进入高墙内，羡慕高墙外，院子中的人只想做个“人”

看完这部电影，突然让我对非常热心的阿姨稍有抵触，这可能是我的第一感觉，有些压抑的同时还有一丝回味之感，但当第二次来看这部剧，会被其中的形式感震撼到。
这是一部超凡脱俗的电影，是一部极具中国特色的时代感影片，豆瓣评分高达8.8，带观众走进了封建化的社会中，引起了无数的话题，可见张艺谋导演的深厚功力。

如果看完张艺谋的这部片子，再去看张艺谋的其它影片，不可否认的是《大红灯笼高高挂》在寓言和美学方面远远超过其它影片。
影片取材于苏童的小说《妻妾成群》，在保留原著大体故事线的基础上，加入了张艺谋导演独特的个人风格和文化理念。影片以主人公颂莲为引，讲述了陈府一群女性悲惨的婚姻生活，由此反映了在封建制度下女性的社会地位和人性的黑暗。
如果说小说的情节能够引人入胜，那在这部电影中，张艺谋自创的点灯和封灯等环节更是起到了画龙点睛的作用。

张艺谋对于影片色彩的选用也十分讲究，不仅可以增加画面的美感也能带来强大的视觉冲击。大红色的灯笼是影片最常见的物品，红色，在中国人心中代表着喜庆、吉利，但在影片中却无时无刻不显露 着冷漠、束缚。影片中多次出现点灯、封灯的的场景，隆重的仪式感无不体现着大宅院的冷漠、迂腐。
黄色的烛光在红色的映照下增加了温馨感，然而人物的命运却与这种温馨格格不入，暖黄色调和影片剧情形成强烈的反差，在这种对比下更显人物的悲凉。

大红灯笼总是被深蓝色的砖瓦墙所包围封闭，暗色的墙体背景下红色的灯笼带来了强烈的视觉冲击，若红色代表着希望，那么蓝色则是束缚希望的牢笼，每位进入陈宅的女性都满怀希望，却也被封建思想永远地束缚在了高墙内，这也突显了影片的主旨大意，女性在封建社会中悲惨的命运。
影片以戏曲开场，颇具时代感的戏曲声，把我们带入了影片的历史轨迹中。除戏曲外，“捶脚”的声音贯穿在影片始终，是一条展现人物命运的明线，“捶脚”意味着权势、性欲，大宅中人人都能听见的捶脚声，不仅是在引起其他太太对于权势的欲望，也是让观众能感受到每位太太的内心活动，欲望藏在每个人的心中，若果不能忍受就只有无止尽的争斗。影片从迎亲的乐曲到整个大院的捶脚声再到三太太独自戏段的演唱，处处都透着悲凉，无不暗示着影片中人物的悲剧。

影片场地选自山西的乔家大院，是一处极具封建特征的传统院落，高大的城墙及空旷的院落，没有一处生机。
张艺谋导演对于构图也极为讲究，整个影片的构图都呈现规矩、方正的特性，始终用俯视镜头进行拍摄，轴对称的构图将院落的高大、森严尽数展现，十分契合影片的主题，喻示着陈府条条框框的规矩威严不可触碰，以及陈老爷统治下的大宅中的女人无法逃脱的宿命。
影片中多次出现纵深镜头，处于构图中间的大门背后是一层又一层的门，如同深渊一般把人物压迫在狭小的空间中无法逃脱，暗示着人物曲折悲惨的命运。

以四季的方式来呈现整个电影，却始终没有出现春季。张艺谋似乎在暗示大宅中的女人永远没有春天，封建制度压迫下的人们无法见到希望。影片中没有阳光，只有高高挂起的大红灯笼，每个女人从一进入这座大宅便注定是一场悲剧。自由，对这个大宅院的每个人来说，遥不可及，高墙把所有的希望都堵截下来，永无自由。
对于封建制度下的人们来说，死也许是离开这里的唯一方法。
这句话极具讽刺意味，四太太被秘密处死，生命在这座冰冷的宅院中微不足道，活着是无休止的争斗，如同古代等待帝王的妃子，死亡却是轻而易举，无任何外物证明你曾来过在这世间。

结尾中颂莲站在庭院中间，四周全是高高挂起的大红灯笼，如同镣铐一般将女子永远地锁在其中，她穿着第一次进入陈宅的衣服，想回到那个单纯无忧的时期，可现实却让她永远停留在了这个毫无人情味的宅院中，悲哀的一生从踏进这里的第一步起便已注定。
其实整部片子何尝说的不是我们，在大墙之外的人羡慕墙内之人，但墙内的人羡慕墙外的人，用《围城》中的话来说就是：“城内的人想出去，城外的人想进来”，在冰冷的城市当中，我们总是在试图寻找心安理得的活法，但得到必然会有所失去，如颂莲一般进入大院后再无自由可言。

其实归根结底还是我们自己内心的“贪念”过多，当颂莲期望能够得到老爷认可的同时，何尝不是我们希望能够得到他人认可的心理，但在这个环节当中，我们的内心在不断地发生改变，甚至于有时候自己都不认识自己。

颂莲这一形象是站在陈家的对立面的，也是站在封建道德的对立面，作为女大学的她从进入到陈家大院开始就在反抗，甚至于对飞蒲的爱也是不符合当时的规矩，但在不停地反抗当中，颂莲一次又一次地充当着封建的“帮凶”，乃至于在后期颂莲的身上丝毫看不出文明的样子。
如果雁儿的死是颂莲不小心说出，那么在梅珊的事情上颂莲有着不可推卸的责任，将高医生和梅珊的事情说出，究竟是颂莲故意而为之还是不小心说出，这也是张艺谋留给我们的疑问，但无论何种疑问有一点是肯定的，颂莲在这件事情上加速了梅珊的离去，在这样的环境下，颂莲所坚持的文明在一步步倒塌，人性的恶在不断地增加，直至灭亡。

“人吃人”的事情总以为是鲁迅笔下的文字，但在封建社会当中确实如此，当颂莲和梅珊在探讨院子中如何人和鬼的区别时，颂莲说出了：“在这院子了里，人算什么东西？像猫，像狗，像耗子，什么都像，就是不像人”。
院子中的人都想做个“人”，但在封建以及男权主义下，做个人是如此艰难，哪怕是大学毕业的颂莲都无力反抗，而牵动众多姨太太心中所念的是高高挂起的红灯笼，唯有此才能满足心中的虚荣，也只有那一刻能够像个“人”一样活着，有尊严地活着。

在看影片时我想起了佛洛依德的精神分析法，其实也就是我们常说的日有所思夜有所梦，在这部影片中有很多暗喻的东西，可能最能够吸引我们的是大红灯笼，但在这灯笼之下是陈老爷今晚夜宿在哪个姨太太房中，当满院的灯笼挂起时，太太的内心是满足的，而佣人雁儿在自己卧室里挂满灯笼，着何尝不是雁儿内心想要得到某种欲望的满足。
天下攘攘皆为利来，影片中的“利”是尊严，是想象一个人一样活着，是想着能够走出陈家大院，是自由，而现在的“利”是房子，是车子，是心底的那种慰藉，人总是很难走出自己的内心，走出自我的围墙。

导演在影片最后运用首尾呼应，五太太的新婚入门呼应开头颂莲的入门，又一个纯情少女踏进了命运的齿轮中，延续着这座宅院中的悲哀。
郑老爷的“口味”在不断变化，我们的欲望也在不断改变。当我们在满足内心欲望之时，却不知心中的欲望在不断扩大，这座宅院如欲望一般，将怀有不同目的的人不断“吞噬”其中，当你醒悟之时一切晚矣，在老来才可知，原来我们只想做个“人”，一个有尊严的人。
《大红灯笼高高挂》一方面对中国封建社会“一夫多妾制”传统进行批判，另一方面也向观众生动地描述了旧社会的黑暗，极具讽刺意味。
可能对于我们而言，一部电影的年少时看的是故事，如今看的是内心。