《达拉斯买家俱乐部》的现实人生

每次看完这样的好电影，心情总是激动的不能平静。越发体会到，电影是一种无法替代的精神需求。这次不想被其他观众的观点先入为主。心中充满了满足——因为能遇到好电影而觉得幸运，而又真切地从电影中汲取到了那些现实中无法感受到的体会。充满了敬佩——无法效仿的人生是那样的不可思议，却又那样的强大。充满了赞叹——谁说只有全身肌肉的男人才能演美国电影？我想说，即使还没有看完小李子的《华尔街之狼》，但就从之前对他的印象，就算他现在成长超过原先三倍，小李子对最佳男主来说都是很没有竞争力的。客观来说，瘦到皮包骨的外形让麦康纳更有个性，第一次看就能留下极深的印象。这种用痞气、匪气什么来形容都不确切的个性，真的很难用常见的词汇来称赞。让我来数数他演绎的人物形象：刚开始狡猾的智慧，放纵的生活，一点就着的冲动，到后来疾病中的痛苦，酒后萎靡的神态，面对现实发自心底的痛哭，无法接受的呆滞，到后来对待自己生意和药物的认真，对娘炮态度的大转变，较劲着强迫朋友与之握手，以及失去娘炮的哀痛失落。
。。还有对女医生的动情，假扮牧师和医学家的镇定自若，最后在掌声中的欣然笑颜。光这些能举得出来的，已经是多么多样生动的形象，更何况这些还无法形容完全男主的形象。

这本来是一个绝望的人们集合起来自救他救、与病魔搏斗、与命运抗争的励志故事。影片增加了抵抗体制、揭发阴谋的内容，虽然看起来更过瘾更正义更容易引起共鸣，却无关史实。对于Woodroof个人来讲，他当初创办达拉斯买家俱乐部主要是为了赚钱，但在经营的过程中越来越同情患者，到最后（可能）已把患者的利益放在首位。尤其是一开始恐同的他对主要客户的同性恋群体逐渐宽容和理解，这也是当时社会思想转变的一个极佳缩影。他在被诊断为只有30天可活后反而找到了人生的方向，无论人品还是成就都提升了一个档次，从某种意义上说算是因祸得福吧。更令人瞠目结舌的是他原本的身材并不瘦削，我确定我对麦康纳是五体投地了。当然剧情本来满满都是激励，导演和男主神奇般地让一个满嘴都是脏话的病态男子成为了一个令人钦佩的男人。这在国内是完全无法想象的。

在经历过对绝症的愤怒、恐慌、失落、挣扎、求生、自助、助人、抗争等等之后，罗恩的内心世界变得不同了，他说：“我只有一辈子，但我有时候想成为别的人。有时候我觉得自己是在为没可能活过的另一个人生去奋斗，希望它有点价值。”如果说患病之前的罗恩很会享受生活的话，那么在和疾病抗争并逐渐忽略金钱去助人的罗恩，则在心理层面上有了质的飞跃，仿佛一次精神世界的升华。很高兴马修·麦康纳将这一系列的心绪转化和人物的精神变迁拿捏得丝丝入扣，且耐人寻味。

影片主要配角的表演也令人叹服，总和小制作影片结盟的具有艺术家特质的杰瑞德·莱托，饰演了片中得了艾滋病的同性恋者雷蒙。上一次看莱托的表演还是在2009年的影片《无姓之人》中，此后他又一头扎回了他的乐队人生。而莱托在本片中的表演可谓一次令人心动的升华，他看似风轻云淡般惟妙惟肖地立体化了一个被困在男性身体中的女性灵魂，透过异装癖的装束，他进入了角色的灵魂深处，诠释出了雷蒙内心真正的魅力和坚韧的品格。当雷蒙为了助罗恩度过难关，终于硬着头皮向那个将自己扫地出门的富豪父亲求助时，他穿上了西装，观众能明显地感到藏匿在西装内的那颗心的困惑和痛苦，还有失落尊严的饮泣。不知这次的表演是否让莱托心力交瘁，但可以肯定的是，莱托在饰演这个角色时，没有将其当做是完成一份工作，他将自己全情投入到角色里面，那些看似四两拨千斤的表演瞬间，往往是心血的结晶。

这个片的创作班底也演绎了一群理想主义者不疯魔不成活的神话：原著和合作编剧为将剧本搬上荧幕花了20多年，历尽坎坷，原因许三多说过——要做有意义的事。。。由于资金捉襟见肘，剧组人员只用25天、500万美金完成拍摄。风流倜傥的马修.麦康纳，为演好艾滋病人半年瘦身20多公斤，当红乐队主唱杰瑞德-莱托因档期限制更是直接禁食一月瘦成芦柴棒。这群人一举拿下奥斯卡最佳男主、男配、最佳影片、最佳剧本等奖项都无可争议，名至实归。