细数早期国产动画短片

有别于动画电影，动画短片必须在极短的时间内阐述一个完整且精妙的故事，表达出创作者的所指，并让大众自然而然地接受，这非常考验创作团队的文本能力与艺术表达能力。因此，国产动画短片创作之初，几乎都将目光投向了神话故事、民间传说、古典文学等固有的文本内容，并加以改编，接下来我们来细数一下那些早期的国产动画短片吧。

例如《神笔》这是一部很早的动画短片，这部短片以木偶动画的形式拍摄，讲述了贫苦少年马良用一支老神仙赠与的毛笔惩恶扬善的故事。这部短片采用定格拍摄的方式拍摄，木偶生动传神，官老爷、画家、师爷、老神仙、马良、村民、动物等形象栩栩如生，民间色彩浓郁，犁铧、水车、龙舟等器物，都是典型的中国传统农具、载具。

而《渔童》这部动画短片则根据张士杰搜集的同名民间传说改编，这是一个鸦片战争之后、义和团运动之前流传于渔民之间的故事。其实这部短片故事情节非常紧凑，矛盾冲突尖锐，正派反派形象对比强烈。短片采取了“剪纸”这种民间艺术形式，整体画面效果接近年画。整部短片色泽明艳、形象生动、动作夸张。唱着民间歌谣的小渔童就像年画里的胖娃娃，眼神灵活，身姿轻盈，干脆利落地解决了剧中反派，令人拍手称快。这部短片时长23分钟，故事浅显易懂，蕴含的道理简单易懂，符合当时的受众心理，几十年过去依然有旺盛的艺术生命力。

同样于1959年上映的《济公斗蟋蟀》，也是一部剪纸动画片，这部短片与《渔童》十分相似，不过画面中增添了民间剪纸艺术中的“窗花”效果，这一颇具中国民间特色的艺术形式曾在电影《寻梦环游记》中惊艳亮相，不过《寻梦环游记》中的剪纸艺术来自于墨西哥的民间剪纸。由此可见，传统艺术形式并非丧失了生命力，而是应该与现代艺术形式相结合，以恰当的方式出现在恰当的画面中，会达成惊人的视觉效果。另外，《济公斗蟋蟀》与《渔童》略有不同的是，《济公斗蟋蟀》中的角色形象参考了中国传统戏曲脸谱中丑角的形象特征，短片中的反面角色都在鼻梁上画上了白色的“豆腐块”，令人一看就知道这是奸狡恶徒。

最具特殊意义的原创动画短片《小蝌蚪找妈妈》是中国第一部水墨动画片，也是一部真正意义的儿童动画短片，该讲述了一个小蝌蚪努力寻找妈妈的故事。这部短片将自然科学知识蕴含在一波三折的剧情和饶有趣味的画面之中，最终呈现在儿童面前。相较于单线勾勒、色彩平涂的动画作品，水墨动画是非常难以把握的艺术形式。因为中国传统水墨画讲究留白、意境、神似，并不以写实见长。墨色渲染的宣纸深浅浓淡不定，以当时的动画技术而言，很难用动态画面展现如此难以把握的风格。但是，通过创作团队近两年时间的努力，这部载入史册的水墨动画诞生了。这部动画电影开创了水墨动画的先河，将充满中国人文精神与传统文化色彩的艺术瑰宝以全新的形式演绎，为传统书画艺术增添了表现形式，带来新的生命力。

如果说，《小蝌蚪找妈妈》只是展现了微观环境的国画之美与音乐之美，那么《牧笛》便展现了水墨山水之美、人物之美、花鸟之美以及民乐之美。由于这部短片全程没有对白，更突显出山水的迷蒙，梦境的幽幻。画面中气势恢宏的远山、片片叠翠的竹叶、嫩黄可爱的鸣禽、憨厚朴拙的水牛与活泼机灵的小牧童，将传统水墨的空灵飘逸、大气磅礴演绎得淋漓尽致、意境悠远。

1988年上映的水墨动画短片《山水情》由著名画家李可染、程十发作为艺术指导，讲述了老琴师为渔家少年所救，为报答渔家少年，老琴师将琴艺倾囊相授，赠琴后飘然远去的故事。片中人物形象由简单数笔勾勒，琴师如水墨画中的谪仙般清瘦俊逸，渔家少年善良朴实。渔船行进之时，水波粼粼，浩泽荡荡。画面中水阔云淡，舟行其间，天水合一，浑然忘我。这部水墨动画短片所呈现出的极高的艺术素养与美学价值，既是水墨动画的优点，也是水墨动画的弊端，它对于创作者的艺术水平要求非常严苛，制作程序又极其复杂，耗时耗力。因此，《山水情》后，几乎再无同等水平的水墨动画面世。

以上就是小编给大家整理的早期的国产动画短片，不知道大家有没有看过，这些早期的国产动画短片不仅奠定了后来的国产动画电影，也为我们电影事业的发展提供了更多的帮助。