水墨武侠？古龙？《秋寒江南》中的侠骨柔情是否打动了你

网络电影《秋寒江南》由陈嘉上监制，根据庹政《秋寒江南》同名小说改编。笔者发现，电影与原作小说已相去甚远，而依稀有古龙后期系列小说的影子。所以这部电影不少人以为是根据古龙小说改编的，加之片尾致敬古龙，这部电影获得了不少武侠粉和古龙粉的青睐。

其实电影和古龙沾不上边，和原作小说也没啥关系，只借用了书中的一些名字或创意而已，根本性的东西已经变了。作品经过编剧大改，到处充斥着生硬不协调的东西。
怎么理解？比如用胡斐 阿朱 西门吹雪 冰川天女的人物名及其部分故事，让十个不同的作者各自写一部剧，十个人肯定有十个不同的版本。如果再要求细点，让这些剧本尽量接近某位武侠大家的风格，作者们尽量朝他们的文风格上靠，至于最终出来的质量如何，这得看各人水平及灵感发挥。不过无论好坏，都可以打着金庸、古龙、梁羽生或温瑞安的旗号，也可以向这些武侠泰斗致敬。
《秋寒江南》电影的创作来由就是这样。好不好，笔者下面分析一下，摆点证据。

一、主要人物比较
1、原著小说《秋寒江南》里的时非我是一个隐姓埋名的中年低级镖师，为了达到一个目的，用了一点手段，想要在四平镖局里获得一个高级镖头的位置，不过司空平只给了他一个小镖头差事。悲愤的时非我找人发泄，于是将司空平府上的小女仆浅浅（不是瞎子）拉到自己床上办了。大家没看错，小说中的时非我大叔开始就是这样的。而浅浅是一个父亲早死，和母亲相依为命的苦命丫头，司空平看她们母女俩可怜，就收在自家府上做仆人。
2、《秋寒江南》电影人物男主时非我初始设定和小说相同。女主则变成了一名盲眼的艺妓，跟随说书的爷爷流浪江湖，只因偶然于江中小舟上听了男主时非我的声音，就深深地记住了这个人。后来在酒馆再遇到喝酒（酒鬼）、睡大觉（懒）、不付钱（赖皮）的男主，不仅为他付酒钱，还因此更加喜欢他，因为女主觉得他非常特别。经过一段时间交往，男女主相爱了。于是男主决心为治好浅浅的眼睛而努力。

二、电影剧情及人物浅析
原著小说并无古龙风，纯粹的新派武侠小说。为何大家会从影片感觉到古龙小说的影子呢？因为编导借用了古龙小说的叙事风格和人物作派。
古龙前期（楚留香传奇之前）作品风格写实正常，后期风格趋向大变。最大的特点是人物塑造和行文风格达到了一个崭新的高度。注重人性体验，用细腻的笔触描写人物微妙而复杂的情感，常用生死、离合、苦乐等尖锐对立的矛盾来突显人物的内心世界及独立人格。古龙小说中的人物大多嗜酒如命，行事放荡不羁、怪诞、神秘、孤僻、行事固执，自尊心强，且多为性情中人，多情种子。
古龙晚期作品一般采用双线或多线叙事，情节碎片化、复杂化，构思奇巧，情节起伏，步步设疑。描写手法则虚实结合，人与物情景交织，互相映衬。
于是大家就看到了这部《秋寒江南》的电影作品。用古龙小说风格可以解释所有人设及剧情展开模式，而电影的人物原型和故事事件则部分借用了网络小说。

三、电影画面
为了突显江南风景的如诗如画，电影在画面、特效、布景上下了大功夫，也确实吸引了不少风景党并获得赞誉，不过也仅是在江南，其他地方不值一提。

四、主要人物设定
女主浅浅（刁秋语饰）
古龙小说中的女性角色，混迹风尘者占比很大，超过半数以上。这与古龙的风流性子及日常生活习性有关。
有人说女主表现得太勇敢了，太不合常理。这是因为这些观众忽略了女主艺妓的身份，忘记她自小流落江湖，不但见多识广，更有不同凡响的胆识和侠气（爷爷的说书故事对她也有极好的熏陶），面对来势汹汹的各路人马没有畏惧，气势不落下风。如果旁观者仅当她只是个普通的柔弱姑娘，自然对她的一些动机和行为不理解。如她这种江湖女子，自有一套识人手段，所以她不用眼睛看，仅从听时非我的声音就注意上他并不突兀。
比如自小在道上混的小孩，和成天宅家里小孩是不可同日而语的？
演员对人物的理解算到位，不过影片给她展现的机会不是很多很好，重心都去男主那了。刁秋语的声音有点特别，怎么说呢？一种稚嫩的味道，感觉不太好。

男主时非我（孙健淇饰）
生不逢时的孤独行者，总想大展宏图，却被现实打击得失去梦想的颓废侠客
1、花家二公子花错：母亲出身卑微，自己是庶出。在家中地位不高，得不到父亲欢心，于是想向父亲证明自己，可努力后也没用。遂离开花家，流落江湖，发誓要混出名堂来（花大公子花满庭有说）。
2、天罚剑主余惊澜：拔出天罚剑使男主声名鹊起，这时他已改名叫余惊澜（许是对父亲不满，连姓也恨上了）。但天罚剑是邪剑，他被打着正义旗号的江湖人士讨伐。与人比武，被人陷害，成了人人喊打的“丧家犬”。
3、七海贼王萧谈天：这次躲得够远，跑到大海里混成了“七海贼王”，正当事业风生水起之际，又被神龙山庄的人盯上，再次被讨伐。人虽没死（神龙山庄代表正义，不滥杀，且有龙九这层关系），队伍却被打散，事业再次被毁。
4、一条咸鱼时非我：艰苦创业的男主开一家店就被砸一家，不禁心灰意冷。所以他取了个时非我的名字（意思是老子运气真不好）。他象一条咸鱼一样活着，直到再次振作起来，想要通过四平镖局混到总镖头位置。
电影中时非我争取大镖头位置在认识浅浅之前，他那时又想重出江湖，遇到浅浅后改了主意，想要退隐江湖。花大公子能将他劝回家，比较合理，因为这原本就是男主想要的。事业和爱情之间他选择事业并没错。
编导对男主人设并无bug，故事改得很好。因为电影的叙事打得太乱，有些观众可能没看懂。
这个角色演员没演好，第一眼内无沧桑，第二少豪气，第三语言不给力，没表达出侠气，第四失了匪气。不过浪子气和邪气正气有了。
古龙的主角很难演，因为需要环境、气氛、情节、细节等全方位塑造。

影片中其他人物的塑造相对较少，电影时长120分钟，重点基本全放在男主身上，所有角色都围绕着他转。
龙九（汤维文饰），性情不明，但有一点可以确认，绝不柔弱。苏软儿对花大公子应当有爱的，只是不愿意就此嫁人简单过一生，故借好友男主之手离开花家只是她的一个办法。后来拜入神龙庄，成了神龙山庄在外行走的新一代护令人龙九，担负了维护江湖正义的职责。在七海一役中再遇男主，发现是贼王竟是旧识好友，自然要让师傅龙八放过他。再见花满庭时，因为身份与心境不同，原先的情意早已时过境迁，所以强调自己叫龙九。
以上人物分析笔者根据电影情节得来，符合古龙小说乃至大部分武侠小说的套路。
这个角色是个强大的冰美人形象，演员全程板脸演出，似乎也只能这样了，不能评价好坏。高冷其实比较难演，演好了很了不起，演不好就是木头。

百里长生（刘语乔饰），百里氏家的少年翘楚，江湖中的七杀公子，玉面风流，表面光鲜无比，追求自由不羁的人生，但生于江湖世家，肩负家族兴盛责任。可惜有一个心术不正的父亲，所以他过得矛盾痛苦。受父亲之命抢夺好友时非我的天罚剑，情义两难全之下他选择以死逃避。
这个人物形象最具古龙笔下人物特点，道尽了江湖的身不由己。不过角色塑造不好，尴尬，用女演员反串，想演出百里长生柔美湿润的一面，却失了不羁的侠气和豪爽气。

司空平（张歌饰），四平镖局总镖头，“剑南宫、刀司空”，武林地位非常不一般。谈不上是好人，但也算不上坏人，只是一个担负着偌大家业的江湖人。为了生存和发展，争名夺利是江湖门派的必须手段。司空平有江湖豪侠气，也有市井无赖气。平素能行善，为了利也会用些不光彩的手段，但不会做大恶，因为他身份不一样，有诸多顾忌。不同的场合对不同的人有不一样的态度，说不一样的话，这正是一个八面玲珑的老江湖形象。他与公门、世家、强盗式的老江湖形象不同，比如百里无赦、铁锁神捕、川西秦烈等。演员对这个角色形象演绎得较好，可以说是这部影片里塑造人物最成功的。

剑灵冰姬（李雨蔓饰）这个人物形象呈现较单一，首先演员没选好，演得好不好另说，一张肿脸把剑灵的“灵”气搞得荡然无存。天罚剑是邪剑，剑灵骨子里自然带着邪气，对主人应当有忠也有狡狤的一面，可冰姬两次诱惑主人拔剑的样子一点没有诱惑性。面对主人的敌人，有杀气没邪气。
花满庭花大公子，酱油。没演出世家大公子风范，出场设计对演员也不利，气势不足，演得也尴尬。
百里无赦，演得一般，形象前后不太搭，刚出来就让人看出来其居心叵测，为儿子报仇肯定是借口，但转变得有点突兀。应当是喜怒无形的人物，听到天罚剑居然高兴得露出一副讨好人的笑脸。
其他人物不再赘述。

五、动作戏
古龙的后期小说打斗精髓：无招胜有招，重意不重形。全片只这一段最带劲，后面的看不得。至于用日漫风代替武打场面，笔者觉得设计得很好，主创是想用这种方式表现古龙式武学的意境。在河滩边用叶子杀人的镜头本来可以，却犯了个极大的错误，时非我右手持树叶，从对手右边疾速错身而过，没有侧身，手一直是直伸着的，却割断了那人右边脖子。

时非我与百里长生决斗的场景只需要最后一组镜头，前面的可以直接用漫画代替。因为演员们的打斗不仅不精彩，还别扭，全靠特效镜头支撑才能勉强一看。

漫画风好不好？鉴于笔者不是动漫爱好者，不敢瞎评。仅以个人观感来说还不错吧，色彩浓郁饱满，用笔生动活泼，造型动感十足，画面很给力，充分展示了刀光剑影的搏杀场面。

六、叙事手段
湖畔居里群英会，勾心斗角话江湖。
这种叙事方式既不老套，也不新鲜。不少影片中都有，在武侠小说里更是常见，有优势，也有劣势。须与环境、时间、事件、人物塑造协调一致，不能单纯的说好不好。男主在打箭炉、荒山破庙、河滩战群雄是单独的一条线，不是从众人口中说出来的。众人说的是沙漠护宝、七海平寇、花家轶事这几段。
湖畔居的场景推动了剧情，且不刻意，总体还是好的，且有益于制造悬疑，解开迷底。比如时非我的花家二公子身份，用这种方式揭开比用别的方式显然更合理。
终于得偿所愿，开心的花二公子回家为何不带上浅浅？
正常剧情会这样，古氏风格却不会这样！

七、总结
笔者觉得剧本改编已经算比较成功了，虽然细节处理上仍有不足。借用网络小说的壳，注入古氏的魂，想要创出新意并不容易。
古龙晚期作品比较标新立异，与中前期相比结构严谨性上已不如，更注重故事间意象化的勾联，逻辑性不强，比如杀人往往不需要理由，或者杀人者的要求非常古怪。特别喜欢用烘托、反衬、写意式细节通过人物性格的表层特征呈现人物内心。
意境的东西本来就难把握，何况电影时间有限，所以古龙的影视作品称得上好的没几部，要表达出那种意境更做不到。不论是《小李飞刀》、《流星.蝴蝶.剑》、《策马啸西风》走的是实的路线，很难虚起来。倒是王家卫的《东邪西毒》有些那种味道。
《秋寒江南》电影虽不是由古龙某部原著改编，却加入了非常多的古氏元素，最后向古龙致敬的话来自小说《那一剑的风情》中对离别钩的描述。
一间斗室，一盏孤灯，一壶酒，一位智者，一位少年。
“离别通常是为了相聚。”智者喝口酒，“没有离别，怎能有相聚。”
“没有相聚，又怎能有离别？”
“是的。”杨挣的钩，是为了要和他所爱的人永远相聚，所以才名为离别。”

女主浅浅的饰演者刁语秋的声音如童音，好不好各人感觉。
秋寒江南片尾曲04:29来自同乐影视湾