终评｜《那座城这家人》，时代流变和人心温凉尽显于此

陶陶编剧，邵警辉执导的电视剧《那座城这家人》，正在湖南卫视热播。这是芒果台连续播出的第三部献礼剧了。12月中下旬，是纪念改革开放四十周年的正日子，在这个档期出阵的，都是献礼军团中的主力选手。

《那座城这家人》没有大明星、大导演、大制作的光环加持，从制作班底到演员阵容到影像风格到叙事手法，它呈现出朴实无华但内功深厚的特点。一句话概括，就是于平凡中见真情。
创伤何以弥合
唐城毫无疑问以唐山为原型，第一集里发生的浩劫就是唐山大地震。之前铺垫的这家人有多其乐融融，瞬间发生的剧变就有多惨烈。
蓝光过处，24万人失去了生命。死者是不幸的，但他们不煎熬。煎熬都留给了活着的人。有肢体残缺的，有心灵破碎的，有故人难忘的，有新生无计的。他们承受着大灾之后的心理创伤综合症。他们看上去或许和一般人无异，但每个人的心都曾碎成了渣渣。

表现最明显的当然是原本意气风发，突然变成残疾的林智诚（吴迪）。他无法接受来去如风能力的失去，他更压抑不住对老父亲“舍小家顾大家”的记恨。他选择了关闭心灵，破罐子破摔。他对不离不弃的女友杨丹（张雅蓓）恶言相向。他每天都在强自压下想怼全世界的怨气，终于有一天失控，一拐将矿上的同事打花了脸。
这样的事情是无解的，只有时间可以治愈一切。这样的痛苦也是无法自行解脱的，借助外部力量才有转机。所谓福祸相依，打架事件导致他被单位开除，也把林智诚推向了自强之路。

转折的关键是王卫东（孔宋今）的一席话。同样的道理，由不来电的人说出来是没有作用的。但由“真命天子”说出来，就是雷霆和猛药，瞬间点醒梦中人，治愈活死人。
地震的幸存者杨艾（童蕾）的内伤则是另一种外在表现。她像游魂一样满大街飘，目光痴痴地寻找已经死去的爱人“海子哥”。背影和侧影稍有相像，她就追过去惊扰别人。

后来就遇上了王大鸣（马元）。她几乎是直截了当地提出来：你娶了我吧。王大鸣躲了又躲，最后还是躲不过，就问：为什么？杨艾的回答是：你心里有燕儿，我心里有海子哥，咱们谁也不会嫌弃谁，正好可以成个家。

这套理论也是没谁了吧？但古怪和脑洞之下，是难以想象的疼痛。直到洞房花烛之夜，她还是不让他碰。王大鸣也没好到哪儿去。结婚是被动的，老婆有了身孕也毫无喜色。
这就是粉碎性心伤的后遗症，表面看谈笑风生，家庭美满，实际上心里全是不能触碰的痛点，脚下全是无法举足的禁区。汶川地震之后，有些人无法承受失去至亲的锥心之痛，一段时间以后选择了自戕。说起来，都是如此这般的苦人儿。

然而时间就是能淡化记忆，温情就是能抚平伤痛。这个七姓十人组成的特殊家庭，物资上什么都缺，但精神上却是爱的溢出。利己是人之常情，但一场天灾凝聚了人心。抱团取暖是刚需，坦诚相见成习惯，彼此关爱是本能，互相感染成常态。于是，一群人渐渐走出阴影，重新获取了幸福的能力。
叙事上的确有比境界、赛澄澈、你追我赶拼觉悟的痕迹，但在这样一个特殊的时刻，发生在这样一个特殊的人群中，我信了。
时代何以变迁
这部剧讲了人心的复苏，也讲了时代的变迁。
震后的废墟瓦砾之间，满脸焦灼的文工团领导林兆瑞（李建义）指挥现场救援。他从一地狼藉中扒出了他的7个团员。而在离此不远的地方，他的女儿和女婿被压在了医院的钢筋水泥之下。

《唐山大地震》里的元妮（徐帆），面临的是救儿子还是救女儿的抉择。那是家庭伦理剧。《那座城这家人》里的老林，面对的是救亲人还是救同事的抉择。这是留存了时代烙印的主旋律剧。
我相信编剧这样写是有所本的。人类的行为总是被多种元素综合决定。人性的基本反应是先己后人，时代的滚滚洪流是先人后己，就会有天人交战。老林说服了自己，他选择跟文工团在一起。
在一起，行侠仗义。离开去，血浓于水。我们不一定要为两种选择分出高下，我们从中清晰地看见了历史的烙印。

多年以后，老林的儿子林智诚当上了煤矿矿主。为了赚更多的钱，小林争得了旧矿回采权。回采就回采吧，安全生产这事被忽略了。一场矿难不期而至，王大鸣的师傅殒命于此。
时代不同了，以阶级斗争为纲，变成了以经济建设为中心。老林和小林，一个是搞艺术的，一个是做生意的。爷俩儿，一个是救人水火的活菩萨，一个是被金钱蒙蔽了双眼的害人精。
这样的比对是有深意的。一个国家的航向扭转，避免了驶入风暴，未必就意味着不会遇到暗礁。贪婪就是人心中的暗礁，就是蛊惑了许多人的毒药。

好在这个林智诚就是全剧的帮扶对象，在婚恋、择业、开矿、教育子女等诸多方面，都有一圈人等着度他。所以，他再次迷途知返，找到了发力的方向。
献礼改革开放四十年，除了记录成就，感慨今昔，还有就是要捋一捋多年来的精神轨迹和非物质遗存。我们怎么从河的对岸，来到了河的此岸。我们怎么由生命价值的迷失，来到了人本主义的重新定位。许许多多的事值得回看，看过之后更加笃定。

简单地用前三十年否定后四十年，或者用后四十年否定前三十年，都不是今天应该做的事。纯而又纯的共产主义，作为一种乌托邦，至少可以在人的理想中存活。坚决走改革开放之路，与现代文明常识接轨，是眼前唯一可行的道路。
历史不可斩断和抛离，将残暴和黑暗的诱因埋葬，但请留下敢于担当和牺牲的热血。将创造文明增量的紧迫感和使命感保持着，但也一定要将贪婪导致的冷血无良驱逐出境。
《那座城这家人》中这种相反相成的写法，给我们带来了这样的思考。
细节何以生动
我还想说说这部剧细节上的一些生动之处。
基本上是个言情剧，大家伙儿为老中青三代的对象问题操碎了心。创伤的平复和时代的烙印也一直都在。
看过很多情感戏，正看着众多献礼剧，大模样上多有眼熟之处。怎么才能给人留下深刻印象？靠独到的设计和精湛的表演。

小诚这家伙并不讨喜，但他有他的个性和风采。残疾了以后，明明失去了战斗力，却更加频繁地跟人发生肢体冲突。精神上觉得前途无望，回到家依然气宇轩昂。
有一场戏是小诚和丹丹吵完架，往回走。卫东去接应他，一掀门帘，一双拐猝不及防伸进来，失去重心的小诚扑倒在地。
然后是吃饭时间。小诚拄着拐过来，看也不看，双手把拐往两边一推，坐下就吃。而右边的大鸣和左边的云泽（彭士腾），无比自然地一人接了一只拐。然后由云泽双拐合一，放在了边儿上。
就这两处，动作熟练，气韵流畅，生活化，毫无违和感。我想这是设计过的戏，排练过多次的对手戏。

磊子和云恩在学校受歧视，俩孩子奋起还击，把对方打了。回来自然是遭到上上下下的批评教育。只这王大鸣，把孩子叫到背人处，先是一通夸，让他们不输男人的血性。继而循循善诱，道出打人不对的重点。俩孩子被鼓动得嗷嗷叫，但还是听了进去。
每一个做父母的人，大概都有几招降伏孩子的技巧。王大鸣这一招是“将欲取之，必先与之”，“攻心为上，攻城为下”，我先做你的赞助者，再做你的领路人。这么写也不是没见过，但这招放在这俩自信心不足的孩子身上，算是运用得当了。

杨艾的善解人意，王大鸣的神经大条，王卫东的永不言败，冯兰芝（萨日娜）的包容博爱，等等，都有翔实的细节支撑。这些细节和人物，构成了整部剧鲜明的现实主义的风格。
《这座城那家人》的剧情仍在推进，剧中人的时空越来越逼近当下。在一天比一天寒冷的冬日里，这部剧如同一股暖流沁入了观众的心。
【文/李星文】