大神教你怎样区分布鲁斯和爵士乐？

为了方便那些稍微熟悉音乐理论的人，我会尽可能地用最直观的方式描述（因为这在大多数不熟悉布鲁斯和爵士音乐的人看来，都是一件很神秘的事情）。

我是一位布鲁斯爱好者，从布鲁斯的观点来看，我对爵士音乐也有一定的了解，我只是简单地介绍一下布鲁斯和爵士音乐之间的区别，免得误导学生。
在节奏与和谐方面，爵士乐比布鲁斯要复杂得多，而且可以说是走在了其它风格的前面。由于时间的推移，两种不同类型的音乐都有很大的扩展和与其它类型的结合，但是它们的起源却是不会改变的。

现代音乐由三个要素构成，旋律、节奏、和声，节奏相似，但节奏却是一种摆动，简单来说就是让人心惊肉跳，最大的不同就是和声与旋律，我将从不同的方面来解释。
布鲁斯：“……”

和谐：基本上，整部作品属于七个音节（13567)，这是布鲁斯音乐的基础。在后来的发展中，特别是在布鲁斯音乐中，九和弦的运用很多，有时也会被更多的和音所取代，但是它们总是建立在七和弦的基础上。在和音方向方面，最典型、使用最多的是12个布鲁斯： I I I I, IV IV I I, V IV I V （和弦乐序列）

乐曲（也就是音级）：布鲁斯特有的混音，它是由一个布鲁斯音阶（1b3,465,67，也就是6b3b5b7）和一个大布鲁斯音阶12b33b56，它们构成12b33b5,6b7,b3,b5和b7，这三个音符被称为布鲁斯音。此外，在12个布鲁斯演奏中， I级、 IV级、 V级的7个和弦级（135b7,461b3,5724）也经常用于突出和音走向。

[7]和弦：根据颜色的不同，可以分成三个主要的和弦，分别是：大和弦（1b3,5b7）、小和弦 minor (1b3b7)，以及和弦 dominant (13b5b7）。前面已经提及，布鲁斯运用了一种混音，它是一种包含了各种布鲁斯的混音，它的颜色是纯明与纯黑的两种颜色，它是一种双重的，所以它是一种带有对应的布鲁斯音乐的混音。此外，在钢琴或者是钢琴伴奏中，要想达到一种过渡的感觉，b3的声音往往会被提高1/4个音符，从而产生一个在b3到b3的关键音阶。
而爵士音乐则更为成熟：
和音：在和音方面，爵士音乐要比布鲁斯音乐中的七和音更宽泛。根据以上三种不同类型的和弦，可以根据自己的喜好随意添加不同的音阶，例如maj7 9 (re)，就是maj9和弦，min7 13音6 (la）就是min13和弦，这里已经没有其他的例子了（这里是“爵士音乐是自由的”，也是自由的，后面还有相应的音阶可以随意选取）。对于不熟悉的人来说，这首曲子的声音就像是一种诡异的旋律，这也是他们熟悉的地方。

主调：与布鲁斯不同的是，爵士乐有三五十个以上的音级，更多的是被称为“调”。
如果你听得懂，你可以跳过去：我们最常用的是自然的大调子，我们将它叫做 Ionian, C调 Ioniana, C调， E, F, A B。好吧，现在我们用2, D作为主要的音阶， D=1，它就是 D, F, A, B, C, DE, FG, A, C，按照音程的变化，它的名字就会是1,2,3,4,6b7，这就是 Dorian音级。由于音程的差异， Ionian和 Dorian的音阶各有各的颜色风味，由此而将 C DE、 F、 G、 B中的每一个音视为一个主1，就会产生七个音级，而且每一个音级都具有各自的颜色，这就是“音级”。
用更生动的方式来说明颜色，比如C7和C7。如果仅仅更改了一个英文字母名称，例如B7F7，它的变化仅仅是音调，而它的颜色，即声音的感受不会发生变化；但是，在没有改变的情况下，把Cmaj7换成Cmaj7，有琴的人可以尝试，颜色会很柔和，不会像C7那么刺眼。和弦有颜色，有颜色，各有各的颜色，这就是调的音阶。
solo音乐家要掌握的是一个调性的音阶，熟悉 N个不同的音级和颜色，并且要符合和声的颜色，具体来说，就是选择合适的音阶。因为和弦、音阶的数量太多，所以很显然，要比布鲁斯等多种乐器更难掌握。
大体上，对于那些对布鲁斯和爵士音乐一无所知的人而言，这二者为何如此相似。就三个因素而言，不管是和谐的节拍，还是在理论上，布鲁斯音乐都被爵士音乐所掩盖。或者说，在爵士音乐中，布鲁斯是很常见的，比如布鲁斯的调子，和声则是布鲁斯的基础七和音，还有一种“swing”（swing）与布鲁斯（swing）的摇摆。但是，爵士音乐比布鲁斯更重要，它具有布鲁斯所不具备的颜色。因此，懂得布鲁斯而不了解它的人，有时会理解它，有时又不理解它，而懂得它的人，在布鲁斯（懂得它的人一定知道它的布鲁斯）的时候，它就像小孩子一样。布鲁斯的很多人都不懂，一开始也有不少人不懂，但只要是接触过爵士乐的人，都会在某个学校里学到东西。
我认为，在白人的音乐界，古典的音乐是比较复杂的，而在黑人的音乐中，爵士是经典的，而布鲁斯则是民歌。前者比较严肃，比较有学术范儿，而后者则比较接近老百姓。