周润发《喋血双雄》翻拍，情怀“杀”了那个香港电影！

文|令狐伯光
最近，伯光无意间看到这样一个新闻。
因为“新冠肺炎疫情”蔓延至全球，中国香港大导演吴宇森夫妇，5号在美国洛杉矶家中低调祝贺结婚44周年。
中间吴宇森夫妇祝福全世界人民，挺过“疫情”这些客套话就不说了。

根据这个报道，后面的内容是，目前吴宇森正在筹拍新版《喋血双雄》。
what？
难道是周润发，李修贤导演的《喋血双雄》？
伯光在网上查了一下，结果发现这个项目真的启动了。但是现在的推进很慢，连正式拍摄的时间都没有定。
大家想要看到这个新版《喋血双雄》，只怕还有很早。

但是相信很多观众和伯光一样，看到这个新版《喋血双雄》，真的一点想看的意识都没有。
原因也非常的简单，恰恰是因为原版大导演吴宇森。
这位获得威尼斯电影节终身成就奖，华语电影国外商业最成功的大导演。
《英雄本色》的巨大成就
吴宇森出生于1946年，今年已经74岁了。
吴宇森当导演的日子也很早，但前期作品可以忽略。

因为吴宇森闻名中国，再到以“暴力美学”风格的类型电影闻名于世界。
都是源于1986年的《英雄本色》。
这部电影的成功，最后成就了三个人。
首先就是导演吴宇森自己，80年代早期吴宇森在嘉禾拍喜剧片，一直都在拍喜剧片，成绩也非常的不错。
但后来加入新艺城过后，吴宇森陷入创作瓶颈期。

后来转战台湾拍的电影成绩也是平平，当时这位中年导演面临的是还没有到巅峰，自己导演生涯就要完结了。
直到徐克拉了他一把，当时吴宇森在导演生涯低谷，一直憋了一口气。
徐克的协助下，吴宇森把自己的郁闷全部放到了电影里，最终大获成功。
其次就是周润发了。

这个在香港电影再到华语电影界，都是一个知名的经典演员奋斗事件。
当时周润发从电视剧转战电影界，但演的电影票房都很烂，周润发一度被称为“票房毒药”。
当时的周润发也是憋了一口气，直到遇到了马克这个角色。

穿风衣，叼牙签，双手持枪的“小马哥”，那句“三年，我等了三年，不是为了证明我多么了不起，我失去的东西我一定要拿回来！”
这既是导演吴宇森的志气，也是周润发的内心独白。
第三个自然就是张国荣了。

张国荣在后来华语顶尖男演员之前，85年前后还是天王小鲜肉。
人家也是经历了转型到实力派演员，再到观众信认可他实力的痛苦的。
至于另外两位，幕后监制的徐克和另一位男主角狄龙。虽然对于他们也非常重要，但相对不如这三位重要。
《英雄本色》一炮而红，成为现象级别的电影。
在此过后。

也成为香港商业类型电影，进而在当年世界警匪枪战片，都是独具一格的风格电影。
其中众多在香港拍摄的枪战片时，很多观众都认为《喋血双雄》是其巅峰作品，某种程度上都超越了《英雄本色》。

这也为吴宇森进军美国好莱坞铺平道路。
吴宇森是进军好莱坞的第一人
吴宇森进军好莱坞拍摄的电影，都是把香港商业类型电影的风格，如何嫁接融合到美国类型电影当中。
所以，自然会有经历一个水土不服，再到融合本土化，达到巅峰再到衰落的过程。
吴宇森到好莱坞电影的顺序。

融合巅峰：1997年的《变脸》
商业巅峰：2000年的《碟中谍2》
衰落：2002年的《风语者》。

中间过程没有什么值得详细分析的必要，毕竟吴宇森的电影风格。
只要熟悉吴宇森“暴力美学”，或者看过这些电影的都非常清楚。
但有一点不得不提，吴宇森因为后来拍的电影太烂，很多观众为此都开始贬低吴宇森电影上的贡献。
像威尼斯电影节终身成就奖，好莱坞留手印这些都是明面上的成就。
我们从事实出发，吴宇森是首位也是唯一一位。
进军美国好莱坞发展，融合本土化最为成功华语大导演。

同时代的华语大导演，张艺谋，陈凯歌这些内地大导演不提，都没有正式进军过好莱坞。
香港大导演当中，徐克、王家卫等都是不算成功。
这只有后来台湾大导演李安成功超越了，无论是从电影商业的票房上，还是电影艺术的深度上。
但李安是文艺片导演出身，进军好莱坞拍摄的电影类型全都不一样，影响虽大风格却是很杂。
吴宇森则是唯一一位商业类型片硬扛下来的。

他在香港拍的是“暴力美学”警匪枪战片，到好莱坞拍摄的还是“暴力美学”警匪枪战片。
同时吴宇森那种慢镜头，鸽子乱飞，子弹打不完的枪战片风格。
在当时影响了一大批同样的好莱坞警匪片，在世界警匪片类型中绝对榜上有名。
吴宇森和其电影美学的衰落
吴宇森在好莱坞的休止符是2002年的《风语者》。
原因也非常的简单，吴宇森的电影理念，已经跟不上时代了。
吴宇森“暴力美学”枪战片的理念是什么，或者说标志性的风格是什么？

上面已经总结过，枪战时不停的慢镜头，同时鸽子乱飞，再到主角打不完的子弹（往往枪法还很烂）。
仔细想想，吴宇森的《英雄本色》是1986年的。
2000年的《碟中谍2》在商业达到巅峰，都已经过了足足14年。
一种商业类型电影的特定风格，一直延续了15年，这寿命真的已经挺长了。
大家再回味一下，好莱坞能一直拍下去的间谍特工片。
时间跨度最长的有两个，一个是拍了半个世纪的《007》，一个是拍了24年的《碟中谍》系列。
《007》早期就不提了。

后期不也是从90年代浪漫多金，高科技和开枪很慢的皮尔斯·布鲁斯南，进化到了硬汉风格，镜头动作快速凌厉，一脸糙汉的丹尼尔·克雷格。
阿汤哥的王牌电影《碟中谍》系列更是一样。
从90年代的好莱坞深沉谍战，再到正火时期吴宇森的“暴力美学”，然后进化到《碟中谍5&6》的世界流行风格。
如果汤姆克鲁斯的《碟中谍》风格一成不变，这个系列早就拍死了。
吴宇森导演生涯为何不行了？
答案就是吴宇森的拍摄理念太过保守，几十年来居然能一直不变。

2002年的《风语者》败走好莱坞，虽然背后还有电影公司自己经营不善的原因。
但后来的电影证明，吴宇森是真的太守旧了。
2006年的《赤壁》就是将这种风格搬到古代。

但因为当时全中国巨星的阵容，让这部电影的票房还算好看。
20014年的《太平轮》，将这种风格搬到灾难片，票房就已经很不好看了。
这个时候的吴宇森已经很难拉到投资，最关键是吴宇森可能觉得自己转型不太成功，还要拍成功只能继续自己擅长的风格。
于是乎，2016年翻拍了日本电影《追捕》。

这部电影到底有多烂，相信不用多做科普。不但是拍摄理念没有任何长进，全片更是找不到任何优点。
大家看完这部电影只有一个感觉，浪费了中日韩三国优秀的演员。
开始炒情怀冷饭的大导演
在看到吴宇森要重拍《喋血双雄》过后，对于这位导演的作品真的不能再期待。
因为吴宇森和大量香港大导演一样，当靠着炒情怀冷饭而活着，其作品结果基本都不会太好看。

吴宇森除了翻拍代表作《喋血双雄》，阵容还是打算好莱坞盛行的女性为主。
开始是让《黑豹》的黑人演员来饰演周润发的角色，但是后来这个演员因为档期又退出了。
除了《喋血双雄》，吴宇森重启或翻拍的电影，说是还要重启1997年的《变脸》。
但是吴宇森说他并不知道，也不会参与其中。
但不管如何，除了要翻拍的《喋血双雄》。
正在热播的《法证先锋4》，再到《使徒行者3》等等经典港剧续集。

连徐克在《狄仁杰3》票房成绩不成功后，都决定重新去拍摄金庸武侠《神雕侠侣》三部曲。
仿佛除了林超贤和陈可辛，北上过后找到自己节奏。
现在不管是过了巅峰期的香港大导演，还是落到整个香港影视剧。全面都处于翻炒经典“情怀”的风潮当中。
而这种一味翻炒的“情怀冷饭”，在难以复制前作成功的前提下。
很大程度上，可以看作是“杀了”曾经巅峰的香港影视剧。

最后，吴宇森确实是华语导演进军世界最知名，最成功的一位。
2020年这位老人都已经74岁了，早已度过创作的巅峰期，拍摄理念跟不上时代也很正常。
那么观众不喜欢他翻拍的自己电影，也不用过于的苛求。
而对于那些忠实的粉丝，这位大导演就是属于那种拍一部，少看一部的存在。
自然同样不用苛求了！