卢冰的西藏题材绘画｜这捧格桑花，感人而智慧

一
“八月的西藏，开满了格桑花。白色、红色的，农家院里、小河边、山坡上，漫山遍野到处都是。”画家卢冰这样讲在青藏高原上所见格桑花的印象。
20余年一直不断深入青藏高原的卢冰更会这样评介格桑花“格桑花很平民化，生命力却很顽强。”
卢冰坚定地、肯定地在青藏高原追寻生活的感受：我早已把情感融入了寻常百姓的现实生活。尤其是在生存环境恶劣的高原，在我们看来太不容易的生活里，那些久违而真诚的笑容，陌生而善良的人们，那种吃苦耐劳而顽强的意志，坚忍不拔的信念和信仰。还有那些被雪域烈风刮去了少年的英气、满脸“高原红”，奉献了青春和生命的“老西藏”“老青海”们，大写意着强悍刚烈的民族风骨。
卢冰创作了大量关于青藏高原的绘画，但关于青藏高原的文字资料这是我认识他30余年第一次看到。与许许多多认识他的人不一样的是，我读后沉默了好几天。
——几十年前我出生在海拔4千米之上的玉树治多，当时的治多荒凉得无法描述，我的出生地就在长江的边上。2006年我曾组织了30余名画家去青海写生，那一路走的尽是风光旖旎、景色秀丽的地方，一路所见并没有“磕着等身长头去朝圣的善男信女，”没有让我找寻到“让人动容、震撼，引发着我对生命和信仰的敬畏和思考”场景。

《雪域天使—门巴将军李素芝在牧区》
210cm x 200cm
卢冰最近写了一篇关于在青藏高原写生的文章《格桑花开》。我从其文字中能够体会到这种情感对艺术家的重要性。
而我所以被卢冰深深感动到，是他的这句话“有些人的喜乐，来自他们内心的安定。”我认为只有真正懂得青藏高原的人，而且似乎只有与青藏有着“前世”神秘情缘的人，才会说出这样的话。我们懂得对于一位来自内地的、有着优越生活的人，只有沉潜在青藏民间，才会体验到那里的真正人情，才会体察到确实的风土之蕴。
经常接触到画西藏的人说去青藏高原采风，通过采风表现西藏。我以为这有些不确切，更何况最好的艺术创作不只是采风能够得来的。
采风说起来，有时候觉着未免有点儿矫情。实际生活并不是采集来的，用身心去体会都难以得到生活内在，走马观花就可以吗？采风是一种官样的说辞儿，深入生活是潜身所要了解的生活。它的意义就在于你要深入在你想了解的生活之中，不是走马观花看，要沉下心去见识、去面对你所要面对的一切。因此，我在读卢冰的这篇文章，他的心境与体会我能感受的到。
我们都清楚搞艺术要有感情，艺术是一件诞生于感情的事情。人与人要是产生了感情，就会用眼神、用话语、用各种肢体语言去表达交流……以此充满情感去打动对方。绘画在表现要想描绘的物象时，不但是画这个东西的本身，而是要通过这个东西把自己的想法、自己的感受告诉读者。

《吉祥西藏》系列
50cm x 40cm
在卢冰的心目中，青藏高原的八月是最丰富、最多彩的。有的地方在青稞的丰收中：有的地方牛羊在转场……他们在过节，在晒佛……人们沐浴在阳光中，置身于花海里——青藏高原的八月是最美好的日子……
卢冰感受到美好日子里的青藏人，其生命律动与幸福的情绪源自何处，又如何以待困苦。这是他历经十几年，行走了几十万公里得来的见识与体会。所以，他在作品里洋溢着一种美好的感受，而且又沉浸了平和之祥美。
与那些将藏民描绘为黑黝黝、布满皱纹的形象根本上有着大不同的境界。
譬如卢冰对于青藏高原的感受最出彩的是他对“格桑花”的解读——有些人的喜乐，来自他们内心的安定。
这种理解是由内心的安定而至生命本身的喜悦，是一支支格桑花拥簇在一起的大喜悦。这是一大捧的智慧奉献。
想起吴冠中先生解读梵高的向日葵如是说“梵高画向日葵，不是画向日葵的肖像，而是把各种各样不同风格的向日葵组合在一起，那是一种感情，不是向日葵本身”
这让我更深的去了悟卢冰为全国13届美展而创作的组画《西藏八月》的深意。
二
卢冰是中国绘画界成就斐然的中青年艺术家。30余年来，一直跻身在中国画创作的前列。从1994年开始的第八届全国美展开始直至去年开幕的第13届全国美展，他每届都有佳作入选，并且多次获得奖项。
卢冰的优秀并不只是在于他绘画上的技术优秀，更在于它能够在生活中抓住最敏感的，且最朴实的主题，加以刻画描绘，从而找到能够打动人的生活因素。我们知道优秀的画家，不只是要解决看——形式，还要解决心灵的问题。心灵的真实性是一个艺术家最能打动人的决定因素，是通向善和之美的正确之路。
我们知道在创作中有一个很重要的问题，就是生活的积累。但是对于年轻人来讲，生活总是浅显的，要通过积累来丰富自己。单靠技术的增益显然不能够促进思想的充实。成功者的长处就在于在生活中去思考生活，而且要触及到更深层的思想体验与人文思考。卢冰多年以来一直画青藏高原的人们，他抓住的并不只是西藏人的生活原貌，而是与藏区与藏族人民相关的某些最为朴素真实的情感与形态。这里面就包含了他怎样去体验藏区人的生活原在。
经验和感悟只是体验回来的，只在表面，无论欣欣向荣，还是暴雪大风，或者，寂寥无比……所有一切可能都只是表面的感受，一切喜怒哀乐都是我们以自己的感受附加上去……入手描绘的重要一点是如何面对藏民的生活与我们不同的隔阂，还有天地观念的不一。

《吉祥西藏》系列
50cm x 40cm
譬如，我们看西藏人烧火的牛粪。对于内地人来讲牛粪是脏的，可是对于西藏人民来说，牛粪是干净的，是充满了生命意义的。所以，深入生活要有对意义甄别的能力。卢冰画西藏的作品，那么成功，干干净净的并不像有些人画的那样黑漆漆的，重要的原因，是他抓住了西藏民众人性中的美——慈爱、关爱、以及大爱的秉性。还有，这就是卢冰人文意识里所呈现出的挚爱中的平等意识。卢冰在第11届全国美展中获大奖的《雪域天使—门巴将军李素芝在牧区》的这张医生将军看病的图画就体现了人与人之间最重要的无疆的大爱。
我们知道治病救人是医生的天职，有道义的爱是不会把治病救人这种天职看作是高于病人的施舍。医生治病救人是职业天赋，更是操守，更是人性中平等相爱的一种情怀。我相信这种平等的爱才能够使人在关爱中倾注全部的心血。
我以为这张画获奖的重要的原因就在于此。
我们对成功艺术家的评价，往往会用很多溢美之词来形容。但是，真正的成功的画家并不需要我们的过分夸赞。溢美只是为了让人看的更心潮澎湃，而真正能懂艺术家的人，是不会过于美化地遣词造句。真正的艺术家面对生活也会是实实在在地去挖掘生活的所在。艺术家的能力不是站在旁边儿，看清要表达的生活模样，而是一下就能抓住本质的意义。只是发挥出天赋里能看懂生活的长处，远远不够。就像人们在生活中讨生活——素常的心态最重要一样，艺术家不会去矫情地翻天整地造生活，他们会更深入地贴进生活，熟谙生活的实在。
卢冰显然有这种能力，艺术是为了总结生活而跨越生活的一种文本；是生活在当中并跨越生活的一种再塑能力。我们应该相信艺术家就是在他所见所闻所思的基础上，去挖掘别人看不到、听不到的那一部分，展现于人，而且是最后得到大家都能感受到的境界犹如感同身受的真实。

《吉祥西藏》系列
50cm x 40cm
三
认识卢冰是很久以前的事，1994年那年他刚刚大学毕业，参加由我策划的“第八届全国美展山东获奖作品展”。当时参展的还有刘德润、李燕，陶世虎、张望、顾黎明、毛岱宗、赵建成、岳海波、梁文博、周永家、刘玉安等十余位极为优秀的画家。
成就一直不凡的卢冰这些年来很低调，我以为是他骨子里有的一种清净和谦逊的素养。不像有些人画不了几笔，就要像个艺术家活着。对于卢冰来说“炫耀”这种行状不重要，因为他知道艺术的生命同样有本原的深在，所以平素见不到卢冰的太多的“艺术动态”，他潜心所做就是努力积攒艺术思想及修炼功夫。
艺术家只知道艺术生命要有发散的表达，是片面的。艺术生命最重要的还是要有坚守的力量和内在的安静。发散不在于表面形式，而在于内在的力量。
或许，艺术是为了总结生活并能跨越生活产生新样态的一种文本的表达——升华、幻化，并以此定义美好与思考，但是，艺术家也跨越不了生活去获得一种超越实在的力量。要知道自己的生命质量在哪，更要知道自己为何去努力。
——梵高曾给他的弟弟说：你也许会说，在巴黎也有花朵，你可以开花、结果。但你是麦子，你的位置是在麦田里。种到泥土里去，你才能生根、发芽。
我们应该相信艺术最倚重在我们所见、所闻、所思的基础上来挖掘别人看不到、听不到、却是最敏感的那一部分。艺术家的表达与受众最后都能敏感地有感同身受的那种境界，方为成功。卢冰就是最成功的画家之一，他把西藏遍地的格桑花采摘起来，一束束组成一簇簇，捧给我们，让我们在他的劳动里深悟着生命的大爱与艺术的智慧。
这捧格桑花，感人而智慧。
文 / 郑岗
2020年4月22日
艺术家 卢冰

卢冰，中国金融文联副主席，中国金融美协主席，中国美协会员，国家一级美术师，山东画院签约画家，九州画院副院长。
八件作品连续入选第八届、第九届、第十届、第十一届、第十二届全国美展，其中六件作品全国获奖(大奖一次、银奖一次、铜奖一次、优秀奖三次)。十件作品连续入选第八届、第九届、第十届、第十一届、第十二届、第十三届全国美展，其中六件作品全国获奖(大奖一次、银奖一次、铜奖一次、优秀奖三次)，三件作品获中国美术最高荣誉奖：中国美术奖——创作奖。
作品《雪域天使——门巴将军李素芝在牧区》获第十一届全国美展中国画银奖；同时获国家级中国美术最高荣誉奖：首届中国美术奖·创作奖，并被中国美术馆收藏。作品《吉祥西藏》、《天路》分获十二届全国美展综合铜奖和中国画优秀奖，同时两件作品均获国家级中国美术最高荣誉奖：第二届中国美术奖·创作奖，其中作品《吉祥西藏》被中国美术馆收藏。
卢 冰
作 品 欣 赏

1. 西藏的第一天，从黎明中的大昭寺开始，燃燃不息的油酥灯火，照亮着一张张虔诚的朝圣面孔。

2. 昌都的青稞，熟了。青稞是上天给西藏播下的种子。炽热阳光下，一年中最忙最累最幸福的时候。

3. 昆仑山下，火车穿越藏北草原。与父辈的生活不一样，孩子们的世界，已经不只是牧区。

4. 盛装，来那曲赛马节。赛马、商贸、演出，人群、摩托车汽车、帐篷，草原上的节日。

5. 天高地远，风尘滚滚。沧桑牧道，阿里转场。赴一场与大自然的永恒约定，是告别也是轮回。

6. “天路”上的藏族修路工，在扶贫项目打工就业。参加培训学习，靠技术吃饭，靠手艺挣钱。

7. 无论贫穷还是富有，人得到的阳光一样多。热爱太阳的民族，永远都有和阳光一样温暖的笑容。

8. 遥远的风，吹起了风车的翅膀，吹皱了阿妈的额头。却吹不乱阿妈的心，她早已把日子串成了佛珠。
注：文章素材来自 山东有线电视美术馆。