编导艺考｜编导生如何丰富自己的影单

编导生
如何丰富自己的影单
很多高一高二的师弟师妹在学习之前都会问老师自己该做些什么准备，中艺纵横的编导老师给大家准备了一篇“科普”文章，希望在大家初接触编导专业的时候能够帮助到大家的自主学习。
在现在的考试中对于影单没有标准的要求，有些院校的校考会在面试阶段让考生梳理一版自己的看过的电影，有些基础较为薄弱的同学经常会出现遗忘的情况，很多想说的影片在提笔的一刻突然想不起来，或者写下的影片或书籍五花八门，各种类型、年代、风格都有。影单的本意是老师想直观的了解学生的学习基础、审美趣味，因此影单多少还是要具备一定的针对性。
艺术创作绝对不仅仅依赖天马行空的想象和突如其来的灵感乍现；艺术天赋也不是恒久的动力，这次学习的背后是源于我们的求知。电影与文学之上是我们在逐渐学习认识自己。文学作品和影视作品的积累过程对于这个年纪的同学来说无异于一次革新。“入坑”之前，大家最好都要有强大的意志力。在选择成为一名编导艺考生的时候，大家不妨多与自己沟通，我为什么选择编导艺考？我对电影的真实态度是什么？
一、我们该从哪里寻找影片

2019年全球的电影票房市场突破420亿美元，中国本土的电影产量共1037部，电影产业的发展一方面也促进了编导专业的革新，如今开设编导专业的院校有二百余所，其中也不乏985、211级别的院校。这几年选择编导艺考的考生逐年在增加，很多同学一开始接触的影片大多是院线电影，在编导学习中同学们会观摩到大量的优秀影片，面对暴增的知识量难免会有落差，很多同学会觉得自己看不懂影片，所以在前期就给大家提供书单和影单的积累是非常必要的，大家可以利用自由时间多多涉猎。在初学者阶段，也不会给大家提供“必看”影单，很多网络上的编导生“必看”影单本身就是不准确的，电影更多的是兴趣与爱好的选择，除了学术研究的必看之外，一名编导学生更需要的是先打开知识的大门，这是一个从无到有的过程，在这个过程中我们可以切入的角度非常多。
最简单的一种就是从几大知名的电影节入手，这里面最为熟悉的是奥斯卡金像奖，正式的称呼是美国电影艺术与科学学院奖，1929年第一届奥斯卡奖举办一直到今天，每年的参选影片必须是在洛杉矶地区上映，并且映期超过一周的影片，如今的奥斯卡奖已经成为全球电影行业中的一种文化现象。随着电影工业不断发展和影艺学院新的行业分会的成立，各类型的奥斯卡奖才先后问世，形成今天的22个常设奖项和3个非常设奖项，奖项内容涵盖了整个电影工业的方方面面。
奥斯卡的影片注重结合电影的“艺术性”与“商业性”的结合，影片故事性强，非常适合刚刚接触影视编导的同学们观摩学习，除了最佳影片、最佳导演、最佳外语片以外，还可以根据自己的专业爱好有最佳摄影、最佳音响等等技术类奖项获奖影片供大家观摩。
2000年之后的获奖影片，同学们都应该列入到自己的观影片单中去观摩学习。
戛纳电影节获奖影片
法国戛纳电影节创立于1939年，在每年五月中旬举办，与威尼斯国际电影节、柏林国际电影并称为欧洲三大国际电影节，最高奖项是“金棕榈奖”，其他的奖项有评审团大奖、最佳导演奖、最佳剧本奖、最佳男/女演员奖、一种注目奖、电影基金会奖等。如今的戛纳电影节也在重视电影的艺术性与商业性的结合，是欧洲艺术影片重要的交易市场，也是三大电影节中名气最响、最成熟的一个电影节。
电影节的活动分为六个单元：“正式竞赛”、“导演双周”、“一种注视”、“影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”。有两组评审委员分别评审唱片和短片，“正式竞赛”的部分由各国电影文化届人士组成，其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等，而其中一名担任主席。非竞赛部分以提拔新人为主，其中“导演双周”及“一种关注”发掘了不少颇具潜力或业有成就的导演，这个过程也是电影节和青年导演互相成就的过程，往往获得过这两项的大奖的青年导演，也为他们之后赢得竞赛单元的奖项做了很好的铺垫。
演员巩俐、大陆导演陈凯歌、台湾导演杨德昌、大陆导演姜文、香港导演徐克、吴宇森等人都担任过竞赛片项目评审。2006年，香港导演王家卫更是担任电影节评审团主席，成为首位获此殊荣的华人。

国内篇：
1990年，张艺谋《菊豆》获得首届路易斯——布努埃尔将。
1993年，陈凯歌《霸王别姬》获“金棕榈”奖（第一部话语影片，也是至今唯一一部）。
1994年，张艺谋《活着》或评审团大奖，葛优获得最佳男主角（首位华人戛纳影帝）。
2000年，姜文的《鬼子来了》获评委会大奖，杨德昌的《一一》获最佳导演奖。2005年，大陆导演王小帅的《青红》获得评委会大奖。
2009年，《春风沉醉的晚上》（娄烨导演）获得最佳编剧奖。
2013年，贾樟柯的《天注定》获得最佳编剧奖。

亚洲篇：
1954年，衣笠贞之助导演的《地狱门》为亚洲拿下首个金棕榈大奖。
1980年，已经70岁高龄的黑泽明凭借《影子武士》为日本拿下第二座金棕榈奖杯。日本导演今村昌平分别凭借1983年的《楢山节考》与1997年的《鳗鱼》（当年第50届戛纳金棕榈由《鳗鱼》和伊朗导演阿巴斯执导的影片《樱桃的滋味》共同获得）两度登顶戛纳金棕榈。
2018年，日本导演是枝裕和凭借《小偷家族》再夺金棕榈，同年韩国导演李沧东的影片《燃烧》更是获得戛纳有史以来的场刊最高分（最后奖项方面颗粒无收），直到去年2019年，韩国导演奉俊昊凭借《寄生虫》拿下戛纳金棕榈大奖（影片还取得2020年奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳国际长片等四项大奖），成为韩国第一座金棕榈奖。
威尼斯电影节提名&获奖影片

威尼斯国际电影节创办于1932年，是世界上第一个国际电影节，每年的8月至9月间举办，最高奖是“金狮奖”。威尼斯电影节最大特点是独立自主的原则和冒险精神，秉承电影为严肃的艺术服务，偏重电影的艺术性和先锋性，以电影的“艺术性”为核心评判标准，发掘了很多的电影新人。2019年，金狮奖授予了托德·菲利普斯指导的《小丑》，这也是漫改超英电影第一次获得该类奖项。自1951年黑泽明的《罗生门》斩获威尼斯金狮奖后，更多的东方电影开始进入西方电影节视野。
日本部分
1951 《罗生门》黑泽明 1952 《西鹤一代女》沟口健二 1953 《七武士》黑泽明；《雨月物语》沟口健二 1954 《山椒大夫》沟口健二 1955 《杨贵妃》沟口健二 1956 《缅甸的竖琴》市川昆；《赤线地带》沟口健二 1957 《蜘蛛巢城》黑泽明 1958 《无法松的一生》稻垣浩 1961 《用心棒》黑泽明 1962 《天国与地狱》黑泽明 1965 《红胡子》黑泽明 1989 《千利休本觉和尚的遗作》熊井启 1995 《幻之光》是枝裕和 1997 《花火》北野武 2002 《玩偶》北野武 2003 《座头市》北野武 2004 《哈尔的移动城堡》宫崎骏 2005 《双面北野武》北野武 2006 《红辣椒》今敏；《虫师》大友克洋 2007 《寿喜烧西部片》三池崇史 2008 《阿基利斯与龟》北野武；
《悬崖上的金鱼姬》宫崎骏；《空中杀手》押井守 2009 《铁男3：子弹人》冢本晋也 2010 《十三暗杀》三池崇史

韩国部分
1987 《种女》林权泽 1999 《谎言》张善宇 2000 《漂流欲室》金基德 2001 《收件人不祥》金基德 2002 《绿洲》李沧东 2003 《风流家族》林常树 2004 《空房间》金基德 2005 《亲切的金子》朴赞郁

华语片部分1989 《悲情城市》侯孝贤 1991 《大红灯笼高高挂》张艺谋 1992 《秋菊打官司》张艺谋 1993 《杂嘴子》刘苗苗；《诱僧》罗卓谣 1994 《爱情万岁》蔡明亮；《东邪西毒》王家卫；《阳光灿烂的日子》姜文 1996 《太平天国》吴念真 1997 《有话好好说》张艺谋 1999 《一个都不能少》张艺谋；《过年回家》张元 2000 《榴莲飘飘》陈果；《站台》贾樟柯 2001 《香港有个好莱坞》陈果 2002 《美丽时光》张作骥 2003 《不散》蔡明亮；《恋之风景》黎妙雪 2004 《咖啡时光》侯孝贤；《世界》贾樟柯 2005 《断背山》李安；《长恨歌》关锦鹏 2006 《三峡好人》贾樟柯；《放逐》杜琪峰；《黑眼圈》蔡明亮 2007 《色戒》李安；《太阳照常升起》姜文；《神探》杜琪峰；
《帮帮我，爱神》李康生 2008 《荡寇》余力为 2009 《泪王子》杨凡；《意外》郑保瑞 2010 《狄仁杰之通天帝国》徐克

柏林电影节获奖影片

第69届柏林电影节海报
柏林国际电影节（原名西柏林国际电影节）创立于1951年，最高奖项为“金熊奖”，在每年的2月份举办。柏林国际电影节最为关注政治性和社会性问题的深层思考，宗旨在于加强世界各国电影工作者的交流，促进电影艺术水平的提高。
1988年，张艺谋的《红高粱》获得金熊奖，张艺谋导演一共参加过5次柏林国际电影节，2000年，他的电影《我的父亲母亲》获得了银熊奖。1993年，谢飞导演的《香魂女》与李安导演的《喜宴》同获金熊奖。2007年，王全安导演的《图雅的婚事》获得金熊奖。2013年，导演刁亦男的《白日焰火》获得金熊奖，同时主演廖凡摘得影帝桂冠。1998年2月，中国第六代导演贾樟柯的首部长篇《小武》来到第48节柏林电影节“论坛”单元首映，引发轰动，从此走上国际影坛。

刁亦男的《白日焰火》勇夺金熊，廖
刁亦男的《白日焰火》勇夺金熊，廖凡成为柏林新科影帝
除了大家熟知的欧洲三大电影节以外，同学们还可以去了解圣诞斯电影节，专门为独立电影人而设的电影节，也是北美最负盛名的电影节之一，旨在鼓励低成本、独立制作的影片；多伦多电影节，同样是北美最重要的电影节之一，被称为奥斯卡的预演；以及瑞士的洛迦诺国际电影节、日本东京国际电影节、韩国釜山国际电影节。
以上的电影节同学们可以去观摩近几年的获奖影片，根据电影节的风格不同，同学们也可以快速的锁定自己的审美趣味，多做影片和导演的积累。
下面给大家介绍的是由知名的电影杂志评选出的各类电影榜单，这些榜单中提到的影片可以拓展大家的视野，同学们可以在榜单中筛选自己喜欢的影片作为知识积累。
《Empire（帝国）》
30年30部经典电影
1989年《蝙蝠侠》
1990年《好家伙》
1991年《终结者2：审判日》
1992年《落水狗》
1993年《侏罗纪公园》
1994年《肖申克的救赎》
1995年《玩具总动员》
1996年《惊声尖叫》
1997年《泰坦尼克号》
1998年《刀锋战士》
1999年《黑客帝国》
2000年《美国精神病人》
2001年《指环王1：魔戒再现》
2002年《千与千寻》
2003年《迷失东京》
2004年《僵尸肖恩》
2005年《断背山》
2006年《潘神的迷宫》
2007年《老无所依》
2008年《蝙蝠侠：黑暗骑士》
2009年《阿凡达》
2010年《盗梦空间》
2011年《伴娘》
2012年《复仇者联盟》
2013年《地心引力》
2014年《鸟人》
2015年《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》
2016年《月光男孩》
2017年《逃出绝命镇》
2018年《黑豹》

《视与听》
“电影史上最伟大的10部电影”
1.《迷魂记》 （1958）（191票） 导演：阿尔弗雷德·希区柯克
2.《公民凯恩》（1941）（157票） 导演：奥逊·威尔斯
3.《东京物语》（1953）（107票） 导演：小津安二郎
4.《游戏的规则》（1939）（100票） 导演：让·雷诺阿
5.《日出》 （1927）（93票） 导演：F·W·茂瑙
6.《2001太空漫游》（1968）（90票） 导演：斯坦利·库布里克
7.《日落狂沙》（1956）（78票） 导演：约翰·福特
8.《持摄影机的人》（1929）（68票） 导演：吉加·维尔托夫
9.《圣女贞德受难记》（1928）（65票） 导演：卡尔·西奥多·德莱叶
10.《八部半》（1963）（64票） 导演：费德里科·费里尼

《电影手册》
2019年度十佳（按票数排名）
1.《影像之书》让-吕克·戈达尔（法国/瑞士）
2.《寄生虫》奉俊昊（韩国）
3.《同义词》那达夫·拉皮德（以色列）
4.《巴克劳》儒利亚诺·多赫内利斯 / 小克莱伯·门多萨（巴西）
5.《贞德》（Jeanne） 布鲁诺·杜蒙（法国）
6.《痛苦与荣耀》佩德罗·阿尔莫多瓦（西班牙）
7.《悲惨世界》拉吉·利（法国）
8.《骡子》克林特·伊斯特伍德（美国）
9.《小丑》托德·菲利普斯（美国）
10.《爱尔兰人》马丁·斯科塞斯（美国）

《电影手册》
2019年度十佳（读者票选）
1.《寄生虫》奉俊昊（韩国）
2.《痛苦与荣耀》佩德罗·阿尔莫多瓦（西班牙）
3.《悲惨世界》拉吉·利（法国）
4.《同义词》那达夫·拉皮德（以色列）
5.《星际探索》詹姆斯·格雷（美国）
6.《巴克劳》儒利亚诺·多赫内利斯 / 小克莱伯·门多萨（巴西）
7.《叛徒》马可·贝洛奇奥（意大利）
8.《好莱坞往事》昆汀·塔伦蒂诺（美国）
9.《骡子》克林特·伊斯特伍德（美国）
10.《贞德》布鲁诺·杜蒙（法国）

《电影手册》读者票选
2010-2019十年十佳
1.《双峰：回归季》（2017） 大卫·林奇（美国）
2.《神圣车行》（2012） 莱奥·卡拉克斯（法国）
3.《忧郁症》（2011） 拉斯·冯·特里尔（丹麦）
4.《皮囊之下》（2013） 乔纳森·格雷泽（英国）
5.《托尼·厄德曼》（2016） 玛伦·阿德（德国）
6.《能召回前世的布米叔叔》（2010） 阿彼察邦·韦拉斯哈古（泰国）
7.《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》（2015） 乔治·米勒（澳大利亚）
8.《生命之树》（2011） 泰伦斯·马力克（美国）
9.《阿黛尔的生活》（2013） 阿布戴·柯西胥（法国）10.《魅影缝匠》（2017） 保罗·托马斯·安德森（美国）

美国《电影评论》
2019十大影片
1.《寄生虫》
2.《爱尔兰人》
3.《好莱坞往事》
4.《过境》
5.《大西洋》
6.《纪念品》
7.《太空生活》
8.《江湖儿女》
9.《痛苦与荣耀》
10.《原钻》

以上的电影节及杂志影单是同学们在日常学习中就要时刻关注的，作为一个拓展电影知识的切入口，同学们会在这里了解到很多优质的影片。同学们在学习的过程中一定要养成关注影视传媒动态的好习惯，开始并非越小众的电影越好，电影归根到底好看是最重要的，好的电影增加了我们的人生体验，让生活的意义变得丰富，正如“电影发明以后，人类的生命比起以前延长了至少三倍”。