也纳金色大厅举行了开幕音乐会的日子。

2011年是他获奖的大暴发。此外，他获得了世界上一些最著名大学的20多个荣誉学位。
5.与中国的情谊
里卡尔多·穆蒂到中国的访问演出虽然不多，但对中国的严肃音乐推广仍然是历史中重重的一笔。
在2009年12月31日首次访华，执棒上海交响乐团新年音乐会。
2011年10月30日，第十四届北京国际音乐节闭幕式上执棒上海交响乐团，携俄罗斯女中音歌唱家阿丽莎·科洛索娃带来马勒声乐套曲《旅行者之歌》、舒伯特第八交响曲《未完成》及莫扎特第四十一交响曲《朱庇特》，为第十四届北京国际音乐节完美谢幕。
6.穆蒂印象
一是我在穆蒂的专属网站没找到穆蒂有关各种奖杯、奖状、奖牌等各种荣誉的任何图片，也没找到任何与音乐无关的商业广告。
二是穆蒂的崛起源于他对歌剧的热爱，让歌剧再度“复兴”。
三是他虽然主要工作是在斯卡拉歌剧院，但却在全世界“兼职”指挥。
四是他对音乐曲目里细节的关注，让他有更多向音乐爱好者展示与众不同的指挥风格。
五是……，你们来说吧。
7.吐水
看了看我们繁华街道贴满朗朗的广告，朗朗生个孩子，在中国都是件大事，网上一堆朗朗手机教学小程序。时不时还有电话打来说有一节299元的朗朗指导的课程，要我马上下单。一副朗朗是个有商业嘴脸的音乐家？
与朗朗不同，穆蒂在斯卡拉大歌剧院管对歌剧深耕几十年，深挖各个时代、各种风格的歌剧，就连无人知晓的都被他搬上舞台，这给人类带来的二次创造是怎样的一笔财富！都是音乐家，但前面冠之以“伟大”的，没多少人。这并不是说穆蒂没有音乐商业化思想，这几十年来的唱片、数字化音乐、商业巡回演出和教学体系已经构成了一个“穆蒂音乐商业帝国”，但他却也没坐着收钱，一直从事他喜欢的教学工作。从上面的配图中，你会看到他辛勤工作的一面。
目前，我就只知道朗朗除了演出外还在搞所谓的孩子音乐教育，和他每天与老婆做饭吃、生孩子的抖音小视频。他是否在音乐艺术的某个点上发力，还真不知。我也等不到他70岁时成就大放的时代了。
中国好不容易有些世界知名的音乐艺术家，我们的商业家们可别把他们玩坏了。

穆蒂还是个足球迷
以上配图并不一定与内容相符，仅作为对穆蒂生活、工作情况简单了解的信息参考。
后记，写一篇稿，要花四天左右时间，只是因为自己想给自己留点东西。有没有人点赞，不是太重要了。另外，给大家推荐一篇有关大师的文“请珍惜穆蒂指挥的维也纳新年音乐会，五度执棒的他说那是苦差事 ”，自搜。
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（编文不易，肯定会有不足。有误之处，请留言区批评指正）