一代经典《英雄本色》竟然是一部翻拍片！

1984 年，徐克在“新艺城”的支持下创办了“电影工作室”，推出的《上海之夜》（1984）、《打工皇帝》（1985）、《刀马旦》（1986）等喜剧影片屡创票房佳绩。

而此时在台湾拍喜剧电影的吴宇森却由于作品不卖座而抑郁不得志。

两人相遇，英雄识英雄，1986 年，徐克决定与吴宇森合作，一改以往的喜剧风格，拍摄一部以男性阳刚之美为主要商业卖点的现代枪战片。
在当时喜剧电影充斥市场的情况之下，这无疑是一项大胆的举措。
此时恰逢被称为“票房毒药”的周润发因事业上的失意而亟欲振作，三个人意气相通，翻拍了一部 1967 年龙刚的旧作《英雄本色》，不想影片在上映之后好评如潮，上映 61 天，票房收入 34，651，324港元，创当时香港开埠以来最高纪录，由周润发所扮演的小马哥的形象更是风靡至今。

影片《英雄本色》的大获成功，使香港警匪电影一改往日动作片或喜剧片的附庸地位，
首次具有了一种完全成熟的类型形态。由《英雄本色》一片掀起的“英雄片”热潮，更使香港警匪电影在 1980 年代后期一跃成为整个香港电影的主流。

吴宇森 1948 年生于广东省，4 岁随家人迁到香港，童年时因为家境贫寒交不起学费，在教会的帮助下读完了中小学。早在少年时代，吴宇森便对电影和武侠小说充满了痴迷。
1971年，吴宇森进入邵氏电影公司，并成为张彻的固定副导演，两年之内跟随张彻拍摄了 11 部武侠片。
1973 年，吴宇森离开邵氏转入嘉禾，并升为导演，独立执导了影片《铁汉柔情》。
1975 年导演了《女子跆拳群英会》和《少林门》，都属于一些低成本的武侠功夫片。
从邵氏到嘉禾，吴宇森积累了足够丰富的影片制作经验，对日后英雄片风格的形成产生了很大的影响。1983 年，吴宇森离开嘉禾加入到新艺城有限公司，并出任该公司驻台湾的制作总监。在台湾期间导演了喜剧片《笑匠》等，票房皆不理想。
从武侠功夫片到谐趣喜剧片，吴宇森一直未能找到一种能够发挥自己风格潜能的影片样式，直到 1986 年与徐克相遇，由徐克监制，自编自导了影片《英雄本色》。影片将男性之间的情意抒写与暴力动作场面完美结合。
继《英雄本色》之后，吴宇森再接再厉，与徐克继续合作，于次年推出续集《英雄本色2》，影片虽然在剧情上显得牵强造作，却依旧在市场上大获成功。

继《英雄本色 2》之后，吴宇森进一步明晰化了自己的作者风格，于 1989 年推出影片《喋血双雄》，该片延续了《英雄本色》中的男性情义抒写，将剧情进一步简化并更加推向浪漫悲情。

在拍摄完成《喋血双雄》之后，吴宇森试图将影片引向大制作与个人化的结合，于 1990年完成影片《喋血街头》。该片以吴宇森年少时的所见所闻为依据，以 1960 年代末的香港和越南为背景，将战争动乱、男性友谊、个人成长等杂糅一处，构成一部颇具气势的“史诗英雄片”。
然而影片中的写实风格与“英雄片”所内在要求的浪漫格调发生严重冲突，使得该片叫好却不叫座，上映之后票房失利。
吴宇森看清形势，改变策略，于 1991 年推出一部融动作、喜剧、男性情义、英雄主义为一炉的“喜剧英雄片”《纵横四海》，影片一改过去压抑悲情的格调，将一个盗窃名画的故事演绎得天马行空挥洒自如，上映之后受到一致好评。片中自始至终洋溢的浓郁浪漫的喜剧风格，使之成为英雄片中的一部另类之作。

后来，吴宇森进入好莱坞发展，终成一代大导演！