《弗兰西丝·哈》：一段小阴霾

影片《弗兰西丝·哈（Frances Ha）》的女主人公弗兰西丝的境况不佳，粗略的总结起来便是——年纪已不小，工作不靠谱，爱情没着落，生活一团糟。如今生活在大都市里处于这种状况的女孩比比皆是，迫于现实，她们中的多数改变了自己，而混迹于纽约的弗兰西丝没有，即便她最后学会了放手、选择和取舍，但她的本质如初，依旧是那个乐观的真诚的笨拙的“傻姑娘”，这正是她最打动人心的地方，因为人们都知道坚守本真有多难，就像蒙田所言：“人最难做到的是始终如一，而最易做到的是变幻无常。”全片采用了黑白影像，这种视觉风格似乎尤其能刻画人物内心的孤独感，该片黑白画面中的纽约不像其他影片中所示的那样，也比伍迪·艾伦那些表现纽约文艺青年二三事影片中的纽约更为肃静寂寥，也更具质感。镜头拂阅之处，生活于此的人们的悲欢尽显，跟随弗兰西丝那走路犹如女汉子般的忙碌背影，随着她心路历程的展开，这种仅有黑白两色的简单影像便渐渐沉淀出一种别样的滋味和情绪来。

有人认为导演诺亚·鲍姆巴赫在效仿法国新浪潮影片的风格，且不论其中有多少神似，即便有，鲍姆巴赫也做得够功力，够聪明，一如弗谢沃洛德·梅耶荷德所言的“仿效某种风格的正确做法是减法，而不是增加，也就是说要去掉表面，努力达到本质。”鲍姆巴赫让这种所谓的效仿，只停留在极少经典片段的一闪而过中，仿佛似曾相识，又仿佛拥有新意，这便是妙处所在。以地点分割叙事段的做法，令影片有着“章节体”的意味，也令故事结构清晰。弗兰西丝每次不得已的或自觉的飘泊地点，组成了这部影片的地理分割点，虽然在区域上分属为纽约各处和其他城市（去了趟萨克拉门托，甚至远飞巴黎），但那种影像风格和人物心绪上的统一性延展性没有被阻隔被打断，这样的剧情架构方式，虽然没有多少戏剧化的冲突，却更贴近生活的片段，其中的滋味就像影片的黑白画面，又像一杯苦咖啡。

弗兰西丝是一个纯粹真挚执着善良的姑娘，作为一个舞者来说，27岁，且个子太高，已经显露出她在这一行的瓶颈，但她依旧执着于实现自己的舞者梦想，即使在舞团已面临连酱油都打不上的窘境。于友情，弗兰西丝全心投入，她认为闺蜜索菲是“头发颜色不同的另一个我”，弗兰西丝无疑是个可靠的朋友，但朋友不一定需要她。弗兰西丝为友情和梦想不断的付出，也不断的受伤，就像所有有追求的人一样。而发生在弗兰西丝生活中的一切都像是别人的生活在往好的方向发展，而她的只有更糟，萨拉·沃特斯说：“这就是生活，生活困难而悲戚。”所幸，陷入困顿中的弗兰西丝依旧保持着她乐观开朗的性格，因为她留给忧伤和纠结的时段已经足够了。

片中多处出现弗兰西丝奔走于街头的画面，有一处，在她过斑马线时，她转圈跳跃而过，伴随此时的音乐是《Modern Love》，而我们的女主角像个大孩子般蹦跳而过，像一阵有点拙拙的风。片尾，弗兰西丝给新家公寓的邮箱插上姓氏小白条，可惜那里容纳不下她整个的姓名，于是她大咧咧地将放不下的部分折过去，只留下“Frances Ha”的字样，她还是那个她，即使在经历风雨学会成长后，她依旧保留着纯真可爱的部分。
这是一部关于青春、友谊、阶级、抱负、失败与救赎的电影，来自诺亚·鲍姆巴赫的当代版《曼哈顿》。这位导演曾执导过《鱿鱼和鲸》、《婚礼上的玛戈特》以及《格林伯格》，以擅长描写中产阶层知识分子的生活方式和精神困境而著称。女演员格蕾塔·葛韦格可以称为他的“缪斯”，总是扮演一些让人 放下戒备心的笨拙而可爱的女人。

本片的女主人公弗兰西丝是一名舞者，靠着给人上舞蹈教学课赚些生活费。就像她差不多年纪的人一样，弗兰西丝努力朝着自己的梦想却一事无成。目前为止，她生活中最大的成就是交上一位知心挚友，索菲——一位神情严肃、说话尖酸刻薄的女生，与弗兰西丝爱说笑的个性起了强大的化学反应，两人十分投缘。她们就像一对桃乐丝·帕克（Dorothy Parker，1893-1967，美国诗人，作品经常犀利直率地讽刺当代美国人性格上的弱点）那样评论着自己的生活，譬如“这间公寓很有自知之明”（当索菲来到了弗兰西丝的新家）。不过偶尔她们也会承认——她们看起来就像一对不再发生性关系的女同志情侣。就在这种生活状态之下，弗兰西丝慢慢地把心敞开给了一个男人，然而他们之间还有一些基本原则问题需要解决。说到底，弗兰西丝最愿意做的事还是——跳舞。