《新喜剧之王》与周星驰电影文化心理有什么变化？

在探讨《新喜剧之王》时，人们自然难免将其 与 20 年前的《喜剧之王》进行对比，乃至将对比对 象扩展到周星驰早期的其他影片。人们不难发现， 《新喜剧之王》对这些作品有所继承的同时，又有 了微妙的新变，这实际上也可以视为是电影所要 考虑的社会文化心理悄然变化的结果。

“港味”的淡化 如前所述，以《喜剧之王》为代表的周星驰早 期电影，是深深植根于香港这片土地的，出身草 根、处境尴尬的尹天仇给观众带来的是香港的文 化景观以及港人的某种深刻玩味的心态。在周星 驰的 电 影 中，香港社会的快节奏生活，重 利 轻 义，人们生活在高度焦虑中的社会氛围往往被展 现得淋漓尽致，如《食神》( 1996 ) 中的史蒂芬周 被身边人陷害沦落到一文不名，《赌圣》( 1990 ) 中的大陆仔阿星被香港的三叔利用，三叔想通过 阿星的特异功能来赌博以一夜暴富等。

非但反派 人物缺点重重，作为正面人物的主人公也往往有 着自私、贪财、狡黠的一面。然而近年来，周星 驰电影以内地为重点市场，电影中的港式文化心 理也在渐渐淡化。香港人的焦虑、边缘化、漂泊 感等文化心理在故事的地点、人物完全属于内地 的《新喜剧之王》中并不突出。如梦的父母表面上 并不支持她演戏，但暗地里不断维护她，如梦在 放弃演戏后便回归家庭找了安稳的工作，无论是 如梦或马可，他们其实都是内地文化孕育的人物 形象。

周星驰电影中的爱情曾经被学者认为是“严重 残废”( handicapped) 的，这主要在于其电影故意表 现了一种膨胀了的男性性幻想。如《大内密探零零 发》( 1996) 等电影中，女性总是为男性牺牲，无怨 无悔地爱着男性，这是港片欲望化女性习惯的一 种体现。然而在当下，这显然是不符合女性已取 得一定地位的内地人的文化心理的，于是我们可 以看到，《新喜剧之王》不仅将自强不息的主人公 从男性变为了女性，且女性不再为了男性痴情一 片，彻底牺牲，以换取男性的认可。

如梦在看清 了查理的真面目后就与其果断分手，在知道李洋 是富二代后也没有因此移情，在后来的面试中， 她在自己的表演中给了查理一个耳光。而见证了 如梦无奈和苦涩的马可不仅不是如梦的拯救者， 相反，却可以视为是被如梦拯救了的人。在电影 的最后，明星如梦鼓励另一位年轻的女演员继续 努力，将这种女性的温暖和力量传达了下去。

女 性不 再 被 欲 望 化，不再被视为男性情感的对 应物。和《喜剧之王》一样，周星驰的《新喜剧之王》 又一次表现了小人物的挣扎与自我拯救，让观众 品尝到了人生无奈心酸的况味。此外，电影还映 射出了与前作同中有异的文化心理，真真切切地 满足了观众的心理需求。周星驰电影的审美意蕴 或许是难以模仿的，但是周星驰这种对社会文化 心理的把握，却是电影人有必要借鉴的。
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