《东方秃鹰》先是一个好故事，再是一部好电影

看英叔电影时，无意中又翻起“洪家班”的事情。作为和“成家班”平分天下的班子，洪家班出了洪金宝、林正英、钱嘉乐、刘观伟、邹兆龙（倪星）……这么多人。为后来的动作电影贡献不小。
其实，一个团队的走向，往往是由领头人来决定的。
洪家班的涉猎较广，例如英叔的僵尸片就是洪家班的意外产物，而五福星系列，也是非常成功的系列喜剧。
今天，我们说到的，则是洪家班众多戏剧类型中另一种——战争片。
《东方秃鹰》算是战争片，或者算是动作片？我看争论这个问题没有很大意义。题材上来说，其当然是战争片，基本上也没有哪一部动作片是纯动作不要剧情的，纪录片也不是这样拍的。

脱离电影本身来看，《东方秃鹰》算得上是一部很成功的群演戏。中校（英叔）带领的小队中，每个人都有表演的机会。虽然不均，但是镜头一闪而过，或只有两句对白的电影好。
中校小队中，第一个牺牲的就是结巴。他牺牲的原因和他的个人特征紧紧相连——因为结巴数数慢，原本20声就应该拉开降落伞的，他直到落地都只数到了16声。弹幕中，许多人说，为什么不心数，而要嘴数。其实，这里又体现了结巴生理特征之外的性格特点，憨厚。一个狡猾的结巴，绝不会不知道20声，并不真的是固定的20声不可改变。重要的是20声背后的意义。所以说，结巴并不死于结巴，而是死于憨厚。对于这样的一个人，我们还好指责什么。
第二个牺牲的是“寿伯”（因为演员饰演捉鬼一家亲的寿伯而被观众熟悉），他牺牲的方式比较一般，是中枪而亡。但是由于情节点的原因，寿伯的角色也被人记住了。因为正是寿伯外出，引起越军注意，引起电影的第二次交战（第一次是高丽红三姐妹暗杀越军）。进而打破电影的“静止”时间。从第一幕进入第二幕。
进入第二幕后，英叔、高丽红和洪金宝三个人组成的小队前往牛家村找杨虎，顺带得到地头蛇元彪相助。队伍最后构建完成。
这里又提一下《东方秃鹰》的另一个特点，就是层次感分明。前面的队伍组建并不是一下子成立的。还记得有一部美国电影，也是讲述派遣犯人组成的特种部队潜入越南救人。但是这部美国电影的特种队伍一开始就固定了。使得电影失去层次感，也缺乏递进可能。
《东方秃鹰》中，中校组成基本队伍——到了越南高丽红三姐妹接应而加入——牛家村寻找杨虎而完成队伍组建。
由于将队伍组建拆分为三个阶段，就使得第二幕之前电影内容相当丰富。除了英叔的主线外，高丽红暗杀越军、接应英叔；林彪在越南的地头蛇生活、和杨虎的关系都不断为电影加火，使得其不至于陷入组团升级打怪兽的无聊，单线叙述无聊状态。
好啦，队伍组建完成后，应该怎么办？打怪兽啊，还能怎么样。
错，是被怪兽打。
根据电影跌宕起伏法则，好事之后，必定是坏事。当然坏事并没有立即来。两者还有一个过渡部分。
在他们空投之前，英叔就被告知行动取消了，但是队员已经下去，英叔不愿放弃队员，只好继续一起下去。其实，他们一开始的行动只是策应，引起些矛盾吸引注意力就可以了。但是主力部队的意外，使得英叔被逼接下任务，自动成为主力部队。风险性大增。
为了保持队伍，英叔选择不告诉队员，只告诉了董幸明（洪金宝饰演）一人，当然，详细计划并没有全盘托出。所以，他们去牛家村是瞒着队员，且命令他们不用下来。这造成了电影的一个内部矛盾。

而在随后不久，即牛家村解救行动中这个内部矛盾得到部分解决——队员自动下来救了英叔他们，队伍信任感加强，也展示了队伍的战斗能力。对于知道自己要执行更难的任务。通过对话队员已经知道事情有了变化。（是对话，方式是展示，而不是告诉）。而元彪进入队伍后，还和洪金宝一起在林中对越军进行了一次精彩清除行动。
于剧情没有直接影响，满足了观众对武打动作的要求。而且洪金宝、林彪和高丽红开始担当剧中先锋。
在风光之后，由于叛徒出卖，众人被捉。在这里揭示两点，有叛徒，而且叛徒在水牢中被发现，逃出水牢后被枪杀。
剧情线是这样的：牛家村战役后（团队完成）——树林伏击战（展现力量）——叛徒出卖（低潮）——水牢杨虎发现叛徒（铺垫）——突破水牢（上升）——水牢一役慕容复被杀（低潮，铺垫）。
因为慕容复被杀（演员是张国强，戏里名字不记得了，弹幕都是说慕容复，所以这里也说慕容复。一个好演员，往往是角色被人记住。以前就觉得这个演员演戏好看，后来他就少拍戏了，直到几年前才重新出来TVB拍戏，都很好看。）队伍成员向中校要求一个解释。中校无奈只好解释，这时杨虎出来阻止了中校，揭穿卧底。
《救猫咪》中的队伍分崩离析一幕就在这里出现，也就是黑暗时代。当然，电影里面，并没有好莱坞的，浓重黑暗色彩。更多偏向剧情，而不是情绪。
揭穿卧底后，本剧大反派在看戏看了三分之二后，终于出场。元华在这里的表演十分精彩。以至于小时候看了后，十几年依然印象深刻。强大的气场使得电影已经过去三分之二他才出来，也丝毫没有影响他的大反派的色彩。可见一斑。而且值得一提的是元华的服饰。在众多的越军中，一看就知道是一号反派。不用任何语言来交代。
由于卧底清除，杨虎放心带领队伍前去目的地。也就迎来了第三幕。这里，只要安装炸弹，就可以撒花了。但是导演再次安排了一个转折，之前的两姐妹为了自己的国家，阻止他们毁坏炸弹。队伍再次崩溃。
其实，这里再次提到队伍成分复杂性的好处，更便于内容的扩写。避免一线叙事的无聊。而且由于成分复杂，容易进行支线角色形象前置设定。引发主线和支线的矛盾。
由于有铺垫，所以两姐妹抢炸药合情合理。其实，铺垫并不一定要复杂，也可以很简单，只实用就可以了。

第三幕开始后，就是正邪两派较量，最后正派胜利。这一幕中，导演很聪明地利用基地实施的特征，将大部分越军阻止在门外，而只有少部分越军进来。这样就形成，既对正派形成压力，又给观众一个合适的理由——为什么越军人数这么少。
战争电影片，一个打十个是可以的，但是一个打一百个就不好了。前者是紧张，后者是夸张。
打斗场面比较明快，属于打一阵就能发出胜负那种。动作设计唯有元华对元彪的那段比较精彩，大小擒拿、分筋错骨手，讲究打的技术，而不是力量。可惜洪金宝对元华的终极之战，了结得过快，没有给观众看到更进一步的过瘾。
作为一部特种部队片，整部片看完后，能够找到游击队的感觉。除了牛家村一役外，每一个事件都有人牺牲，每一个人牺牲都代表事件进一步发展，调度妥当。
其实，观察香港70—90年代电影。其最大的特点不是揭发人性、这是日本和韩国电影喜欢做的事。也不是讲究剧情的完整，这是好莱坞喜欢做的事。香港上个世纪的电影，最特出的一点是能够把故事说得好看。
或者不符合逻辑，或者不符合剧情，或者没有深入探讨人性。即使这部战争片中，也没有对战争的罪恶作出刻意批评。有的只是对一个故事的精彩描述。《东方秃鹰》如是，《灵幻百鬼》以及英叔的众多电影如是。
现在的电影，太缺乏讲述一个故事的能力了，刻意的刻画人性，更多地似乎是在讨好观众和影评人。特别是后者，现在的影评人最喜欢的就是扯到人性上，即使喜剧也必须要有一个“悲情”作为内核。简直扯淡。我并不是否定陈佩斯老师的话，只是陈佩斯老师的话一定是在某个语境中进行的，但是却被“影评人”毫无差别地见地投放，简直到了滥用的地步。