视觉和心理的双重虐待，人性的自私丑恶，才是这个世界的原罪

血腥虐杀类型的电影，已经不能再算作小众，好比说美国高能电影《人皮客栈》就是其中的热门大IP，不少观众只是为了追求一个紧张刺激的观感来观看这类电影。虽然这种电影的画面血腥，画风也很残忍，但是大部分看完就能将剧情彻底抛到脑后，不会造成什么心理影响。可是这部由巴斯卡·劳吉尔执导的法国影片《殉难者》，却是一部极度虐心的残酷电影。《殉难者》虽然也是一部虐杀类电影，但是虐杀在电影之中并不是故事的主要剧情，而只是推进剧情发展的一种手段。即便没有画面，纯粹把这部电影的剧本改编成一部小说的话，虐心程度真的丝毫不减。

电影的主角是两个少女——露西和安娜。露西幼年的时候曾经被人绑架，关起来虐待了整整一年，最后虽然侥幸逃脱出来，却留下了难以愈合的心理创伤。等到她成年之后，一直想找到当初绑架虐待她的人进行报复，也因为这种执念，让她的心理变得极度的扭曲，失去了正常人的情感。

安娜作为露西的好友，一直陪伴在她的身边。安娜是一个善良正直的少女，她虽然陪着露西寻找当年的凶手，也只是为了替露西讨一个公道。没想到露西却在找到凶手之后残忍的屠杀了凶手全家，而安娜没有及时劝阻，深感懊悔。露西却没有因为大仇得报而得到救赎，反而精神彻底失常，失去了仇恨的对象，她再也没有求生的意志，在绝望中自杀。

而安娜，则被一伙神秘人士绑架。原来，刚开始绑架露西的凶手只是邪教组织中的一员，他们的死并没有对邪教组织造成任何影响，反而让组织注意到了安娜。这个组织，认为年轻女性在遭到身心的极度虐待之后，会在濒临死亡的一瞬看到死后的世界。为了追求死后世界的真相，于是他们绑架了一个又一个少女，对她们施以残忍的折磨。而安娜最终被迫沦为“殉难者”，在极度的痛苦之后她也在濒死时看到了真相。

法国影片是众所周知的文艺，喜欢营造出跟影片主旨相符的电影气氛。这种拍摄手段，用在爱情片之中，是浪漫唯美的，但是用在恐怖惊悚影片之中，却让人遍体生寒。作为一部虐待类的影片，《殉难者》片中也有不少血腥的镜头，但是这种镜头在导演的分镜画面中，血腥的艺术部分被削减，更多带来的是心理上的不适。影片并没有在一开始就揭露邪教的真相，而是循序渐进，如同探案一样环环相扣。

在影片最后，导演才告诉观众，原来一系列少女的惨死竟然是因为一个可笑的目标，为了所谓的“死后世界的真相”。而邪教成员们信誓旦旦的说教，也让观众在观影时情不自禁的产生疑惑，这种为了纯粹的“道义”而殉身，是否真的是值得的，是否真的是应当推崇的，因此，也可以说这是一部宗教意味浓厚的影片。

而在美国血腥影片之中，主角总会逃出来一个。可是《殉难者》中，安娜始终没有成功逃生。即便在她被邪教抓住凌虐的时候，她仍然没有放弃生的希望，可是这种希望却一次次被打破。观众在观影时一直在为她悬心，这种担忧直到最后一刻，安娜躺在手术台上之时也没有终止。而以往的大片中，虐待场景虽然血腥，但是依然加入了不少艺术修饰，血浆飞溅大多也是基于一种美感。

可是在《殉难者》中，从头到尾都是毫不修饰的直观场景，这种场景的真实刻画，带来的视觉冲击是难以用语言来描述的。虽然影片中邪教所谓的“痛苦后得知生命的真谛”，在很多传统宗教中都曾经或多或少的被提及。但是影片之中的邪教，却将这种教义扭曲，他们追求的只是自己死后的真相，归根结底是人性的自私。安娜血淋淋的躺在手术台上，对比出一群西装革履的邪教分子兴致勃勃的捧着酒杯等在大堂，看起来实在是讽刺至极。

最可悲的就是，影片之中的邪教成员，认为自己的这种剥夺他人生命的行为是正当的，甚至是无私的。相比人死后的真相，少女们的生命好像显得一文不值，这就引起了观众的深思。在影片最后，邪教头头举枪自尽，她说安娜告诉她，人死后的世界是无尽的疑惑。她的死，正是因为自己良心的觉醒。

安娜的疑惑，在于她对自身遭遇的不解。为什么会有这样一批人打着如此正义的旗号施行如此丑恶的暴行，为什么她一生行善却要遭到这样的虐待。这种疑惑，一直持续到她濒死的那一刻。也正是因为这个疑惑，让邪教头头发现了自己的错误，原来这种虐待的行为是毫无意义的。她也因此被自己的良心所累，被一直执着追求的真相所累，最后举枪自尽。

作为一部虐杀影片，《殉难者》所达到的深度是同类电影之中难以超越的。影片之中不止有对人性的深思，更有对世界观和宗教意义的梳理。人之所以信奉宗教，是希望宗教可以为生命带来改变，希望宗教能够拯救死后的那个虚无缥缈的世界。而当这种对死后世界的憧憬变的扭曲，人性的丑陋被彻底暴露，没有谁能够承受住这种罪恶。影片中的邪教，所谓追求人死后的真相，也不是为了救世，而是为了自己。为了一种好奇心和欲望，这才是人性之中最丑恶的自私的原罪。《殉难者》是一部看完之后会身心不适的电影，这种不适不仅来源于血腥残酷的电影画面，更多的是片中对于人性的深思。在没有做好充分心理受虐准备的前提下，《殉难者》这部电影一定不要妄动。