《不再让你孤单》，你看懂了没有？

舒缓到令人窒息的叙事节奏，贯穿始终的长慢镜头，这些影片的最基本且最突出的表象，都令《不再让你孤单》成了五月海外片蚕食鲸吞局面下的一朵奇葩。不论观众最终的认可度如何，能够苦心经营这样一部朴实清淡，不沾染任何邪气的田园式作品，都是应该让北上的香港导演所为之钦佩的，也理应使内地的众多商业片导演静下心来反思，怎样令自身的作品接上地气，体恤民情，真真正正为普通老百姓谋求精神福祉，表达迫切而真挚的底层心声。

影片的色调有点黯淡，没有了大都市的绚烂，多了些平淡生活的冲和，情节在这样的悠然中信步前行。影片让我觉得比较舒服的地方在于，这里没有生活在云端的白领、中产，男女主角的职业都很普通，周遭的人也很本分，这里没有什么善恶较量，只有爱情和亲情面前的内心交战，而且都是观众很容易代入的情感走向，理解他们的选择，没有门槛。点睛的一句话是舒淇对刘烨说的：“感谢你让我停留在你踏实的生活中。”这种踏实的感觉，在日益张牙舞爪妖魔化的中国电影中很难得体会到了。

刘伟强导演虽然没有拍出流芳百世的传奇爱情，也没有拍出惊天动地的经典巨作，尽管充满了生活的艰辛，但却以平实撼动着人心，留下了窝心温暖的曙光。导演在流畅的叙述、节奏的掌控、相称的音乐和出色的镜头感的基础上，还别有用心地点缀着几个长镜头，情绪的连贯性和统一性都被完整地保留着，成为整部电影最点睛的部分。以我所见，国内电影长镜头无非就是情感层面或者技术层面：用得比较多的是文艺片里面的静态镜头或者缓慢移动的镜头为主，一般都是通过寂静的沉淀赋予电影更深层次的凝重感；还有一些实验性的长镜头就是玩弄镜头调度，比如在大街上的枪战，需要调度众多的人和物同时配合完成，以此表现出导演对镜头感的纯熟掌控。而在《不再让我孤单》里面，导演为两位主角都用心良苦地让出了一段长镜头时间，给他们自己填写空白，而在国内电影中这两段长镜头并不多见，因为都是通过演员本身的演技来完成长达五六分钟以上的无间断情感，不停的对白，不停的动态，永无止境的情感升华。

最后一部分是当热恋的激情和美好褪去，李佩如和方镇东真真正正过上日子后的情况。毕竟生活、婚姻都是一辈子的事情，是一个长达几十年的日日夜夜，绝非电影那90分钟的转瞬即逝。李佩如在得知方镇东患有脑血管性痴呆症后，性格上出现了一个很大的转变。爱情的力量令这个转变发生，并让李佩如很“感人”地回到了方镇东的身边。如果本片在此处戛然而止也不为过，依旧可以称之为是一部说得过去的浪漫爱情片。不过已经走过50年人生路，已经为自己的爱情片在心里筹备了十几年的刘伟强可不会满足于仅止于此。他往深处，往爱情之外再进了一步。在爱的激情褪去的日子里，方镇东的病症为生活带来了很多“不便”。这些不便又潜移默化地影响了他的性格和情绪。性格日趋急躁，情绪渐渐不稳定的方镇东，也开始成为了平静生活的“威胁”。这一切都是如此的现实，甚至是赤裸裸的现实。
没有人可以靠爱的激情轰轰烈烈地活一辈子。“美丽人生”绝不会是永不灭去的烟花。要想真正理解这最后的一段，估计没有个三五年的婚姻生活是不行的吧。没有经历过爱之激情褪去后那种平淡中夹杂着争吵的生活的人，对于影片最后这最有力量的段落，产生的一定不是情感共鸣。不过电影就是个奇妙的艺术品。即便情感上无法共鸣，刘伟强依然可以通过雅致的镜头、充分调动起来的演员表演、动听的配乐，来形成一个感官冲击。在这种冲击下，情感无共鸣的观众，也会因为视觉、听觉器官的敏感，带出一股悲戚。
少年疯子