体育纪录片正阔步走向“电影大片”时代

火车疾驰而过，穿越武汉的钢筋丛林，在长江大桥上发出“哐当、哐当”的巨响。李娜站在火车的过道上，凝视着这座她生于斯、长于斯的城市，窗外的景色虚化成模糊的回忆。
14岁那年，乘火车从北京前往深圳时，李娜在途径武汉时停留了几分钟。那是她最后一次见到父亲。
“爸爸去世后，我的世界变了颜色，感觉都是灰色的……”李娜说这番话的时候，画面一转，镜头从天空俯瞰李娜少年时代居住的筒子楼。接下来，镜头缓缓向下推进。灰色的筒子楼，杂乱无章的院子，让过去与现实在那一刻交织在一起。

接下来的镜头中，伸向远方的铁轨，孤单的背影，噼里啪啦砸向地面的雨滴混杂在一起，模糊了时空的界限。这给观众带来了一种压抑感，与李娜14岁丧父时的心境相通。
这是腾讯体育推出的体育纪录片《娜就是我》中的一个细小片段。从画面的质感，到镜头的运用，与一部电影大片的片段并无二致。这个片段即便被移植到陈可辛导演的电影《李娜传》中也不会显得突兀。
窥一斑而见全豹，体育纪录片向电影大片迈进，就像《娜就是我》中飞驰的火车一样，呼啸而至，奔向远方。
质感无限趋近电影大片

在全球范围内，体育纪录片正在形成一股新浪潮。
亚马逊、Netflix、HBO等内容平台都在重注体育纪录片。亚马逊制作的《孤注一掷：曼彻斯特城》详细记录了曼城2017-18赛季英超夺冠的历程。这部纪录片赢得了广泛赞誉。Netflix也推出了《巴萨之梦》等一系列体育类纪录片。
甚至越来越多的体育明星投身于体育纪录片之中，比如詹姆斯、杜兰特。他们不再仅仅是体育纪录片的主角，开始身兼投资人、制作人的角色。杜兰特的媒体公司“Thirty Five Ventures”就联合福克斯体育制作了一部名为《Q Ball》的纪录片，讲述了一支监狱篮球队的故事（巧合的是，这支篮球队的名字也叫“勇士”队）。詹姆斯则成为HBO多档体育纪录片的执行制作人。
处于这个电影技术极度发达的时代，体育纪录片一出生就风华正茂。从画面的清晰度，镜头的质感，到艺术设计等各个方面，体育纪录片都呈现出极高的水准，无限趋近于电影大片了。
上个周末，我在一个很偶然的机会看了纪录片《Q Ball》。如果不是友人的介绍，我很难分清这是一部纪录片，还是纪实电影。
这股浪潮也已经蔓延到国内来，《娜就是我》就是一个例证。高品质的团队保证了其制作的精良。它由国际顶尖的顾问制作团队IMG全程参与支持，并由制作了国内顶尖纪录片《舌尖上的中国》、《故宫100》的团队共同拍摄完成，同时符合真 4K播放标准，并采用了2.35电影级别的影片比例。国内顶尖的纪录片制作团队，以及电影级的制作标准，保证了电影的品质。
“摄影灯光上，能够感觉出制作团队在追求一个比较高的水准；影像方面，设计了一些好的空镜，力求用采访之外的内容提升整体的情绪释放；最珍贵的是几段纪实部分，让纪录片有了更多血肉；调色、特效、声音都在走专门的电影后期流。”一位曾参与过多档国内顶尖纪录片制作的编导在看过《娜就是我》后，给出了这样的技术分析。
体育纪录片制作越来越精良，在美国已经成为了行业趋势。中国也不甘落后，《娜就是我》也已经为体育纪录片树立了一个新的标杆。这些纪录片放在大荧幕上呈现毫无技术障碍。
内容追求本真，确保纪录片的生命力

技术层面，体育纪录片向电影大片靠拢并不难。专业的制作团队，先进的设备，以及全新科技的应用，很容易保证一部纪录片的品质。
但是，体育纪录片成为一股新浪潮，并不单单是由技术驱动的，内核还是故事。“内容为王”这个口号，到任何时候都不会过时。
体育纪录片之所以大行其道，拜体育故事所蕴含着巨大的张力所赐。如果在内容上无法将故事的张力呈现出来，无异于暴殄天物。正因如此，现在的体育纪录片都非常注重内容的艺术性。
在体育纪录片中，明星传记纪录片所占比重较大。诸如贝利、马拉多纳、李娜这些体育巨星，他们成长之路上经历了各种艰难险阻，情节跌宕起伏。这些故事本身就是富矿。而且，这些明星有广泛的粉丝群体，在很长的一段时光中依然有不俗的号召力。这决定了明星传记纪录片可以拥有更长的生命周期。
内容的品质真正决定了明星传记纪录片生命周期的长短。这已经成为了业界共识。没有优质内容作支撑，再华丽的技术也无法掩盖一部纪录片缺乏灵魂的事实。
《娜就是我》深谙这一道理。为了保证内容品质，腾讯体育团队历时一年跟随李娜姜山夫妇进行拍摄，沉浸到李娜生活中的多个场景之中，不仅回溯了李娜的成长历程，记录了她退役之后的工作和生活时光，还走进了李娜的内心世界。
这一点十分难得。运动员生涯面对镜头时，李娜具有明显的防御性格，很难在公众面前敞开心扉，为了保护自己很多回答甚至颇具攻击性。
《娜就是我》的拍摄团队让李娜卸下了防御，在镜头前变得轻松自然，直面内心中的伤痕与痛楚。她在影片中也坦言，从来不愿回忆父亲离世时的情景。《娜就是我》让李娜公开谈论了这段伤心往事，为她与少年时代的自己创造了一次时空对话的机会。
《娜就是我》为公众呈现出的就是最本真的李娜。这是一部纪录片在内容层面最高的追求。真诚也为这部纪录片带来了丰厚的回报，不仅让它在当下成为了热议的话题，也让它成为了经典，在未来依旧可以散发光芒。
较强的变现能力，让体育纪录片成为“宠儿”
体育纪录片不仅仅可以拥有好的画质和内容，更可以成为一桩好的生意。
与高昂的版权费比起来，体育纪录片的制作成本相对较低。它可以成为媒体平台在内容方面的有益补充，避免完全被版权方牵着鼻子走。
体育纪录片与体育赛事版权不同，往往不具有时效性。这一特点可以确保体育纪录片拥有高回看率，能够形成长尾效应。以《巴萨之梦》为例，它已经登陆各大内容平台很长时间了，但现在的点播率依然非常高。几年之后，新的观众看到《娜就是我》这部纪录片也不会觉得过时。

而且，体育纪录片的变现模式相对清晰：媒体平台在播放的时候可以通过贴片广告回收一部分成本；售卖版权费也是一种变现渠道；优质的内容本身可以吸引高端广告客户的投放。
《娜就是我》就吸引了耐克等高端品牌客户的加持。耐克与李娜的亲密关系本身就成了她传奇的一部分。影片中，无处不在的“钩子”标识，也为耐克带来了极高的曝光率。明星本身代言的品牌极易转化成为明星传记纪录片的合作伙伴。
体育纪录片更大的商业潜质在于走向大荧幕。在制作、内容上逐渐向电影大片靠拢，让体育纪录片具有了走向大荧幕的现实可行性。体育明星往往拥有不俗的流量，这对于票房也是一种保证。未来，体育纪录片或许会成为内容平台新的经济增长点。
《娜就是我》成为腾讯体育在体育纪录片方面的一次全新尝试。它把握住了时代脉搏，成为了国内体育纪录片浪潮的推动者。可以预见，包括腾讯体育在内的众多媒体平台将持续下注体育纪录片，冀望在中国体育产业这块相对贫瘠的土地上种出一朵奇花异草来。
未来，当我们回溯历史的时候，或许会将具有独特地位的《娜就是我》看成一座里程碑式的纪录片。真若如此，李娜将为中国体育留下两座丰碑。