红菱艳：讲述了芭蕾舞演员在事业与爱情之间做出艰难抉择的故事

《红菱艳》是由迈克尔·鲍威尔、艾默力·皮斯伯格执导，莫伊拉·希勒、安东·沃尔布鲁克、马留斯·戈尔林主演的歌舞爱情电影，于1948年9月6日在英国上映。该片讲述了爱舞如命的芭蕾舞女演员佩姬在事业与爱情之间痛苦徘徊，而她必须在两者间做出艰难抉择的故事 。
佩姬(莫伊拉·希勒饰)是一个爱舞如命的女孩，当舞蹈团团长莱蒙托夫(安东·沃尔布鲁克饰)问她为什么要跳舞时，她的回答是:"就像你为什么活着。"她把自己生命的激情倾洋在芭蕾舞剧《红菱艳》的排练之中，结果她的演出大为成功。不久后，佩姬和作曲家朱利安(马留斯·戈尔林饰)坠入情网，也由此陷入了爱情与事业的矛盾之中。莱蒙托夫认为没有一位伟大的舞蹈演员可以去享受常人的爱情，但是他说服不了佩姬。佩姬离开了舞蹈团，与朱利安结了婚，然而一种强大的诱惑力使佩姬决心重返舞台，朱利安也因此拂袖而去。走上舞台之后，佩姬忽然想到了那个穿着红舞鞋跳到生命终点的姑娘，感到不寒而栗，她终于清楚自己不能失去爱情和丈夫朱利安，猛地冲出剧院去追赶即将离去的丈夫，结果却被迎面而来火车轧死。

《红菱艳》是在彩色技术尚未完全推广时，便采用浓厚的色彩进行拍摄的影片，在英国上映后立即引起了关注，人们都惊讶于舞蹈、音乐与电影表演能够如此美妙的结合在一起。片中大段的舞台表演并没有因为专业性过强而显得枯燥，反而因为两位导演的调度能力与画面想象力，使女主角的舞姿与摄影、美工得到了很好的配合。观众纷纷称赞该片是英国电影艺术手段的胜利，技术上的成就令人瞩目，片中的一段长17分钟的芭蕾舞蹈《红舞鞋》，成为了经典的舞蹈片段之一。该片在美国上映后，同样获得了好评。

要爱情还是事业，尤其是令人心醉的事业。这难抉择，很多人因为这种执着而失去了更多。或许这个故事可以有完美些的结局，但是正因为这戛然而止的故事，证明了女主人公矛盾的心理。这是一个很好的剧本，看前半段明显是渐入佳境，14分钟的歌舞推向了最高潮。当时我能联想到的就是《酒店》这种片子类型。并未过多联想歌剧《红菱艳》之外的故事，这也是难以预料的，芭蕾舞团经理，作曲，舞者是一个绝佳的组合。高潮之后逐渐萧瑟，三个人没有谁是快乐的，又各有坚持，这种问题也是一个难解之剧，从而有了令人遗憾的结局。经理在女主人公无法登场的情况下依然决定再演《红菱艳》，女主人公的走位由灯光照射。这一刻被认为向己故的舞者巴甫洛娃致敬，实在是把剧情的尾声再次推向一个高潮。而女主人公和丈夫最后的温情也表现了感情的挽回。这一刻，每个人都很难过。

本剧的色彩运用，布景设置是一流的，值得像教科书般讲解的。对人物表情细节的光线运用直观的表达了其内在的情绪变化。还有恰到好处的配乐。难以想象后来者没有同类型能超过此片的。红舞鞋一穿，就停不下来。事业与家庭，除个人想法之片，所有家人和关心的人应该给予更多的支持，那才是爱。

这是根据安徒生童话改编的芭蕾舞剧。剧情很简单，一名芭蕾舞演员的才华被一个芭蕾舞团老板赏识，在工作中与作曲家相恋，不顾老板反对，她结婚离开芭蕾舞台。此后在寂寞与芭蕾热爱的诱惑下重返舞台。她穿着一双有魔力的红舞鞋跳啊跳啊！她与芭蕾融为一体，不停地跳，停不下来的跳。她想停下来，但那双红舞鞋不会停下来，当她看见即将离开的丈夫时，从楼上纵身跃下而亡。对于电影的内涵还没能深思，只就视觉效果来说是很美的，演员是真实的舞蹈演员，所以极美，没有现在那种游走于替身之间的尴尬。艺术含金量甚高。