暴力美学,血浆来袭|罗德里格兹
2023-04-29 来源:飞速影视

美国影坛有一对声明显赫的好基友,他们同为边缘电影的狂热爱好者,喜爱剥削电影、砍杀电影(Slasher film)等曾活跃在美国70年代的街头电影院的B级类型片,猎奇、恐怖、血腥、肾上腺素飙升就是此类片的唯一目的。
两位就是大家都熟知昆汀·塔伦蒂诺和罗伯特·罗德里格兹。他们成名后曾有过不少合作,其中就尝试过致敬这一段边缘电影文化——《杀出个黎明》和《刑房》。
以下内容涉及剧透
《杀出个黎明》
初识罗德里格兹在《杀出个黎明》,诡谲的剧情、碎唠的对话、神经质的人物、疯狂的血浆输出让人一度以为这就是昆汀的作品。
1996年,罗德里格兹和已凭借《低俗小说》封神的昆汀联手合作了一部大乱炖的18禁恐怖动作片——《杀出个黎明》。

本片上映后因大量的暴力和情色元素,以及强烈的剥削电影风格收获不少保守人士的负面评价,甚至一度在爱尔兰被禁播。
老派人物认为电影毫无逻辑,杂乱无章,过度消费和渲染暴力/情色,浅薄又充斥着低俗的娱乐性。
讨厌它的人避之不及,喜爱它的人又爱得不行,当年的土星奖被提名了8项,捧回“最佳男演员”和“最佳恐怖片”两项大奖。经过这近三十年的发酵和传播,已然变成cult片的典范。
《杀出个黎明》是昆汀应恐怖特效大师罗伯特·库兹曼(Robert Kurtzman)之邀,收费1500美金,将他的恐怖故事改编成剧本,这是昆汀的第一个收费创作剧本。
整个片子就是一部多元素的混乱大拼接,德州,巡警,路边商店的枪战。好莱坞传统绅士乔治·克鲁尼(George Clooney)和神经质的碎嘴昆汀在火光和碎石中走出商店。单从片头看,两兄弟亡命天涯,应该是部警匪犯罪片。

在汽车旅馆躲藏时,二人绑架了牧师一家,坐上旅行车,要跨越边界去往墨西哥,这一情节的推进让本片似乎朝着公路片发展。他们有惊无险地混过边检,在夜幕中驶向他们的接头地——一个平平无奇的墨西哥酒吧,他们要在这儿等到天亮。

当一行人在夜幕的掩盖下来到墨西哥,步入酒吧。这里鱼龙混杂,曼妙身姿的脱衣舞女郎,凶神恶煞的酒保,三教九流的酒客。

当罗德里格兹御用的女主——萨尔玛·海耶克身着寸缕,缠绕着黄金蟒,在独具墨西哥风情的奇卡诺摇滚——《after dark》蓝调里缓缓踱步,轻扭腰肢,冷艳又邪恶,蟒蛇吐信,美人挑衅。

乐队“提托和狼蛛”在一旁伴奏,一众男人被女王折服,呆若木鸡,寂静无声。
这一幕独舞应当载入电影史册,宛如最污秽的阴沟里开出剧毒却娇艳的花朵。

昆汀在片中臣服于邪恶女王脚下
影片揭开幕布,这不是警匪片也不是公路片,而是一部Cult血浆恐怖片。酒吧的冲突竟然莫明其妙地升级成吸血鬼大战,大把血浆和碎肉块道具终于有了用武之地。

舞女们变身怪物,乐队变奏杀戮序曲,酒吧开启地狱模式,昆汀第一个领了便当。除开之前介绍的牧师一家,还有两个重要武力担当的恶趣味角色,一个是用鸡鸡机关枪和鞭子的“sex machine”(灵感源于《杀人三部曲》)。

另一个是会黑虎掏心的强壮如大猩猩的退役军人。

众人通力合作击退第一批怪物,很快第二波怪物来袭。
幸存者和受伤的牧师退守库房,休整补充武器后,牧师祝福加持各人武器和带领幸存者在酒吧里厮杀到天亮。

一番鏖战后,他们几乎耗尽弹药,整个酒吧只剩下乔治·克鲁尼和牧师的女儿。终于捱到天亮,接头人射穿大门,阳光透过弹孔照射在屋顶的旋转球灯上,吸血鬼们原地爆炸。

镜头随着汽车远去,我们得以窥见全貌,酒吧只是被掩埋的阿兹塔克神庙露出的一角,神庙仿佛从深渊中耸立出来,挣扎着要挣脱大地的束缚,周围是卡车和摩托车堆积而成的尸山。

昆汀式的经典碎碎念台本为本片提供了不少黑色幽默养分,比如乔治克鲁尼和接头人的这番对话。

《刑房》
显然《杀出个黎明》让罗德里格兹和昆汀意犹未尽,11年后,两人终于再有机会携手。合作的念头起源于2003年,当时罗德里格兹在昆汀家里看电影,他发现他们俩拥有一张相同的双重电影海报——《德拉索女孩》和《摇滚整夜》。

双重电影(double feature)是一个过去式电影术语。大萧条时期电影业不景气,为了吸引观众,影院用一部电影的价格连续放映两部电影。
常有的放映模式从各式各样的预告片开始,紧接着是低成本B级片,再播放一些乱七八糟的短片,最后才是大制作A级片。
罗德里格兹对昆汀说:“我一直想做一部双重电影,要不你拍一个,我拍一个?”昆汀说:“那必须叫Grindhouse!”愉快地决定合作后,两人独立导演各自的故事,合谋推出《刑房》 。

Grindhouse(磨坊影院)本意是指专门播放低成本剥削电影(以暴力,色情,恐怖等低俗元素为卖点)的低价影院。
磨坊影院有三大特点:1.廉价:2. 连续不断地放不同的电影;3. 放映的影片质量和艺术性较差。
70年代时,这些磨坊影院成为cult电影最合适不过的发源地和传播场所。然而自80年代初,电视媒体和付费频道的兴起断绝了这些影院的生路,90年代中期,磨坊影院几乎销声匿迹。

为致敬这一段边缘化的电影史,昆汀制作《金刚不坏》,罗德里格兹推出《恐怖星球》,二人将两部影片联合发行,名为《刑房》。
电影符合所有磨坊影院的要求,低俗,暴力,血腥,没有深度,胶片带来的噪点,廉价又充满诱惑。
为还原在磨坊影院观影的实感,两位拍摄了伪预告片,虚假广告,观影提示用于填充正片的片头“垃圾时间”。


其中,5部伪预告片里有3部最终都被拍成正式电影:罗德里格兹的《弯刀》《弯刀杀戮》和罗格·豪尔出演的《持枪流浪汉》。
那时,电影胶片往往需要从一个影院搬运到另一个影院,长期的运输和保存不当导致胶片的质量往往很差,甚至会有部分电影胶片遗失。考虑到70年代剥削电影常见的这一特征,他们使用了不少非常规技术手段,甚至有意地破坏胶片。
正片中有“胶片遗失”告示,这个恶趣味源于二人之前观看奥利弗·威德马克导演的《售罄》时,播放时有一卷胶带遗失,导致了情节断裂。

丢失的胶片引发二人的遐想和激烈讨论,男女主在邮轮里到底有没有发生摩擦?也许有,这或许就是他们彼此这么生气的原因。遗失胶片引发的猜想,带来的趣味为电影增色不少,以至于他们宁愿不知道那遗失的20分钟里到底发生了什么。
还有“胶片跳剪”,昆汀的电影开始时正常播放显示的是《大发雷霆》这一片名,闪现一秒后突然插入黑底白字的正式片头《金刚不坏》,彷佛是仓促之下临时改了片名再将其剪进原有胶片里。

这一手法也是还原70年代剥削电影的一个典型特征,首发若不顺利,通常会粗暴地改名继续发行。
为达到粗制滥造的B级片效果,二人煞费苦心,精心制作。
《刑房》虽然好评如潮,但是长达3个小时的时长和强烈的剥削电影风格并不适合复活节周末的合家欢气氛,电影票房远低于预期,所以后期将《刑房》拆分成两个独立电影并加入了剪掉的片段。
这部双重电影从《恐怖星球》开始。早在1998年拍摄《夺命高校》时,他就开始构想“恐怖星球”。
全才罗德里格兹有一个外号叫做”单人电影摄制组“,他一人撰写剧本,创作音乐,导演并拍摄。
他还是一个电影配乐大师,昆汀的《杀死比尔2》也曾邀请他参与配乐。

罗德里格兹为电影配乐
本片采用了大量后期制作,片中女主穿戴道具拍摄假肢的镜头,所有的效果处理全是仰仗后期工作。
故事开始于一个化学工程师和军方的交易,军方需要大量的致命生化武器DC-2(代号恐怖计划)。双方争执中,DC-2被释放,将整个小镇的居民全部感染。

在僵尸袭击中,女主雪莉失去了她的腿,男友雷伊手持双刀单挑整个医院的僵尸,将她救出并在断肢处插上一根木棍用于逃跑。

整个电影里出场的人物都带有强烈的昆汀式黑色幽默和罗德里格兹式浪漫狂想。
比如神经质长期叼个温度计来保持冷静的医生;
想要弄死医生丈夫的麻醉师将麻醉剂针管当武器防身;
在警局袭击中被炸掉无名指的警察只能把婚戒戴在中指上;
骑着儿童摩托车大杀四方的雷伊。
整个影片运用了成吨的血浆,逼真得引起不适的道具化妆,俯首皆是低俗浅薄的笑点。没有揪心的反转和情感波动,人人死得莫明其妙,轻描淡写,没有拯救地球的紧迫感。

唯一有可能配置解药的化学工程师因为耍帅而被爆头
在攻陷军方基地时,雪莉的假肢从木棒升级成机枪和火箭炮二合一的重火力武器。

之前的木棒腿则插在了客串的昆汀眼睛上
这个机枪火箭炮大腿不仅屠戮整个僵尸军团,而且超乎想象的玩了一个仅存在于游戏操作中的“火箭跳跃”。

先用火箭炮轰击地面,整个人腾空再从空中发射火箭炮干掉一众僵尸。
《金刚不坏》有一个相当糟糕的译名叫做《死亡证据》,如此断章取义的译名对于电影主题的表达有相当的坏处。
片名出处是特技演员麦克的改装车。

在电影技术不发达的时候,飞车电影的碰撞镜头需要真实的车辆相撞,因此这些车会进行专业的改造加固,来保障驾驶员的生命安全。
片名Death proof的意思就像Bullet proof(防弹衣)一样,意味着死亡免疫而不是死亡证据。
本片可以说是昆汀专门为特技演员拍摄的电影,他们对于电影的贡献巨大,却未曾获得过相应的名誉和回报。
尤其是在电影技术不发达的时代,他们可以说是冒着生命危险在从事热爱的电影事业。

昆汀的电影作品基本以个人的偏爱为准绳,拥有高辨识度的个人风格。
从他长期借剧中人物之口碎碎叨叨这一特点,我们就可以体会到他旺盛的表达欲。

繁琐密集的对话在车厢里,餐馆和酒吧中大量地出现。

片中提到众多70年代的经典飞车电影
昆汀不仅对边缘的小众电影如数家珍,对于非主流音乐也是涉猎颇广。
他毫不掩饰地表示了对60年代小众乐队Dave Dee,Dozy,Beaky,Mick&Tich的喜爱。

刨去昆汀的私货后,本片的故事情节其实相当简单。特技演员麦克是一个变态杀手,他专门盯着年轻貌美,结伴出游的女性下手,跟踪尾随目标一段时间后,他用自己的防撞汽车当作杀人工具,伪装成车祸来逃脱制裁。

麦克盯上去开车出去放松的“蝴蝶”三人,尾随她们到德州红辣椒酒吧,姑娘们在这里等待朋友一起去湖边小屋度假。

酒吧老板由昆汀出演
酒吧里,麦克上前搭话说出之前她们在电台公布的暗号,让蝴蝶跳一段贴腿舞。他凶恶的面目让蝴蝶下意识想要拒绝,但在一通激将法后,似乎蝴蝶同意了。
就在这时,出现”影片遗失”的告示,我们无从得知,是否蝴蝶跳了贴腿舞?麦克有没有做什么诡异的事?

画面一转,他们之间的关系看起来相当融洽。蝴蝶一行人前往湖边小屋度假,麦克跟着离开酒吧。
上车后,麦克狰狞的面目显露,埋伏在蝴蝶几人的必经之路上,高速冲向她们。

在汽车相撞这一幕,昆汀特意将碰撞镜头通过不同的机位重复播放,这些刻意粗糙的剪辑手法也是预算紧张的剥削电影常见的处理手段。

伤愈出院后,麦克将特技演员佐伊四人视为新的猎物。

她们计划驾驶经典美式肌肉车——1970年的道奇挑战者,玩一个名为“船桅”的危险游戏。

佐伊是一名特技演员,曾在《杀死比尔》中做过乌玛·瑟曼的替身
麦克远远跟着她们,在游戏的中途不断撞向她们的车。
女孩们手持钢管追杀麦克进行报复,在一番疯狂的汽车追逐后,撞翻他的车,并将其拖出车外来了一场酣畅淋漓的围殴。

整个刑房系列,充满了私货和玩笑。两位导演对70年代剥削电影的迷恋,让复古肌肉车再度杀入银幕,在血浆横飞的杀戮现场,性感的美国丽人独当一面。
《恐怖星球》中没有人拯救地球,两人携手对抗世界。

《金刚不坏》里姑娘们胯下肌肉车咆哮,对罪犯以暴制暴。

《刑房》与其说是缅怀70年代的磨坊影院,不如说是在缅怀自己的青春。
两人玩得不亦乐乎,将自己记忆中那个可以从早看到黑的劣质影院再现出来,这是一份送给自己的礼物。
END
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