《卡萨布兰卡》：二战局势发展如何助其集万千宠爱于一身？

迈克尔·柯蒂斯执导的《卡萨布兰卡》（1942）也称《北非谍影》，是美国电影史最著名的影片之一。在美国电影学会评比的“美国百年百大电影”榜单中位列第三名，前两位分别是大名鼎鼎的《公民凯恩》（1941）和《教父》（1972），影片是与《乱世佳人》（1939）齐名的战争爱情史诗。美国电影学会甚至将影片评为“影史百大爱情电影”之首，力压恢弘大气的《乱世佳人》和美轮美奂的罗曼蒂克歌舞片《雨中曲》（1952）而稳坐首席，2007年美国好莱坞编剧协会评选史上“101部最伟大的电影剧本”，该片排名第一位，其不可撼动的影史地位从这些电影业权威排行榜中可窥一斑。

亨弗莱·鲍嘉和英格丽·褒曼剧照
在英国，《卡萨布兰卡》同样享有盛誉，1983年，英国电影学会认为《卡萨布兰卡》是有史以来最伟大的影片，2008年英国《泰晤士报》将影片评为“电影史上100部最伟大电影”的第一名。
在1944年的第16届奥斯卡颁奖典礼上，影片获得8项提名，最终获得了最佳影片、最佳导演和最佳剧本3项大奖，靓男俊女亨弗莱·鲍嘉和英格丽·褒曼的经典组合成为时尚，他们纯真的感情故事是“爱情万岁”的代名词，海枯石烂般高尚的爱情感人至深，男主人公里克·布莱恩为了爱情和道义，甘愿把生的机会留给心爱的伊尔莎·伦德和他的丈夫、捷克抵抗运动领导人维克多·拉斯罗的行为是崇高爱情和英雄主义的完美结合。
《卡萨布兰卡》的成功吸引了许多趋之若鹜的投资和创作，包括影片续集、电视剧版本、各类相关书籍、百老汇音乐剧等，其中原出品方华纳兄弟公司曾在1955年重拍该片，并于1983年尝试了前传的拍摄，但经典是永恒的，也是唯一的，《卡萨布兰卡》（1942）是一部一直被模仿，但从未被超越的影史经典，目前还没有哪部同类作品如同原版影片一样吸引了几代人的目光，在世界范围内受到如此广泛的关注和推崇。

华纳1955年版《卡萨布兰卡》剧照
《卡萨布兰卡》取得的成就有影片自身爱情主题的永恒性因素，缠绵悱恻的爱情故事触及了人类的灵魂深处。二战时期，在纳粹德国即将占领法国之时，大量的欧洲人对战争产生了极度恐慌，为了避免遭到纳粹铁蹄的践踏，他们离开自己的国家，取道法国的马赛乘船、经地中海、再乘车到北非国家摩洛哥的卡萨布兰卡、再乘机飞往葡萄牙的里斯本，逃往战争荒漠中的绿洲——美国。卡萨布兰卡成了从欧洲到美国的重要中转站，但离开法属的卡萨布兰卡比登天都难，纳粹德国已经派官员前来把控逃亡事态，而故事男主人公、开酒吧的美国人里克手里握着两张性命攸关前往里斯本的特别通行证。
前来寻求得到通行证的人络绎不绝，民族、肤色、身份各异，但里克·布莱恩不为高昂的报价所动，他是一个孤立主义者，玩世不恭，在复杂的战争形势下努力保持中立态度，他的人生信条是“我不会为任何人出头”（I stick my neck out for nobody），但在巴黎期间的恋人伊尔莎和他丈夫的到来唤起了他与伊尔莎在巴黎痛彻心扉的爱情经历。伊尔莎原以为丈夫维克多已死亡在集中营才与里克发生感情，在获知维克多生还后，为了他挚爱的丈夫，也为了被德国列入黑名单的里克的安危，她没有前往巴黎火车站与里克一起离开，但也没有讲出她不赴约的理由，怕的是里克因此滞留巴黎，被德国人所害，她只是给里克留了一张告别短信，里克认为他被伊尔莎欺骗了。

亨弗莱·鲍嘉和英格丽·褒曼剧照
在了解到伊尔莎爽约的原委后，里克打破了他的人生格言，也打开了他的爱情心扉，也唤醒了他的英雄主义本性。影片的爱情主题与反法西斯事业相关联，不是单纯个体的儿女情长，为了正义事业里克将自己心爱的人伊尔莎和维克多送上前往里斯本的飞机，击毙了阻止两人离开的德国少校，如同在巴黎火车站的雨中的孤独站立等待一样，他在机场的黑夜中孤零零地目送两人离开。
里克为反战事业“出了头”，他为了正义事业牺牲了自己甜蜜的爱情，这种英雄主义的描写和牺牲精神激励了战时的美国人，影片的牺牲精神主题与随后美国加入到第二次世界大战相吻合，间接促成了影片的成功。事实上，影片从项目策划、演员的选择、拍摄过程、影片的发行、上映，一直到获奖，都与影片的二战背景休戚相关，二战的战局变化和发展态势助推了《卡萨布兰卡》集万千宠爱于一身，是影片取得巨大成功的一个不可忽视的因素，而这种因影片时代背景促成影片大红大紫的案例，在世界电影史上也是极其罕见的。
但这部战争爱情史诗的一些幕后故事十分令人匪夷所思。亨弗莱·鲍嘉属于大器晚成，他凭借约翰·休斯顿的黑色流派电影《马耳他之鹰》（1941）成名，当时已经42岁，成为了华纳兄弟公司的一张王牌，英格丽·褒曼深知他的影响力，为了更好地与鲍嘉形成默契，开拍前她反复观看《马耳他之鹰》。两人在《卡萨布兰卡》的表演堪称是恋人戏的典范，但实际上在幕后两个人形同陌路，甚至到了互相并不讲话交流的程度。
参与影片拍摄的人都清楚这是一部华纳兄弟公司的明星级别大片，但也仅此而已，他们认为影片没有什么特别之处，也不喜欢这次拍摄，更想不到影片会产生之后的巨大影响力。在影片制作完成后，女作家和制片人阿尔让·哈梅茨写道：“影片（拍摄）终于结束了，没有人感到难过，大多数演员并不喜欢对方，（导演）迈克尔·柯蒂斯一如既往地对演员苛刻、残酷。”

迈克尔·柯蒂斯和鲍嘉、褒曼在一起
在20世纪40年代，好莱坞有五大电影制片厂，华纳兄弟公司是其中之一，公司的运营理念倡导敢于冒险，在追求利润的同时更多考虑的是社会良知和社会责任。在电影开拍前，《卡萨布兰卡》剧本曾被推荐到米高梅公司老板的办公桌上，但因为觉得5000美元剧本版权费过高而拒绝购买，而华纳兄弟公司则不同，敏锐地看到剧本的潜在价值后不惜付出2万美元购得剧本版权，事后证明这笔冒险的收购物超所值，做出这个关键性决定的人是华纳公司制片厂经理哈尔·瓦里斯。

制片人哈尔·瓦里斯
哈尔·瓦里斯是一个传奇电影制片人，他1899年出生于芝加哥（与亨弗莱·鲍嘉同龄），20岁单身匹马闯荡洛杉矶，开始在华纳兄弟旗下的一家剧院打工，他出色的工作表现引起了制片负责人杰克·华纳的注意，把他调入制片厂宣传部工作，仅仅几个月的时间，他便被提拔为部门经理。1928年，他被任命为制片厂总经理，他作为制片人的华纳公司影片包括黑帮影片《小凯撒》（1931），《逃亡》（1932），《侠盗罗宾汉》（1938）等，但最为著名的还是他担任制片人的《卡萨布兰卡》。
1941年12月7日，日本军国主义对位于美国夏威夷的珍珠港海军基地发动突然袭击，一天后，《人人都来里克酒吧》剧本被提交给华纳领导层审议，后来哈尔·瓦里斯将影片名改为《卡萨布兰卡》。在对影片的影响方面，哈尔·瓦里斯起到的作用甚至比导演迈克尔·柯蒂斯都要重大，他是影片的幕后操纵者和策划者，这引起老板杰克·华纳的强烈不满，两人因为影片的拍摄多次发生激烈冲突，比如在里克的演员选择上，杰克·华纳希望由乔治·拉夫特扮演，但哈尔·瓦里斯坚持认为亨弗莱·鲍嘉是最佳人选，他进而下令剧本创作者要为鲍嘉量身打造剧本，充分考虑他的表演风格和特点。

迈克尔·柯蒂斯（左）、褒曼、哈尔·瓦里斯（右）
哈尔·瓦里斯不但敢于直谏犯上，而且工作雷厉风行，精于谋略，曾经宣传工作经历使他的做法十分诡异，令新闻媒体和电影同行头疼不已。在华纳兄弟公司有大量的签约编剧，他让沃利·克莱恩和埃尼亚斯·麦肯齐承担改编剧本的重任，但他们的剧本从来就没有出现在导演的手里，这只是哈尔·瓦里斯为了保密释放的一颗烟雾弹。《洛杉矶记者报》大张旗鼓地报道了《卡萨布兰卡》将由安·谢里丹、罗纳德·里根和丹尼斯·摩根担任主角，但最后证明他们并没有出现在剧组当中。
1942年2月，两位非华纳兄弟公司签约编剧出现在哈尔·瓦里斯的办公室，他们是双胞胎兄弟朱利叶斯·爱泼斯坦和菲力浦·爱泼斯坦，他们接手了剧本的创作。到4月份，哈尔·瓦里斯让霍华德·科赫着手修改爱泼斯坦兄弟的剧本，里克和伊尔莎在巴黎的恋爱剧情时间被设定在珍珠港事件之前。
虽然是三个人最终完成了剧本的创作，但进展缓慢，原因是哈尔·瓦里斯要求三个人分别在不同的房间进行创作，并分别向他汇报写作进程，由他在中间润色、协调和完善。他又征召没有被列入演职员表的凯西·罗宾逊参与剧本的改写，这直接造成影片中许多经典台词出自谁之手各执一词，难以对证。
剧本在影片开拍前3天才宣告彻底完成，这在好莱坞的电影编剧史上也是极其罕见的。三个人共同分享了奥斯卡最佳剧本奖，但因为哈尔·瓦里斯的另类操作，获奖的三人的内心五味杂陈。阿尔让·哈梅茨认为《卡萨布兰卡》是由三个具有“反法西斯主义思想的男人”创作的，风趣地暗指三人在创作过程中遭遇了哈尔·瓦里斯的“法西斯般统治”。

哈尔·瓦里斯与丽莎贝斯·斯科特在一起
亨弗莱·鲍嘉自《马耳他之鹰》之后成为了华纳兄弟的台柱子，受到同龄的哈尔·瓦里斯的格外赏识。在爱泼斯坦兄弟创作剧本之前，他的部分戏份已经在“独裁”的哈尔·瓦里斯授意下秘密开始拍摄了。本来剧本中伊尔莎角色是一个名叫露易丝的美国女子，但哈尔·瓦里斯认为这个角色应该是欧洲人，因此瑞典女影星英格丽·褒曼得以来到剧组，但她不是华纳签约演员，她与大卫·塞尔兹尼克有合同在身，杰克·华纳亲自出马，用女影星奥莉薇·黛·哈佛兰换得了英格丽·褒曼。 为躲避纳粹迫害的保罗·亨雷德担任维克多角色，英国著名演员克劳德·雷恩斯饰演警察局长雷诺上尉，这一切人员的定夺也都在哈尔·瓦里斯的掌控之中。
《卡萨布兰卡》的拍摄过程深受战争的影响，拍摄于1942年5月25日正式开始，此时欧洲战场的战争形势也逐步升级，珍珠港事件发生后美国采取了预防措施，军队发布了一些规定，许多生产原料优先用于军需生产，美国居民日常生活实行配给制。到北非的卡萨布兰卡实地拍摄已经是奢谈，如同美国许多二战影片一样，拍摄只好在加利福尼亚华纳兄弟的拍摄基地进行。拍摄地是无奈的选择，但拍摄必须在下午6:30前收工，这样可以留有足够的时间让演员在天黑之前回家，因为洛杉矶当时实施灯光管制，以确保日本军队的潜艇难以锁定美国的货轮的行踪。
为应对武器的大量生产，军工厂招募了大量的人手，这使得影片的临时演员都捉襟见肘，供不应求，影片中的纳粹角色有很大一部分是由从德国逃出来的犹太人饰演的。电影胶片必须节约使用，影片中的飞机是纸箱板做的假飞机，艺术总监手里掌管的长筒袜成为了奢侈品，甚至道具师手里的香烟都是大家求之不得的黑市商品，这一切都为影片打上了深刻的战争烙印。

亨弗莱·鲍嘉剧照
影片拍摄在1942年的8月底宣告完成，随着二战局势的渐趋明朗，哈尔·瓦里斯已经感觉到《卡萨布兰卡》是华纳兄弟手中的一颗能够引起巨大轰动的“超级炸弹”，果然如他所料，1942年11月盟军在北非节节胜利，11月8日占领了卡萨布兰卡，这为影片的提供了千载难逢的宣传窗口期，在卡萨布兰卡地名家喻户晓之时，1942年11月26日影片在纽约首映，瞬间引爆了一波观影热潮。
在影片全面上映两个月后，盟军国家首脑北非会议在卡萨布兰卡召开，罗斯福总统在赴卡萨布兰卡同邱吉尔共同参加战时会议后，要求在白宫放映并观看了该影片，间接为影片做了广告宣传。
战争获胜的态势对影片的奥斯卡评审产生重大的影响，1944春季，盟军准备进入西欧战场，彻底击溃以德国为首的轴心国，与此同时，奥斯卡颁奖典礼举行，众多演员、摄影、剪辑、配乐获得了奥斯卡提名，如同是为了庆祝二战即将胜利的凯歌一样，影片获得了8项提名中的3项。
影片也因此取得了票房佳绩，影片投入的预算是104万美元左右，在美国首次上映票房即达到了302万美元，在全球收获了可观的682万美元的票房。

迈克尔·柯蒂斯和鲍嘉、褒曼在一起
迈克尔·柯蒂斯执导的《卡萨布兰卡》在很大程度上被制片人哈尔·瓦里斯在背后操控，他的越俎代庖行为在电影史上并不多见，他的工作方法独树一帜，具有冒险投资精神，对整体局势发展有超乎常人的预判能力，是美国电影史上一位传奇的制片人。但这不能完全抹杀迈克尔·柯蒂斯的功绩，将影片的战争背景所带来的政治因素抛开，影片中浪漫的爱情故事是十分感人的，为爱情牺牲自己是全方位的，除了里克和伊尔莎，维克多也做好了送别二者携手离开的心理准备，三角恋情在特殊战争背景下，三人都为自己所爱的人考虑和送上祝福，宁愿牺牲自己的幸福，甚至是生命，影片对为爱情和正义事业所付出的宝贵牺牲精神的讴歌是振聋发聩的。
影片故事在爱情主题中融入了正义、自由、忠诚等诸多主题元素，剧情紧张，环环相扣，有德国纳粹上校的反方人物，也有法国上尉作为友军，有枪战追逐，更有形形色色的追逐名利、唯利是图的商人刻画。即便是在摄影棚拍摄，影片也准确地表达了北非的异国风情和人文面貌，伊尔莎逛市场一场戏几乎以假乱真。影片中只有里克的朋友、黑人钢琴师山姆的饰演者杜利·威尔逊去过卡萨布兰卡，这在布景和演员的感觉掌握上带来的难度是不可忽视的。
影片的男、女主角的明星效应，特别是瑞典女影星英格丽·褒曼美丽、端庄、圣洁的古典美，给观众留下深刻的印象，她在分离时刻来临忧郁迷离的眼神，成为电影史经典片段，迷倒了无数人，她的表演给影片带来了强大的号召力。影片歌曲《随时间而逝》伤感动人，这些都是影片自身成功所不可或缺的要素。

英格丽·褒曼剧照
二战的战局形势发展对影片成功具有推波助澜的作用，有评论认为里克由中立的“我不会为任何人出头”到转向反战，是美国由中立国家到参战的宣言，这在很大程度上有过分解读的嫌疑。影片从项目策划、演员的选择、拍摄过程、影片的发行上映和获奖，与许多历史事件时间节点存在一定的巧合因素，但制片人哈尔·瓦里斯敏锐的审时度势，在客观上为影片集万千宠爱于一身创造了成功的外在因素。
《卡萨布兰卡》因为影片背景和真实事件相呼应，是影片成功因素的重要部分是客观存在的，这是电影史上一个特例，可寻的同类案例实属凤毛麟角。但无论如何解读，没有人能够否认《卡萨布兰卡》在电影史上的恒久的艺术魅力，影片所享有的重要地位是毋庸置疑的，对美国流行文化带来的影响是深远的，持久的。
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