看到他们，满满的都是老港片情怀

泄密者
这是一部邱礼涛导演，吴镇宇 / 张智霖 / 佘诗曼 / 周秀娜等主演的香港动作电影。
马来西亚发生高危的变种传染病，医生大胆给自愿病人使用未经官方测试认可的新药。当地一新闻记者突然堕楼身亡，接连药业公司AMANAH的创办人兼董事长的儿子离奇自杀后，其妻急赴香港，警长李永勤（张智霖 饰）与香港警察王大伟（吴镇宇 饰）合作追查。 王大伟收到一条视频，里面自称「泄密者」的神秘组织透露了药业界的黑幕，更指控AMANAH藉着瘟疫大发灾难财。 「泄密者」邀约香港日报记者阮嘉岚（佘诗曼 饰）会面。李永勤和王大伟追踪到阮嘉岚与洩密者的见面地点
影片一开始，一排白色“小皮卡”缓缓停在一片旷野地带，从车上下来的人全副武装，打开满是蚊子的玻璃箱子，看起来很是高端，像是美国大片里某神秘生化组织，向世界散布变异带有病毒的蚊子，颇有毁灭世界的赶脚。这里一定要注意车上的logo，如果你注意并记住了，影片看到中部你便会豁然开朗。如果没注意到这个细节的人，可能会和我有一样的感觉，就是把本片最大最邪恶的组织Amanah当成是受害者，正在的正义组织“泄密者”当作是某恐怖组织。
病毒释放之后，世界肯定会产生有点变化啊，不然玩毛线。不过故事主要发生在马来西亚，所以马来西亚的人民就遭殃了，各种场景下的无辜躺尸，弄得人心惶惶。这种极具杀伤力、传播速度极快的病毒当然会引起世界卫生组织的注意，镜头立马转到了WHO召开记者发布会，我们的女主角佘诗曼出场，同时出场的还有李灿森，并引出了一种很神秘的药品MD5。给人的感觉，这是一种禁药！！！没说什么组织生产，而且不明效果，当然影片后会叙述这种药对寨卡病毒有奇效，并让Amanah赚的盆满钵满。
显然佘跟李很熟，他们两个是大学同学，并且李一直喜欢佘，只是李是马来西亚的记者，而佘是香港记者。会后，李追上佘，要说约请我们的女主吃饭，我们的女主很忙啊，马上要飞回香港，哪有时间应他饭局呢，而居于往日情谊，就邀他来香港happy。必须很爽快答应啊，并且马上订机票。离别之际，划重点：李给我们女主一个口罩，以为只是一个简简单单的防病毒口罩，毕竟当时马来西亚这种医疗用品全部买脱销，而且空气中弥漫着病毒的气息，作为一直深深喜欢的对象，送个口罩防御病毒还是很暖男很有必要的嘛，以为这个口罩只是个菜鸡，没想到是个王者，具体情节就不透露了，上映了自己去看。
我们女主回香港之后，因低烧就被隔离起来。唉，仿佛所有的病毒一开始都会导致我们人体发烧，这让我想起了非典、禽流感。。。与此同时，在一个神秘大楼里出现一个“极限特工”，为什么说神秘大楼，因为这时影片开始没几分钟没交代，看到后面会猜到这就是Amanah，那又为什么说“极限特工”，因为这个人很牛逼啊，具备极限特工属性，会破解密码，战斗力很强，装备也很专业，只是他一直没露正脸，导演也没给他自我介绍的机会，所以我就不断的猜啊猜，可能是李灿森饰演的宋丹文，也可能是我们大boss的大儿子。然后他盗取了一个极其重要的硬盘，这导致了一系列的谋杀案产生。。。首先死的就是我们的大记者宋丹文，这让我们女主感到有 一丝小小的悲伤。至此警方介入，我们另一主演张智霖出场，代表马来西亚警方，经过一番调查之后，确定是他杀。而这时，我们张男主的领导说了一句话很重点的话，让他适时收手。
镜头转到一个高层会议，我们的大boss也就是肥猫出场了，通吃黑白两道，在马来西亚极具影响力。然而肥猫的大儿子也就是Amanah集团未来的继承人没有参加会议，这时我们的boss派人去请，没想到我们的大儿子上吊自杀了，肥猫很是悲伤啊，经过警方一番调查之后确定是他杀，这时我们大儿子的老婆彭珍美（周秀娜）匆匆离家出走，像极了谋杀亲夫携款潜逃，去国外找情人的小娼妇。然而并不是，分别买了3张飞往不同国家的机票，为了增加警方的查找难度。但是必须是去香港啊，不然怎么叫港片呢。接机的是一位白发老者，像是神秘组织的头号管家，没想到却是我们肥猫大boss在香港读PhD的小儿子。马来西亚警方查到彭来香港之后，立马联系了香港国际刑警组织，此时我们的第一男主角吴镇宇出场，一副小混混很皮的样子，以为是电影里大反派手底下极其重要的头号玩家，没想到代表的确是香港警方，深受领导的信任与器重。
至此，我们影片中的主角全部介绍完毕。
后面的故事很精彩啊，具体的话不多说，上映之后大家去看，真的是重重迷雾，处处悬念，最后的结局就是我们肥猫大boss被其两个亲生儿子联合香港以及马来西亚警方给干掉了，比较有看点的是吴镇宇和张智霖的对手戏，简直处处搞笑，但是吴镇宇又是一位极具责任感的好警察，工作让他对家庭产生了很深的愧疚感，以至于导致和老婆离婚，女儿感染寨卡病毒，在医院的那一幕真的是展现了什么叫铁骨柔情，什么叫身不由己，是吴镇宇正片的演技巅峰，看了内心被深深触动。
估计我们这一代人很少有谁敢说自己是没有受过香港电影影响的，不管是曾经藏匿于穷街陋巷的小录像厅，还是流行于90年代中后期的VCD/DVD，相信那些“尽皆过火，尽是癫狂”的港产片是很多人难以抹去的童年记忆。
不过，虽然香港电影在8、90年代一度走到了鼎盛时期，但那一段发达史可能也是它最后的荣光。自从进入21世纪之后，“港片已死”的论调就甚嚣尘上，且每隔一段时间就会被人拿出来评述一番，似乎在大家眼中，香港电影俨然已是明日黄花，对它冷嘲热讽式的批评也就成了很多人隔三差五关注的焦点。
当然，说“港片已死”那是一种夸张的修辞，你要把香港电影描述为已经完全灭亡的状态，应该也会有不少唾沫星子能把你淹死。犹记得在去年的五一档时，面对外片《速8》的汹汹来势，国内抵御它的四部电影就全是由香港导演拍摄完成（《喜欢你》《志明救春娇》《拆弹专家》《记忆大师》），而其中票房最为大卖的一部《拆弹专家》不仅为最全能的香港电影人邱礼涛所执导，讲述的故事也是地道的港产故事。
基于如此局面，我倒一直认为，香港电影并没有死，反而因为无数香港电影人“北上”进入内地市场后，使得港片重新焕发出了它的魅力。而就在近期，由邱礼涛所执导的最新力作《泄密者》也已定档6月22日。作为香港电影强有力的坚守者之一，邱礼涛一向以最敢拍、最纯正而闻名，此次他搭档吴镇宇、张智霖、佘诗曼这三位经典港产CP，讲述的仍是发生在香港的一桩犯罪悬疑故事，想必他又会让观众找到那熟悉的港味儿。
关于邱礼涛这个导演的名号，说起来很多人可能还是有些陌生的。不过只要提及他的一些作品，诸如《八仙饭店之人肉叉烧包》、《伊波拉病毒》、《阴阳路》系列、《的士判官》、《性工作十日谈》、《雏妓》、《原谅他77次》、《拆弹部队》等片，恐怕没有几个人不承认是他的影迷。对于邱礼涛而言，就像上文我们所说的那样，有相当一部分人是只看过他的电影，但并不熟悉他本人，即便有些人对他稍有了解，大概也是建立在那些招牌比较显眼的Cult片、恐怖片之上，以为他只会拍那一类电影，总之来说都是一个较为刻板的印象。
其实，邱礼涛在整个电影行业也是以全能、多面、高产见称的。入行三十年至今，邱礼涛不仅执导过近七十部类型繁多、题材不一的电影，他还担任过很多大牌导演的摄影师，为一些知名音乐人拍过MTV、纪录片，甚至在90年代他曾一度成立过出版公司做过出版物，对于邱礼涛来说，他的身份远不止导演那么简单。

邱礼涛生于60年代的香港，在高中时期他就开始“夹band”（玩乐队）、看电影、听音乐，1984年他毕业于香港浸会大学传理系，在校期间他是独立短片制作的积极倡导者，父亲购买的8毫米家庭摄影机常被他拿来拍一些小作品。当时他受《总统班底》这一电影的影响，特别想成为一名调查记者，但当后来他进入亚洲电视实习成为一个编导助理且被邀请去当场记后从而慢慢转入了电影这个行当。与此同时，他还在《年青人周报》、《翡翠周刊》、《星岛日报》和《TOP》等报章杂志发表文章，是一个十足的文艺青年。
离开校园的邱礼涛最开始是在黄泰来、麦当杰、查传谊三人组成的“三泰公司”担任制作助理，但由于当时此公司的摄影师“扭计”，一套影片都无法按时付拍，因此在黄泰来的支持下，邱礼涛才做了摄影师。自此之后，邱礼涛便得到了黄泰来的赏识，从而在此后的《英雄好汉》、《一楼一故事》、《法内情》、《三狼奇案》、《我在黑社会的日子》等片担任摄影。
邱礼涛曾形容自己是徐克的“救火队”，因为徐克“每次找他都是兵荒马乱、最恶劣的时候”。在1999年前后由徐克制作的五部影片几乎就都有邱礼涛参与摄影，如正式挂名的《顺流逆流》中手提摄影制造出来的凌厉效果有不少就是邱礼涛的功劳。而后来的《七剑》在获得香港电影金像奖的最佳摄影指导提名时，虽然只有姜国民一人，但实际上邱礼涛也担任了第二摄影。直到现在，邱礼涛还是香港专业电影摄影师学会的成员之一。
邱礼涛大量为影片担任导演是在90年代之后，据他所说，那时他最想拍的是陈凯歌的《黄土地》、侯孝贤的《童年往事》那种内容富有人文色彩，叙事手法又有创新的电影。但进入导演行业的他，发现香港的环境根本不允许他成为那样的人，所以他又开始理性地说服自己，学习工业内的运作。众所周知，邱礼涛靠电影成名是以与黄秋生合作的一系列Cult片为基础的，《人肉叉烧包》、《伊波拉病毒》、《的士判官》等影片都成了后来香港邪典电影的名作，很多欧洲影迷都将他视作最会拍Cult片的导演之一。
但实际上，除了这一类电影，邱礼涛还拍过大量的恐怖片、警匪片、爱情片、剧情片，甚至是喜剧片。例如其作品《夺舍》、《反收数特遣队》、《黑白道》、《叶问：终极一战》等就时常成为香港电影评论学会大奖的推荐电影。在日常生活中，邱礼涛留一头长发，爱穿黑色重金属摇滚T恤，如果能亲眼看到他的形象，你一定会认为他是一个奇怪的摇滚狂人。事实上，邱礼涛确实是喜欢音乐的，尤其是对比吉斯兄弟、唐·麦克莱恩、尼尔·杨等人的歌曲十分钟爱。
在香港，邱礼涛和Beyond、郑秀文、陈小春、刘美君等乐手都是很好的朋友，当他们开演唱会时也会请邱礼涛去现场欣赏。此外，邱礼涛还为常宽、解成强、黄秋生、张学友、许志安等歌手和国际知名爵士乐手艾瑞克·马瑞安托、日本組合 Mariko拍摄过MTV或纪录片。可以说，他对音乐的热爱贯穿着的他的一生。
除了摄影师、编导、准音乐人外，邱礼涛还算得上是一个出版人。上个世纪90年代末，邱礼涛对香港的知识界有些想法，为此，他与江琼珠等人共同成立了“进一步出版社”，而他所写的《大摇大摆》《一个电影导演的文化思考与实践》等书便是由此出版。后来，进一步出版社还出版了杨漪珊的《公屋丑闻——一名记者的追查实录》、吕大乐的《四代香港人》等社会学方面的书籍，尽管生存艰难，但这个出版社仍维持至今。用黄秋生的话来形容，“邱礼涛就是那个年代受人敬仰的知识分子之一”。
毫无疑问，邱礼涛一直以来都是被观众和评论界所低估的一名香港导演。他的作品向来多产，有限制级的，有偏文艺的，有偏商业的，且不受影市低潮所左右，在港产片导演中他有着独特的代表性。而以邱礼涛的从影经历来看，他又属于标准的工兵、救火队长，编、导、演、制等工种全能来。由于他工多艺熟，从大量小成本制作实战经验中总结出了一套“经济美学”，乍看貌不惊人，却极富香港电影人的高效率和执着精神，其机动性、拼搏及应变能力，都非其他一般电影人所能比拟。

如若细究邱礼涛本人的性格，你会发现他似乎一直是香港主流商业电影的边缘人，即使他曾经掀起了好几个类型片风潮，如《人肉叉烧饱》开启的变态杀人犯的人物类型，《阴阳路》对三段式结构的长期模拟，但尽管如此，他从来都不会做王晶式的电影人。邱礼涛行事特立独行，别人喜欢拍大制作，他却偏偏喜好导演低成本电影。别的导演总会想尽一切法子取悦观众，他却毫不客气地让观众在强烈得令人作呕的残暴与血腥里反思人性、反思社会。在类型的承接及发展的过程中，邱礼涛只把自己当作身处其中的一分子而已，一旦赚够了钱就去开拍自己心目中的喜好作品。
大概是邱礼涛在做导演时下意识地会将自己的性格投射于电影之中——纵观其作品，我们又会发现他虽然灵活地游走于不同的电影类型和界别，但是其电影却有一个基本的共同点：那就是对边缘者、弱势群体的关注。以他最知名的Cult片《人肉叉烧包》、《伊波拉病毒》、《的士判官》为例，其影片主人公们无疑都是在香港优胜劣汰的竞争法则中被碾压的底层个体。其中的血腥暴力元素不只是出于娱乐大众的考虑，而是如很多影评人所指出的，标示了被压抑边缘者的“归来”和“宣泄”，使观众看到香港引以为傲的经济腾飞和自由竞争体制背后残酷与黑暗的一面。
同样，邱礼涛的恐怖片如《阴阳路》系列在“交付一些鬼片惯例的同时，也增加了一些智慧的转换”。例如《阴阳路3：升棺发财》取材于香港严肃作家西西的小说《像我这样的一个女子》，此片就表现了殡仪业工作人员这样一个边缘群体的生活；黑社会片《黑白道》虽围绕商业电影中常见的卧底人物，但却更多地继承了香港新浪潮的现实主义传统，再现卧底同时不被警察和黑帮信任的边缘生存状态。
而除了给观众呈现上述这一类“残酷影像”，邱礼涛也开发出了另一条社会良知写实言志的路线，成为香港电影界少有的以人文关怀著称的导演。这类电影以《等候董建华发落》和《性工作十日谈》等片为代表。前者以九七香港回归为背景，站在高度自省的角度将23个少年犯被无限延期审判作为叙事核心，触及了当时的政治环境转变、司法公正、青少年问题、人道主义等多个议题，表现出邱礼涛对一群身处社会边缘的青少年犯人的人权问题的关注，以及对香港僵化的官僚作风和社会大众的歧视心态的质询。
后者《性工作者十日谈》邱礼涛则将镜头对准几组风尘女子的平素生活，以她们的遭遇为观众提供了一个认识性工作者的新视角——即将性服务行业作为一个普通的行业，将性工作者作为和其他行业从业人员一样拥有专业技能和专业精神的工作者。
此片在为性工作者这个长期被歧视的边缘人群争取其应得的人格尊严的同时，还把社会性与通俗剧融合无间，重拾港产片久违的肆无忌惮的活力，那份地道的港味特色让人记忆犹新。进入华语片全面协同发展的时代，大多数香港电影人纷纷“北上”寻找出路，但在媚俗与脱尘之间，邱礼涛始终坚守着他那原汁原味的香港特色。犹记得仅在去年一年，高产的邱礼涛就拿出了四部电影，《原谅他77次》为爱情片，《失眠》为邪典片，《拆弹专家》为警匪片，《常在你左右》为悬疑片。一年时间横跨四个类型片种，而且质量都处于中上水准，这种能力在现如今估计也只有邱礼涛能做到。
而现在，邱礼涛又为观众带来了他最地道的港产作品《泄密者》，据监制唐文康透露“此片有最酷的警匪、飞车元素加台前幕后的香港团队，是一部血统纯正的香港电影。”
电影《泄密者》讲述的是一个自称“泄密者”的神秘恐怖组织操控新型病毒并将其扩散至全球各地的阴谋故事。佘诗曼在影片中饰演了一位“不怕死”的记者，吴镇宇和张智霖都饰演警察，但国籍不同。三位主演曾有过多次合作，是广大观众心目中的经典港片组合。