我就知道，它不是简单的犯罪片

11月3日，演员段奕宏在东京，在第30届东京国际电影节上，斩获了当届最佳男主角奖项。
大写的实至名归。

段奕宏在领奖台上，大舒一口气之后，第一句话是：
“没想到，不敢想。”

私心来讲，我是挺敢想的。段奕宏作为国内出名的实力派演员，去“肖想”一个最佳男主角，不荒唐。
但也许在一些观众眼里，确实是没想到。
让段奕宏拿到这个奖项的角色，是《暴雪将至》里的余国伟。这部电影是犯罪电影。
《烈日灼心》、《记忆大师》，以及这部《暴雪将至》。这类型的作品段奕宏拍多了，观众好像就下意识认为不会有什么惊喜了。
但我想吧，《暴雪将至》应该不仅仅是一部犯罪电影。
《暴雪将至》

只有了解了《暴雪将至》，你才会知道这张海报真正的韵味。
不同于传统的犯罪电影海报，《暴雪将至》这张海报虽然基调阴暗，血的元素也彰显了犯罪的本质。
但最不同的还是人物表情。
不知道为什么这位段奕宏饰演的余国伟，表情太过悲哀了。
哀大过于罪，大过于恶，海报传达的这一点，就明显把《暴雪将至》和一般的犯罪电影区分开了。

最明显的不同，就是这个余国伟。
作为一部犯罪电影的主角，他不是警，也不是匪，是个想成为警的编制外人员。
他有小民的俗常，也有小民的精明，为了成为一位编制内的公安人员，对镇上的一切犯罪案件可以说是非一般的热情。

他永远充满精力热情，连介绍自己都是“国家的国，伟大的伟”。
连环凶杀案发生了，他不是围观看热闹，而是兴致勃勃地凑上去问“我能做什么呀”。
追踪一个嫌疑犯，他比公安还积极。追到了，就死命地偏执地一定要制服他，因为这是他走向编制内的关键一步啊！

只有一分一秒领略过这个角色，你才知道他有多狂热。
这种狂热甚至能带你进入他的世界，是的了，他能做到的，凶手就在前面一步了，捉到了，就什么都有了。
但现实能随他意吗？走到深渊，深渊里有什么？不得而知。
《暴雪将至》对于这一点很有意思，就是没有讲一个主体案件的犯罪始末。
你也好奇最后的连环杀人案凶手是谁吧？你也想知道余国伟是怎么找到凶手的吧？
对不起，没有。

电影很有点剑走偏锋的孤勇，连环杀人案在很多时候都有，但编剧把它放在了上个世纪90年代。
余国伟为什么对捉到凶手这么狂热？因为他想进入公安编制，那在那个时代是稳定的标志。
其实一直到现在，我们对“一份稳定的工作”的执念还是会有，但在那个时代，这种根深蒂固的观念，基本等同于活着了。
况且，那真是个动荡的时代。
工厂制度开始动摇解体，以前对自己工人身份毫无动摇的人们，被现实逼着去面对茫茫前路了。

这个时候，连环杀人案的同时发生，也不知道哪一样更加让人人心惶惶了。
余国伟想在编制内，还要是在个威风的编制内。
每一个人都心有戚戚，我个人认为余国伟尤甚。如果能同时解决连环杀人案的可怖，和工作渺茫的前途，岂不美哉？
所以知道了吧？《暴雪将至》作为一部犯罪电影，它想带给观众的紧张感不仅仅来自犯罪，还来自于一个时代的人心惶惶。更来自于，一个对欲望有着莫名执念的余国伟。

影片整体的紧张感塑造得非常密集。
这种密集的紧张感和阴冷感紧紧挤压着你，而你却不知从何而来。
是余国伟那场劳模表彰会吗？下面的工人们的脸仿佛复制粘贴来的麻木，而台上的余国伟则是眼神执拗、狂热地振臂一呼。

又或者是永远大雨倾盆的小镇吗？人们永远穿着黑色的衣物，沉默地被时代放逐。

究其根本，其实是电影镜头。
《暴雪将至》的导演董越，带着电影入围第30届东京国际电影节，不仅让段奕宏拿下最佳男主角，影片也拿到了最佳艺术贡献奖，同时它也入围了主竞赛单元。
这是董越自编自导的长片处女作，但是出乎意料的纯熟。
董越是摄影系出身，对于画面和镜头的把握，很有自己的想法。
前文提到的一切让人觉得紧张压迫的画面，大多都是俯拍。

大量的俯拍镜头成全了电影的紧张和阴冷。
这种紧张联合了余国伟对自己前途的迫切和狂热欲望，也联合了那个时代的迷惘。

除了镜头，导演对一些细节元素的应用也别有意味。
电影名叫《暴雪将至》，电影里却几乎都是在下雨。
雪，出现过。
余国伟的表彰大会上，他热切地发表了感言之后，下雪了。

这个雪不是真正的雪，是厂里的棉花喷洒了出来。
太迷幻了。
导演在采访中提到，《暴雪将至》的雪是个预兆，意味着有什么荒诞的、迷幻的事情即将到来。
但那是什么呢？
当余国伟爱的燕子问他，你这个心思多久了？一脸悲哀。

一心想去香港开理发厅的燕子，最后惨然地说“我都醒了，你还在梦里”，然后走向了自己的悲剧结局。

所以那些荒诞的、迷幻的是什么？是余国伟本身。
一个时代的挤压，让他变成了一个梦里人。
在梦里他有永远不熄的热忱，喷涌着和时代逆流而上的欲望，以及悲凉的人性。
电影最后的一场雪，是真的下雪了。
所有的荒唐时过境迁，做梦的人，迎接了一场真正荒诞的结局。人们谈起他，说他是一个疯子。
一个被欲望驱使着，让你背后发凉的疯子。

这部电影要在11月17日上映了，电影宣传方主打的宣传语是“最冷犯罪片”。
我觉得这个组合词汇很有意思。
因为“最冷”，使得这部犯罪片成为了一部不那么大众的犯罪片。
冷的是镜头和画面，导演构图十分稳当大气，但就是这稳当大气里的空荡，让人觉得十足的冷。

冷的还是那个时代，一代人的寄托一夜之间都没有了，影片最后工厂爆破，一群茫茫然的工人眼见自己的时代就此化为尘土，透心凉的冷。

冷的还是人性，为了在这样的时代找到一点立足之地，被欲望推着走向癫狂，彻骨的冷。

这是导演对于时代背景和类型电影的一次融合，它不是单纯的犯罪电影，我早就知道的。