《铁道员》：质朴的故事中的自我救赎与审视

当物质发展的大潮激浪拍向现代经济的堤岸，被冠以传统知名的历史旧物将被无情地冲到海底，一如《百花深处》中被埋在地底的铃铛，也如铁道员中被废弃的幌舞支线。
中国传统电影的宏大叙事，这部电影主要讲述的是，发生在一个普通的铁道员身上的质朴且感人至深的故事。影像为我们塑造的寓意却并非这么简单，画面关乎自我审视与自我救赎。

怀旧而不伤的开场诗意地渲染了故事：白茫茫的漫天飞雪，点点洒落浓浓地淡灰烟雾慢慢展开了布满了镜头，火车在呼啦啦的汽笛声中从远处缓缓驶来带着一丝孤寂和义无反顾的勇气。
固执并且让人心生敬畏，这就是影片一开始呈现在我们眼前的画面，一段长达三分钟的长镜头。

简单而又诗意绵延的长镜头，摒弃了即时性的特点，缓缓为我们拉开了故事的序幕，随后乙松一次又一次重复着程序化的工作手势和语言的重复蒙太奇强化了那一时代的仪式感。
红旗、火车、蒸汽等均以物象化的形式深化了导演的历史怀旧情结，而老火车此时也暗喻着铁道员乙松的固执坚韧及忠诚，成为物化其性格的符号代表。

时光交叉的心理蒙太奇中，淡灰与彩色相间的影像表达成为本片的一大亮点。日复一日地坚守着岗位的呆板生活，被镀上一层灰色的印记。其中的红色代表着乙松刻板生活中最美好和珍视的事物。
比如说红色的火车，红色的旗子。除去红色的物质，妻女的红色外套、红色围巾显然是这段生活唯一难得的，一抹有活力的鲜红。而在幌舞支线即将被撤下的时刻，大量的回忆喷涌袭来。

失去了工作又没有妻女在旁的孤苦伶仃的乙松，才开始在回忆中自我审视，意识到自己的固执，甚至是冥顽不灵间接抹杀了这一抹活力的鲜红。
妻子和女儿的死带来的愧疚开始慢慢深刻而永恒起来，悲伤像妻子哼着的空灵小曲一样，慢慢的渲染开来，影片的情感首次到达了高潮。

韩国电影《优雅的谎言》中，梦中的母亲和姐姐奔向了，正准备自杀的牵制三个平时感情淡漠的母女，紧紧拥抱在一起。
导演以梦的形式的心理化趋势蒙太奇，温和的解构了母亲与姐姐对于缺少对千智关心和爱护的愧疚，所带来的深层的罪恶感。

而《铁道员》中，导演则借着幻影这一更为诗意和感伤的物象，作为心理化趋势的表达出口。痛苦的回忆桎梏了乙松，持久的想念和长期的愧疚，在情感被压抑到极点中化为幻影，为乙松铺下了一条自我救赎的道路。
影片中雪子用美丽的谎言为乙松展现了自己辞世的17年，在另一个世界的成长，填补了乙松心里女儿角色缺失的遗憾。在谎言被温柔的解构之后，幻影带来的感情释放使得乙松完成了一场自我救赎。

影片的最后乙松倒下了，倒在了自己热爱了一生的铁道上。而在那一刻，之前的一切，也都释然了。