中国传统文化，曲艺文化的发展，豫剧的舞台特征

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豫剧发展的第二阶段是艰难前进阶段。这一时期，大约可从1957年的反右斗争开始。“反右斗争”、“大跃进”、“反右倾”、“人民公社化”、三年自然灾害等等，有天灾也有人祸，对于戏剧界损伤很大。一些着名演员、导演、作家被打成右派，连已经离开了河南的豫剧表演艺术家陈素真，也被打成省外右派。河南省文化局、省文联下令全省批判。这些都伤害或压抑了艺术人员的创作积极性和创造性。在创作思想上，受狂热、浮夸等社会思潮影响，不少上演剧目中充塞着非艺术的豪言壮语、虚假的夸张等，如《比比看》、《东凤烈火》等都是近似“活报剧”的剧目，形式粗糙，标语口号，概念化严重。在创作上还出现了脱离实际的“跃进”作法，人人编写剧本，速度快得出奇，豫剧院三团一夜之间就“跃进”出几十个剧本。但绝大多数是粗制滥造之作。

豫剧
然而，这一时期，也有些优秀的豫剧剧目立于舞台，现代戏《朝阳沟》1958年问世，马金凤主演的《穆桂英挂帅》搬上银幕，常香玉、赵义庭主演的《破洪州》由毛泽东主席提议参加了中华人民共和国成立十周年的献礼演出。1959年举行的河南省第二届戏曲观摩演出大会上豫剧院三团演出的《冬去春来》在戏曲现代戏的戏曲化方面作出了有益尝试。所以，尽管这一一时期，有不少困难和挫折，但是整个豫剧事业仍然取得了一些可喜的收获。

《冬去春来》
第三个时期，是1962年至1966年上半年。这是一个繁荣现代戏的时期。这一时期的前一两年，有两个方面的情况需要提及： 一是农村业余演出比较活跃，不少县都有数十个甚至上百个业余宣传队，大都演唱豫剧；二是从1957年就开始的挖掘传统艺术遗产又于此时掀起了高潮。不仅挖掘剧本，而且唱腔、表演、特技、训练方法都是挖掘范围。商丘豫剧老艺术家唐玉成、曹彦章曾专门赴郑州汇报演出传统剧目；省直文艺团体、省戏校也组织了与挖掘传统有关的演出；文化局副局长冯继汉撰写了《豫剧源流初探》;省剧目工作委员会编印了豫剧《河南传统剧目汇编》;1962年豫剧名老艺人举行座谈会并演出，六十余人参加座谈，演出了《背靴》、《挑袍》、《推磨》、《藏舟》、《抱琵琶》、《游龟山》《拾黄金》、《拴娃娃》、《雷音寺》、《反阳河》、《五凤岭》等剧目。

游龟山
但是对于传统的倡导，并没有促使豫剧在这一时期出现有较大影响的古代戏，却是由现代戏的繁荣作了接续，不知是行政的力量使然，还是艺术发展的内在规律使然，抑或是二者兼有之。行政的力量从1962年底开始强调创作现代戏，不断召开座谈会统一思想，报刊上大造创作现代戏的舆论，为现代戏的创作鸣锣开道。不仅《朝阳沟》的修改提高了剧目质量被搬上银幕，而且出现了一大批有影响的豫剧现代戏，如《李双双》，《社长的女儿》、《沙岗村》、《人欢马叫》、《刘氏牌坊》等等。1964年，河南省举行现代戏调演，共二十四个剧目，豫剧约占二分之一。1965年，河南省十一个剧目参加中南区戏剧观摩演出大会。其中豫剧有《人欢马叫》、《打牌坊》、《杏花营》、《社长的女儿》、《一棵树苗》等。1966 年2月中南区观摩演出大会把《人欢马叫》、《朝阳沟》、《李双双》作为优秀剧目向全国推荐。
在人们心目中树立了河南这个戏曲之乡的形象。
第四个时期是遭受重大挫折时期。1966 年“无产阶级文化大革命”开始。艺术家、名演员被批斗，演出设施被破坏，剧团都成立了“红卫兵”组织举旗造反，演出活动停止。1968年后，不少豫剧团体开始演出“样板戏”，尽管豫剧的演出，在音乐创作上力求创新，吸收西洋乐器，改革传统唱腔，如省豫剧院演出的《海港》、《杜鹃山》，郑州市豫剧团演出的《红灯记》，其中不少唱段很受欢迎。但整个演出毕竟是完全照搬，绝少自己的创造。1971 年底，方城县豫剧团魏仁平、李健、程林远编剧、程林远导演、谷秀荣主演的《泅渡之前》打破了只能移植“样板戏”的局面，全省豫剧团体开始自创现代戏剧目。

朝阳沟
1973 年举行全省创作剧目调演，1976 年举行农业学大寨剧目调演，豫剧参加演出的剧目都超过其他剧种。然而这一时期的创作被“三突出”模式束缚，内容以阶级斗争、路线斗争为纲，公式化、概念化严重，这就注定了难以出现高质量的作品.豫剧在中华人民共和国成立以后发展过程中的第五个阶段是畸形繁荣阶段.这个阶段大约是从1977年至1983年。1976年，“四人帮”下台，“文化大革命”结束。中国人民的政治生活发生了重大变化。无产阶级文化大革命以及历次运动被整被斗的艺术家平了反，“双百”方针重新得到了贯彻落实，老艺术家重新受到了尊重。
人民对戏曲，特别是对传统戏曲的欣赏需求急剧膨胀，未看过的感到新鲜稀奇，看过的犹如故友重逢，格外亲切。急剧膨胀起来的观众欣赏传统戏的热情，使戏剧团体几乎难以承受。观众头天晚上就排队买票，剧团一日数场难以满足需要。演出挤倒墙院的事情时有发生。可是，剧团演员大都青黄不接，大多数演员缺乏演古装戏的经验。在此情况下，行政部门不断发出培养演员的指令。老演员热情传艺，中青年演员刻苦学习，大胆实践，在不长的时间里，一批中年演员如张宝英、王清芬、王希玲、谷秀荣、虎美玲、曾广兰、刘中河、杜启太、卢兰香、郭建民、张月婷等很快在全省观众中树立了微信：青年演员李金枝、汪荃珍、党玉倩、张索贞、陈伯玲等崭露头角。

张宝英
一时间，豫剧呈现出空前繁荣的局面，业余班社大批涌现，连不少曲艺团队也改唱了豫剧。然而这一时期大多是.上演传统戏或文化大革命以前创作的现代戏。尽管河南文化主管部门十分重视创作，重视现代戏创作，但豫剧新创作的佳作，不论古代戏还是现代戏都为数不多。新编古代戏《血溅乌纱》、现代戏《小白鞋说媒》虽有一定影响，但远远不能与传统戏《七品芝麻官》、《花打朝》、《对花枪》、《打金枝》、《大祭桩》、《秦雪梅》、《铡美案》相比。之所以说这是一个畸形繁荣期，就是因为它是观众长期被压抑的欣赏情绪突然获得解放后的急剧膨胀引起。这种繁荣是以满足观众长期的审美饥渴为特征，而不以创作大量的高水平的剧目为标志，而且不考虑艺术的发展和提高，形成了一个时期的热闹红火，然而也留下了危机的潜在因素。
于是1984年之后，豫剧便进入了第六个阶段：困境中奋进阶段。观众在特殊背景下形成的欣赏饥渴已经满足，加之社会生活、人们的审美心理又发生了重大变化，各艺术门类竞争激烈，包括豫剧在内的所有剧种对这种形势事先缺乏估计，更无应变策略，很快陷入困境。观众逐日减少，剧团经济困难。豫剧虽然靠着它自身与当代观众心理有较多对应之处的优势，危机稍显轻微，但毕竟是观众也在减少，剧团困难也在逐日加剧。为了改变困境，豫剧战线在努力奋斗。

七品芝麻官
这一时期，河南举行了多次调演比赛。1985年、1988年、1990年分别举行了河南省第一届、第二届、第三届戏剧大赛，《倔公公偏遇犟媳妇》、《岗九醒酒》、《拾来的女婿》、《倒霉大叔的婚事》、《西湖公主》、《粉黛冤家》、《儿大不由爹》、《归来的情哥》、《司文郎》、《闯世界的恋人》《黑娃还妻》、《风流才子》等豫剧剧目参加了大赛并获奖。另外洛阳市豫剧团演出的《金鸡引凤》曾轰动京华，河南省豫剧一团演出的《香囊记》参加了新华社香港分社举办的第一届中国地方戏展。
以上剧目，在剧本创作上，注重了人物心理的刻画，在二度创作上，注重了形式美、观赏性，有些现代戏剧目注重了戏曲化，在内容和形式的统一方面前进了一步。这一时期，为了扩大观众层面，河南省戏剧研究所曾两次召开全国性的地方戏学术讨论会，研究戏剧危机和“叫座剧目”问题。一些豫剧团体也确实创作了不少“叫座剧目”如《秦香莲后传》、《七品芝麻官后传》等等。由上所述可以看出，虽然豫剧出现了危机陷入了困境，观众对豫剧亦有日渐冷漠的趋势，然而，与以往相比， 创作是繁荣的。豫剧艺术是在困境中前进的。
参考资料《豫剧艺术总汇》