在电影《天才捕手》里裘德洛的表演充满了激情，你有被他圈粉吗

《天才捕手》这个译名令我一度以为指的是Max，正如影片开头极其温柔地刻画了他是怎样在案头，在树林中，在车厢内，在衣帽间，在书桌上，在每天的工作时间以及回家路上阅读Tom长长的文稿。Tom的文字伴随着周遭的嘈杂却让Max内心荡漾起平静的旋律。他发现了他，并且认同他，欣赏他，甘愿承受他与才华并驰的疯狂，日复一日陪伴他审改不计其数的稿件。他恪守身为编辑的高尚情操，在作品成功后甘当绿叶，将世人的赞美归功于Tom。正是Tom让他清醒地认识到一位捕手的职责所在，不仅如此，也是Tom让他感受到生活之美，爵士版的《阿夫顿河静静流》别有风味，与Tom的久别重逢更令他不惜破窗入室，因为他知道这一切都是值得的，废墟之上美利坚的夕阳温暖人心。

作为一部罕见的描写写作和出版的电影，《天才捕手》的出场人物不仅有名传千古的编辑麦克斯·珀金斯，还包括三位天才作家：菲茨杰拉德、海明威和托马斯·沃尔夫，这三个人全部有麦克斯一手发掘。银幕内外满满的熠熠星光，从头到尾的每一帧画面，仿佛是为文学，电影双料粉丝舔屏而拍。对一名写作学习者而言，本片最大的看点，不是漫溢的基情，不是狂放的演技，而是四位文字大拿谈论如何写作。毕竟这部电影里囊括了麦克斯·珀金斯、菲茨杰拉德、海明威和托马斯·沃尔夫四位大拿，言谈机锋如刀光剑影，等于一出美国文坛的华山论剑，我等写字小辈即使昂首围观，也能受益匪浅。

让人动容的是片中两个人的情谊，那不是爱情，却比爱情久远。金牌编辑珀金斯有五个女儿却没有儿子，而托马斯·乌尔夫就像是他的儿子一样。连编辑的妻子都说：“我丈夫一直很想要一个儿子，这是他最大的愿望但试了很多次都以失败告终，最后我们放弃了，正在这个时候，他遇上了托马斯。”这种如父如子的感情伴随着配音贯穿了整部电影。彼时，编辑邀请作家去家中和妻子女儿们一起吃饭，作家与编辑的家人相处融洽，滔滔不绝，夸夸其谈；彼时，他们站在屋顶上观赏城市的风景，像两棵长在一起的树一样相互依偎；彼时，作家对编辑说：“我这辈子，从没交过朋友，直到我遇见了你。”“我最后一次看见我父亲，是通过火车的车窗。”

电影多处细节均能打动人心。铂金斯最爱的音乐，与河流有关，托马斯把《时间与河流》献给铂金斯。人都说，父爱如山。但涓涓细流同样温暖人心。这条奔流不止的长河，也如同铂金斯对托马斯的友谊。同样奔流不止的还有时间，我们怀念逝去的那个时代。那是属于1919年Guerlain Mitsokou的味道，西普风，金光闪闪又无限伤感。敬那个时代，用铂金斯最爱的martini。他是心灵拯救者，也是真正的天使。《天才捕手》讲的并不是编辑和作家共同成功的励志故事，而是两个天才互相发现，互相成全，互相迷醉，到最后却难以融于现实，两人在文学上达到共识，眼神中喷发出的彼此倾慕，就像股民看见了涨停，女人看见了打折的限量版，特别是影帝科林塑造的Max，这个被称为永不脱帽的严谨的男人，在平静的表面下，欣起了内心的巨浪，表演令人折服。

影片的最后，汤姆在海边突然倒下，经过医生确诊得出他脑部已经长满了肿瘤的结果而结束了他跌宕起伏的一生，在生命的尽头他用最后的力气给麦克斯写了一封信，表达了自己对麦克斯的帮助以及珍贵友谊的感谢和怀念。汤姆像条河流，多数时候流经的都是阴暗沟渠，曾经短暂的来到阳光下拍击着河岸的石头留下痕迹，然后又匆匆汇入大海不见踪迹。汤姆像一根无人问津的香烟，终于被麦克斯这根火柴点燃，散发出致命诱惑的烟雾，最终燃烧殆尽。麦克斯，这位勇敢的捕手，发现了伟大的作家，把真正优秀的文学带给人们，不使明珠蒙尘。

这部片子的亮点只能说是一种文学情怀的复刻，对于那些热爱并迷恋老式打字机，标准英文的书面字体，铅笔触碰纸张的摩擦声以及英文语句诵读的人们来说，这是一部不容错过的电影。整部片子非常具有经济大萧条前夕美国的时代感，然后文学史上“迷惘的一代”时期的暗流涌动也有所刻画，色调灰暗复古，文艺气息浓郁，人们在茫然地舒缓一战带来的伤痛，又在静静等待着二战的不期而至，一个思想与才情融合的时刻，一个精神极度空虚需要慰藉的时刻。至少在这一点上，导演的表现力还是不错的。